Новости опера норма

Над пропастью бельканто. В «Новой опере» новая «Норма» Беллини (Время новостей, 07.09.2005). В целом такой подход дирижера и режиссеров можно признать единственно верным, ибо архаичная драматургия опер бельканто, в особенности "Нормы". конфликт между чувствами и долгом перед Родиной. Официальные билеты на спектакль «Норма» в Геликон-опере, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Предлагаемые обстоятельства оперы Винченцо Беллини "Норма", премьера которой только состоялась в Московском театре имени Станиславского и.

Премьера оперы «Норма»

Сама Норма рассматривает возможность этих детей убить, Адальжиза готова их воспитать, осеменителя-Поллиона никто особо не спрашивает. Билеты на опера «Норма» в МАМТ с 3 по 6 мая 2024 от 3000 ₽ официальные билеты. Удобная и быстрая покупка на Ticketland. Опера "Норма" в театре Станиславского и Немировича-Данченко длится около 3 часов с одним антрактом. все самое интересное о театральной постановке МАМТ Станиславского и Немировича-Данченко в Москве.

Премьера «Нормы» в городе на Неве: музыка на первом месте

Фильм-опера «Норма» – первая отечественная постановка в этом жанре за последние три десятилетия. тренируют артиста, позволяют оттачивать технику владения голосом. Утро в Петербурге 16 июля. «Норма» в «Санктъ-Петербургъ Опера»: премьера мирового шедевра в постановке Юрия Александрова. Театр «Санктъ-Петербургъ Опера» представляет оперу Винченцо Беллини «Норма» в постановке народного артиста России Юрия Исааковича Александрова.

В Петербурге поставят «Норму» как фэнтези о друидах

Casta diva или молитва о мире. Ее возносит Луне верховная жрица Норма. Земли ее соплеменников - друидов - заняли римляне. Вот-вот разразится война.

Норма пытается помешать этому, ведь она любит римского полководца. Эту оперу итальянский композитор Винченцо Беллини написал почти два века назад. С тех пор его произведение считается мировым шедевром.

Оно создано в стиле бельканто, что в переводе значит - прекрасное пение. Основные его черты - чистая интонация. Умение долго, плавно и без видимых усилий вести мелодию на одном дыхании.

Он видит строгую конструкцию голубоватого цвета из двух вертикальных башен по краям сценического пространства. Башни с бойницами максимально выдвинуты на авансцену. Они вполне могли бы считаться защитными укреплениями, если бы не тотальная кафельная плитка поверх и не большие круглые отверстия для стока воды, какие обычно устраивают в бассейнах. Хотя почему нет... Дело происходит на оккупированной территории, храм уловных друидов может находиться где угодно: главное, чтобы он в нужный момент мог стать военной крепостью. То есть, пространство и время условны...

Сцена погружена почти в полный мрак, мы не знаем, что там происходит. Время от времени она подсвечивается — появляется воины в маскхалатах, опять же условных. Может, это и вовсе не ополченцы, а «небесное войско», вставшее на защиту порабощённых. Главные режиссёрские вводные пермской «Нормы» — тотальная статика и искусственное камерное пространство. Зачем оно нам, обладателям тесноватой оперной сцены, в который раз непонятно. Понятно, что большую сцену обжить в спектакле гораздо сложнее.

Режиссёр Максим Петров, известный как хореограф-постановщик и второй раз в жизни взявшийся за оперу первой была «Байка. Поцелуй феи» по ранним партитурам Стравинского , максимально лишил исполнителей возможности хоть какого-то перемещения. Солисты либо поют в узких нишах, либо находятся практически на краю сцены. Им «разрешены» специально поставленные жесты или — фрагментами — пантомимный шаг. Но это максимум. Во время той самой арии, когда Норма жнёт омелу волшебным серпом и возносит Луне молитву, певица, например, довольно долго стоит в одной позе, высоко подняв серп и держа его за оба конца, словно нимб.

И этот стиль сложен тем, что здесь, если так можно сказать, очень много власти отдано певцам. Оркестр должен внимательно прислушиваться к тому, что происходит на сцене. Мы должны быть готовы подстраиваться и идти за исполнителем. Например, самый известный номер из этой оперы — Casta diva — в исполнении разных певиц прозвучит совершенно по-разному.

Конечно, оркестр дает в бельканто и эмоциональную психологическую краску. Но чаще всего мы здесь аккомпанируем. Она требует очень разных навыков, необходимо показать разные грани характера. В некоторых эпизодах требуется очень лирический, богатый голос.

В некоторых для Нормы написаны блестящие, быстрые и технически сложные мелизмы — это украшения, которые и есть суть стиля бельканто, они демонстрируют красоту голоса. И все эти разные навыки должны сочетаться в одном исполнителе. Например, в первом акте от Нормы требуется очень гибкий летящий голос. А уже в начале второго — драматический, богатый полный звук.

Для певцов сложно так меняться на протяжении одного вечера, но Беллини требует это от исполнителей. Кстати, такие перемены вокальной манеры прописаны не только в партии Нормы, но и в партии второй женской героини — Адальжизы. Это молодая девушка, подруга и соперница Нормы. Есть совершенно потрясающий момент — их дуэт, очень сложный и красивый.

И мы в оркестре просто сидим и ждем этот эпизод, чтобы им насладиться. Мне кажется, эта мелодия буквально у всех на слуху, даже у людей, далеких от оперы. Что сделало этот эпизод столь популярным? И этот номер — ее молитва.

Знаете, когда я слушаю Casta diva, то вспоминаю полотна итальянского Ренессанса, на которых изображена Мария с младенцем на фоне современных художникам той эпохи итальянских пейзажей. Мы понимаем, что по библейскому сюжету этих пейзажей быть не должно. Но это создает определенный контекст. Также и с этой музыкой.

У Беллини получилась языческая молитва, написанная итальянским католическим композитором. Думаю, он хотел, чтобы каждый слушатель в этот момент обратился к своим внутренним ощущениям, к своей душе. Это сделано в рамках языческого сюжета, но на самом деле это затрагивает чувства каждого зрителя в зале.

Текст оперного либретто она сама переводила с итальянского, чтобы лучше понять свою героиню, вжиться в роль. А вот стиль бельканто не очень подходит для уральского климата. На состояние голоса артиста действует всё - и холод, и влажность, и даже тополиный пух. И всё же такие оперы как «Норма» - тренируют артиста, позволяют оттачивать технику владения голосом. Вероника Джиоева, заслуженная артистка России: - Если я в год раз хотя бы, раз в сезон буду петь такие партии, то голос дольше сохранит молодость. Это каждый день маленькая жизнь.

Каждый спектакль - это маленькая жизнь. До сих пор эта опера в Перми не ставилась. Ее премьерные показы пройдут в течение этой недели.

В Петербурге поставят «Норму» как фэнтези о друидах

Качественно звучит хор хормейстер Игорь Потоцкий , сосредоточившись не на децибелах и густоте саунда, а на его прозрачности и стройности партий. Среди солистов пальму первенства держали мужские голоса. Великолепен роскошный бас Мирослава Молчанова, исполнявшего роль сначала грозного, а потом страдающего жреца Оровеза. Вероятно, певцу стоило порекомендовать более сдержанную манеру вокализации, чтобы его герой не был столь явственно похож на вердиевского Захарию, персонажа уже следующего этапа в развитии итальянской оперы. Тем не менее звучит он прекрасно. Очень хорош и тенор павароттиевского типа Сергей Алещенко Поллион.

В выходной арии он несколько перелихачил с верхними нотами, чуть было не переоценив собственные вокальные возможности, но далее, умерив пыл, весь вечер звучал ярко, но благородно. С женскими ролями ситуация не такая блестящая. Красивое меццо Ларисы Поминовой, артистки и певицы универсальной, убедительной в партиях самой разной эстетики, для юной Адальжизы оказалось несколько тяжеловесным и крупным, хотя экстремальная тесситура ее партия фактически сопрановая дается певице достаточно хорошо. Олеся Гордеева вложила в свою Норму много труда, добившись и блестящей колоратуры, и точности интонирования, и убедительной экспрессивности, и понимания актерских задач, напрямую вытекающих из музыкального материала.

Музыкальный театр им. Станиславского и В. Немировича-Данченко представил классическую оперу Винченцо Беллини «Норма» в обновленной версии, где на первый план выходит не время и место действия, а особая поэзия отношений. В истории МАМТ «Норма» прозвучит впервые — несмотря на известность и популярность, эта опера редко ставится в России, поскольку требует виртуозного владения техникой бельканто.

Адольф Шапиро перенес место действия, I век до нашей эры, в некое безвременье с элементами современного быта. Статичность, мерность, неторопливость — вот три кита, на котором строилось развитие спектакля. Здесь даже декорации менялись на глазах у зрителя паузы не заполнялись мизансценами : конфликт назревал медленно, поэтому финальная развязка — самосожжение Нормы и Поллиона — получилась максимально неожиданной и впечатляющей. В целом, казалось, режиссер сосредоточен исключительно на фигуре Нормы, что неудивительно: Шапиро и Герзмава связывают творческие отношения еще со времен постановки «Лючии ди Ламмермур» в 2009 году. Остальные же герои, одетые почему-то в кожаные плащи нацистского характера, выглядели статистами, растерянно блуждающими по сцене. Но что действительно удручало в этом спектакле, так это сценография. Мария Трегубова использовала, кажется, все 50 оттенков серого для создания визуальной картины, не меняющей своего цвета три с половиной часа. Холодную абстрактность добавим еще свет луны над сценой нарушили лишь бегущие в священном лесу олени и косули — не то инсталляция, не то видеоарт. К счастью, скучное режиссерское решение и нарочитую сценическую аскетичность скрашивало буйство красок в оркестре.

В представленной версии оперы режиссер свел к условности понятия места и времени. Сценограф Мария Трегубова все выкрасила в серый цвет. Монохромия серого главенствует в декорациях, костюмах, антураже. Лес, как символ племени друидов, художник оставила в первой картине, где парят в пространстве над сценой прекрасные олени. Ветвь омелы — знак власти верховной жрицы Нормы — тоже присутствовала в священном обряде. Каждую из пяти картин художник оформила, не повторяя сценографическую картинку, но оставаясь верна серой палитре. Придумщики действа использовали новомодный прием back stage смены декораций на виду у публики. Рабочие сцены устанавливали подробно детализированную декорацию вымышленного городка с автомобилями на дороге во второй картине I действия. Женский и мужской хор были одеты в серый мышиный цвет — у всех пальто, шляпы, брюки у мужчин, длинные юбки у женщин эпохи 30-х годов прошлого века. Часть мужского хора изображала воинов в сером камуфляже. Адальджиза, молодая жрица, принадлежала толпе-хору. Ее костюм был идентичным массовке. Избранность главной героини олицетворяли свободного покроя одеяния Нормы, которые ставили индивидуальные акценты на сером фоне, то красным, то белым. Поллион Владимир Дмитрук и его друг Флавий Валерий Микицкий , два римлянина, разительно отличались от всех черными кожаными куртками и штанами. Хибла Герзмава перед началом премьеры призналась в своем волнении. Перед ней стояли трудные задачи — прежде всего выразительностью вокала передать все градации переживаемых Нормой чувств, чтобы голос звучал. Драматическая игра также требовала полной личностной и исполнительской отдачи. Хибла Герзмава. На родную сцену певица вышла во всеоружии своего мастерства.

Как купить билеты?

  • В. С. Беллини. Норма/ Norma. Метрополитен-опера (7 октября 2017) - акт 1
  • Гость из прошлого
  • Подписаться на нашу рассылку
  • ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
  • Театръ • В Петербурге поставят «Норму» как фэнтези о друидах
  • «Норма» в «Санктъ-Петербургъ Опера»: премьера мирового шедевра в постановке Юрия Александрова

«Норма» оперного театра

«Норма» оперного театра В музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко представили оперу «Норма».
Человек — и что-то невозможно большое Новая постановка оперы Винченцо Беллини «Норма» завершает сезон в Пермском театре оперы и балета.
Опера «Норма» Два дня подряд во Дворце на Яузе проходило типа событие года — премьера спектакля Максима Диденко «Норма», выпущенного под чутким руководством Константина Богомолова. Когда-то в.
Величественная Каста Дива и люди в сером - Статьи - Театр - РЕВИЗОР.РУ В целом такой подход дирижера и режиссеров можно признать единственно верным, ибо архаичная драматургия опер бельканто, в особенности "Нормы".
В Перми состоялась премьера оперы «Норма» | Рифей-Пермь: новости Перми и Пермского края Премьера «Нормы» в Пермской опере получилась настоящей ареной дебютов.

"Норма" на закрытии

В Петербурге представят оперу «Норма» Винченцо Беллини в постановке Юрия Александрова - Афиша Daily В Пермском театре оперы и балета большая премьера: хореограф Максим Петров поставил оперу «Норма» Винченцо Беллини.
Хибла Герзмава поёт партию Нормы в новой опере Адольфа Шапиро Официальные билеты на спектакль «Норма» в Геликон-опере, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии.
Человек — и что-то невозможно большое | «Новый компаньон» МАМТ имени Станиславского и Немировича-Данченко решил напомнить о главном сочинении Беллини, прославившем его как мастера бельканто и чарующих мелодий – опере «Норма».
Театръ • В Петербурге поставят «Норму» как фэнтези о друидах В истории МАМТ «Норма» прозвучит впервые – несмотря на известность и популярность, эта опера редко ставится в России, поскольку требует виртуозного владения техникой бельканто.
Хибла Герзмава поёт партию Нормы в новой опере Адольфа Шапиро | | «Театральный журнал» Два дня подряд во Дворце на Яузе проходило типа событие года — премьера спектакля Максима Диденко «Норма», выпущенного под чутким руководством Константина Богомолова. Когда-то в.

Премьера оперы «Норма» с Хиблой Герзмава в заглавной партии

Журнал Пермского театра оперы и балета: официальные новости, тексты, фото премьерных спектаклей и концертов, видеофрагменты и интервью с постановщиками и музыкантами. «Норма» — совсем не режиссерская опера, ее успех определяется единственным фактором — убедительностью главной героини. Хибла Герзмава Итальянская премьера «Нормы» состоялась 26 декабря 1831 года в миланском La Scala.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий