Чтобы ознакомиться с основными правилами создания сэт листов, найдите соответствующий сайт в интернете. В сети есть также и ресурсы благотворительных фондов, например, , который в состоянии помочь вам устроить концерт для обездоленных. Сет-лист может быть объявлен и распространяться заранее, а также стать известен постфактум. Используются синонимы «программа выступления» и «концертная программа», реже — «лист-программа»[2]. Сет-лист, или сет-лист, обычно представляет собой рукописный или печатный документ, созданный в виде упорядоченного списка песен, шуток, [1] историй и других элементов, которые артист намеревается представить во время определенного выступления.
Разбираем все сетлисты
| How To Write A Set List For Your Next Live Gig (10 Band Set List Tips) | Сет-лист[1] (англ. set list) — рукописный или напечатанный перечень музыкальных произведений (композиций, песен и пр.), заявляемый исполнителем на определённый концерт; в широком смысле — сама программа выступления. |
| Джонни Гринвуд рассказал, как в Radiohead составляют сет-листы | Концертная программа — перечень произведений и композиций, заявляемый исполнителями и организаторами мероприятия на определённый концерт; в широком смысле — сама программа выступления артистов, музыкантов и т. п. Программа может объявляться и распространяться. |
| Что такое сет-лист? | Apple делает ставку на живую музыку. С сегодняшнего дня поклонники Apple Music смогут получить доступ к двум новым функциям, которые помогут им узнавать о предстоящих концертах в более 10 городов мира. |
| Что такое сетлист на концерте и как его составлять | Совет от опытного музыканта!, Составляем Set List!, Как выступать? Площадки для начинающих артистов. Что писать организаторам? Как просить гонорар., 5 Советов Начинающим Музыкантам! Советы Музыкантам, ЧТО ДЕЛАТЬ НА СВОЁМ DJ СЕТЕ? |
| Концертная программа | Для тех музыкантов, которые не считают плей-лист формальностью, на Top-Artist мы собрали советы – как правильно с ним работать. |
Концерты для чайников: советы зрителям-новичкам
Медлей — это набор медленных композиций, которые исполняются подряд, обычно приблизительно в середине сет-листа. Кавер — это песня, написанная другим исполнителем, которую исполняет группа или музыкант на концерте. Финал — это заключительная группа или последние несколько песен в сет-листе, которые привлекают внимание зрителей и строят напряжение до закрытия. Акустический блок — это набор песен, исполняемых в акустическом стиле, обычно без электронного усиления. Перерыв — это период, когда исполнитель принимает паузу для отдыха, смены костюмов или реквизита. Главный сингл — это отдельная песня, которую исполнитель выпускает как ключевую для продвижения нового альбома.
Что такое сет-лист?
Если речь идет о выступлении на радио, это требует более тщательной подготовки. Сет-лист может подбираться под определенный стиль музыки. На праздник диджеи обычно берут с собой несколько музыкальных дисков, каждый из которых представляет собой коллекцию музыки отдельного направления. Это делается из следующих соображений. Приходя на вечеринку, диджей может не сразу определить вкусы публики.
При необходимости он может поменять стиль или также играть музыку разных стилей, чтобы внести разнообразие. Набор таких дисков может включать, например, 2 CD с «разогревающей» музыкой, 2 диска с фоновой музыкой, 2 носителя с классикой и 2 основных коллекции. Правила составления сет-листа Составляя продуманный сет-лист, диджеи могут придерживаться определенных правил, хотя и не обязательно. Все начинается с отбора музыки. Обычно просматривается около 30-40 композиций, из которых отбираются те, которые диджей планирует использовать.
Позже, с более молодой публикой, я стараюсь играть более новые песни.
Для меня это имеет больше смысла. Это увеличивает вероятность того, что люди, присутствующие во время проигрывания конкретной песни, получат удовольствие от проигрываемой песни. Это в первую очередь из-за того, что они с большей вероятностью узнают песню, которую вы исполняете. Не бойтесь экспериментировать с порядком песен Как сольному исполнителю, я должен признать, что мне легче составить сет-лист, в котором песни имеют определенный логический порядок. Мне не нужно запускать его кем-то другим, и одно это значительно упрощает весь процесс. Кроме того, гораздо меньше факторов, которые будут связаны с различными настройками оборудования.
Это потому, что используется меньше оборудования из-за того, что здесь всего один человек. Но в любом случае экспериментирование с порядком песен может оказаться наиболее полезным. Лучше всего это делать на репетициях. Практикуйтесь в исполнении песен в определенном порядке, чтобы увидеть, как это работает, и убедиться, что все идет гладко. Некоторые вещи работают лучше, чем другие. Обратите внимание на то, что работает, а что нет.
В конце концов, вы дойдете до того момента, когда порядок песен во всем вашем списке будет оптимизирован для повышения производительности. Это может занять некоторое время, в некоторых случаях месяцы, но оно того стоит. Практике нет замены Отчасти это может быть больше повторением предыдущего раздела этой статьи, но важно донести этот факт до конца. Практика - ключ к определению того, что будет работать лучше всего. То есть разучивать каждую песню индивидуально и разучивать песни в определенном порядке. Практика, практика, практика.
Это особенно важно, когда одна песня сразу же переходит в другую, без перерыва во времени. Преимущество практики всего этого на репетициях состоит в том, что ваши живые выступления будут намного лучше. Я никогда не был тем, кто все время просто крыл его. Это действительно не мой стиль. Я предпочитаю, чтобы меня отполировали. Некоторые люди могут подумать, что это придирки, но я такой же.
Мне нравится дополнительная уверенность в том, что меня хорошо отрепетируют. Я также чувствую, что дополнительная уверенность, которую я испытываю во время выступления, приводит к лучшему живому исполнению. Я очень отвлекаюсь, когда пробую что-то новое перед публикой. И если задуматься, технически это не так уж и ново для вас, если вы уже что-то репетировали много раз. Крыло это Я знаю, что большая часть этой статьи в основном относится к составлению порядка песен заранее и соблюдению этого порядка во время выступлений.
Лопатина , О. Ссылки[ ] В другом языковом разделе есть более полная статья Set list англ. Вы можете помочь проекту, расширив текущую статью с помощью перевода.
Сет листы с концертов в Москве коллекция сетлисты
Это cайт, содержащий информацию о концертах отечественных исполнителей и гастролях иностранных музыкантов на территории бывшего СССР. Планирование мощного сет-листа требует осторожности и усилий. Добавление нескольких песен в список в случайном порядке не будет эффективным, и ваша аудитория быстро устанет, если не сделать это правильно. Итак, как это делается. Откройте с группой. Планирование мощного сет-листа требует осторожности и усилий. Добавление нескольких песен в список в случайном порядке не будет эффективным, и ваша аудитория быстро устанет, если не сделать это правильно. Итак, как это делается. Откройте с группой.
Джонни Гринвуд рассказал, как в Radiohead составляют сет-листы
Выберите треки для сет-листа. Выступление на шоукейсе, как правило, сильно ограничено по времени: участникам отводится не больше 20 минут на исполнение трёх‑четырёх песен. Сет-лист может быть объявлен и распространяться заранее, а также стать известен постфактум. Используются синонимы «программа выступления» и «концертная программа», реже — «лист-программа»[2]. — это популярная онлайн-платформа, которая предоставляет возможность искать и делиться плейлистами или списками песен, исполняемых на живых концертах различных музыкальных групп и исполнителей. Ваш концерт — это живой организм, и публика здесь — как термометр. Если вы все время сканируете зал на предмет настроения людей, вы должны почувствовать, если ваш сет-лист нуждается в срочных изменениях. Сет-лист на концерте – это особый перечень песен или композиций, которые исполнитель планирует представить на своем выступлении. Также его называют треклистом или гиг-листом. Building the perfect set list for your live show is an art form. It's so much more than just choosing the order of songs. Here are my top 10 tips on.
Правильное продвижение музыкальной группы — советы pr-менеджера
На концерте песни обычно играются в определенной последовательности, которую определяет сетлист. Посещение концерта — это в основном эмоциональный опыт, и правильно собранный сетлист может помочь сохранить закрепленные в памяти эмоции. Сет листы с концертов в Москве коллекция сетлисты: объявление о продаже в Москве на Авито. Для Вашего внимания описание ко всем концертам Metallica за 1982 год – год, когда эта великая группа была основана. Каждый концерт, увиденный вами будет включать в себя подробное описание, сет-лист, афишу и даже билет. Apple делает ставку на живую музыку. С сегодняшнего дня поклонники Apple Music смогут получить доступ к двум новым функциям, которые помогут им узнавать о предстоящих концертах в более 10 городов мира. У меня есть сет-лист, который я использую для своих сольных концертов, в котором более 80 песен. Это просто песни, на которых я играю на гитаре и пою. Я также играю на других инструментах и держу песни, которые я делаю для них, в разных списках песен.
Концерты для чайников: советы зрителям-новичкам
Использование приложений для поиска треков — это удобный и быстрый способ узнать трек-лист перед концертом. Они помогут вам быть в курсе исполняемых песен и насладиться концертом еще больше! Общайтесь с другими фанатами на форумах и в группах Если вам интересно узнать трек-лист перед концертом вашей любимой группы, обратитесь к другим фанатам на форумах и в группах в социальных сетях. В таких сообществах собираются люди с общими интересами, которые активно обсуждают концерты, выкладывают фото и видео, а также делятся информацией о грядущих мероприятиях.
При поиске трек-листа обратите внимание на специализированные ресурсы, посвященные музыкальным концертам. На таких сайтах можно найти полные списки композиций, исполняемых на концертах разных артистов. Часто такая информация публикуется последователями группы или фан-клубами, которые активно общаются между собой и дельце полезную информацию.
Если вы не нашли трек-лист перед концертом на каких-либо ресурсах, не стесняйтесь публично задать свой вопрос на форумах или страницах в социальных сетях. Очень часто другие фанаты будут рады помочь и поделиться информацией, которую они получили из надежных источников или с помощью личного опыта. Запомните, что силами сообщества фанатов вы сможете получить не только список песен, которые исполнит ваш любимый артист, но и другую интересную информацию о предстоящем концерте, такую как план мероприятия, информацию о билетах, возможных гостях и т.
Активное общение с фанатами также поможет вам найти единомышленников, с которыми вы сможете поделиться впечатлениями после концерта.
Это позволяет им творчески расти и развиваться. Проявление таланта.
Сольный концерт — это идеальная площадка для того, чтобы показать свой талант и уникальность исполнителя. Артист может исполнять как собственные композиции, так и каверы на песни других музыкантов. Это позволяет не только продемонстрировать музыкальные способности, но и показать свою интерпретацию знакомых песен.
Возможность контролировать атмосферу. Во время сольного концерта артист имеет полный контроль над атмосферой и настроением выступления. Он может создать интимную обстановку и установить контакт с аудиторией, подобрать освещение и сценическую постановку так, чтобы они соответствовали его видению произведения и помогали передать эмоции.
Возможность взаимодействия с публикой. Сольный концерт предоставляет артистам уникальную возможность взаимодействия с публикой. Они могут общаться с аудиторией, рассказывать о создании песен и их значениях, отвечать на вопросы и принимать пожелания от зрителей.
Это помогает укрепить связь с публикой и создать еще более теплую и интимную атмосферу на концерте. Открытие новой карьерной главы. Сольный концерт для многих музыкантов становится открытием новой карьерной главы.
Он может помочь установиться на музыкальной сцене, привлечь внимание широкой публики и привести к новым возможностям и предложениям от профессионалов музыкальной индустрии. Диалог со зрителями Сольный концерт — это не только выступление исполнителя, но и возможность установить настоящий диалог с зрителями. Исполнитель активно общается со своей аудиторией, создавая атмосферу близости и взаимопонимания.
Во время сольного концерта, исполнитель часто выходит на сцену и проводит различные интерактивные моменты с зрителями. Это может быть момент вопросов и ответов, когда зрители задают исполнителю свои вопросы, а он отвечает на них. Также можно организовать конкурсы, где зрители могут активно участвовать и выиграть призы.
Важным элементом диалога с зрителями является использование юмора и импровизации. Исполнитель может придумывать шуточки и приколы на ходу, реагировать на реакции зрителей, создавая веселую и дружескую атмосферу.
Откройте с группой. Что-то быстрое и энергичное. Не делайте это слишком длинным. Однако не играйте свою лучшую песню. Сохрани лучшее напоследок.
Переходя ко второй песне, вы не хотите останавливаться, просто переходите прямо к ней. Сделайте его больше и лучше, чем первый. Быстрее и тяжелее.
Проверьте оборудование. Постоянная эксплуатация может значительно износить и подпортить ваше оборудование, начиная от старых струн до сбившихся технических настроек, от потерянных болтов до подсевших батареек. Лучше позаботиться о таких вещах до выхода на сцену, чем столкнуться с проблемами в разгар концерта. Выборочная проверка поможет убедиться, что всё готово к следующему выступлению или репетиции. Другими словами, предоставьте им мини-отчёт, касающийся их интересов: где был размещён логотип их компании, какова была степень посещаемости концерта, каким образом их бренды рекламировались аудитории.
Можете также привести статистику посещаемости веб-ресурсов, упоминаний в СМИ или другие показатели, связанные с шоу, дабы убедить их в целесообразности дальнейшего инвестирования. Что бы вы ни решили предпринять, убедитесь, что ваши действия последовательны и совершаются с вполне конкретной целью. При этом можете распределить обязанности, назначив ответственных среди членов вашей группы или ваших роуди. Превратив указанные действия в привычку, придав им характер повседневности, ваша музыкальная группа станет более профессиональной, начнёт работать над вполне осязаемыми целями. При этом преимущества живых выступлений для вас поднимутся на совершенно иной уровень, чем обычная череда концертов в отсутствие каких-либо постконцертных действий и работы над ошибками.
Как найти менеджера для группы — часть 2
- Джонни Гринвуд рассказал, как в Radiohead составляют сет-листы
- Неподражаемая атмосфера исполнителя
- Восемь ”must do” группы после концерта — Барабанщики «FunkyDrummer»
- Подпишитесь:
- Плей-лист для кавер-групп: формальность или необходимость?
Разбираем все сетлисты
Все начинается с отбора музыки. Обычно просматривается около 30-40 композиций, из которых отбираются те, которые диджей планирует использовать. Количество просматриваемых композиций может быть и больше: до 300-400 мелодий. После отбора музыки их начинают прослушивать. Диск-жоккей слушает каждый отобранный трек, не обязательно полностью.
Важной составляющей является определение настроения музыки, в частности, то, какие эмоции она вызывает. Музыка может быть расслабляющей, а может быть возбуждающей. Диджею важно почувствовать, какую реакцию вызывает мелодия. Это помогает в составлении порядка композиций.
Далее композиции разделяются на две группы.
И наконец «где? Совершенно разные плей-листы будут для мероприятия в банкетном зале и для вечеринки в клубе». Если предстоит выступление в зале, где публика сидит, и танцы не предполагаются, в программу выступления следует включить больше медленных и среднетемповых композиций, разбавив сет-лист из восьми-десяти таких треков парой самых динамичных и громких песен.
На концерте в клубе или баре все обстоит с точностью до наоборот. Алимова Юлия, певица и директор кавер-группы «Жар-птица» , при формировании плей-листа также советует учитывать тематику мероприятия. Разбавить тематическую подборку необходимо, так как любая однообразная музыка быстро наскучит». Составляя плей-лист с учетом пожеланий заказчика, нельзя забывать о тех, кто приглашён на мероприятие.
Самая распространенная ошибка — когда заказчик подбирает музыку для себя, не принимая в расчет своих гостей. Юлия Алимова рассказывает, что такие ситуации часто происходят при подготовке свадеб. Но композиции, которые выбрала, к примеру, невеста, могут быть не самыми танцевальными. И если пара говорит, что делает торжество для гостей, основная задача кавер-группы сделать так, чтобы было весело всем.
Поэтому мы оставляем за собой право менять репертуар во время выступления независимо от того, что выбрали ребята за несколько месяцев до свадьбы. Смотрим, на какие песни реагируют гости больше всего и продолжаем работать в этом ключе». Создаем произведение искусства Бывалые музыканты говорят, что хороший плей-лист — это чуть ли не произведение искусства. И задача художников в нашем случае исполнителей сделать так, чтобы это произведение сияло под светом софитов.
Перед тем, как расставить песни в плей-листе в определенном порядке, подумайте, как сделать так, чтобы они дополняли и раскрывали друг друга. Когда музыканты находят золотую середину и правильное место для своих лучших композиций, вот тогда они блистают, а плей-лист становится тем самым искусством.
Основные термины сет-листа на концерте Сет-лист — это список песен, которые исполняются в хронологическом порядке во время концерта. Открытие — это первая песня в сет-листе, которая зачастую является одной из самых популярных композиций исполнителя.
Закрытие — это последняя песня в сет-листе, которая зачастую является хитом, чтобы завершить выступление взрывным номером. Энкор — это дополнительный номер, который исполнитель дает после того, как концерт уже был «завершен». Это может быть одна или несколько песен. Медлей — это набор медленных композиций, которые исполняются подряд, обычно приблизительно в середине сет-листа.
Кавер — это песня, написанная другим исполнителем, которую исполняет группа или музыкант на концерте.
В одних случаях он дает крайне высокие результаты, в других совершенно себя не окупает. Тем не менее, это все равно увеличивает узнаваемость музыкального проекта, как бренда, и всегда имеет смысл, поэтому это первое, что делает лейбл. Широко распространена практика привлечения крупных сообществ известных музыкантов, их сайтов или страниц в социальных сетях, как пиар площадок. Данный вид распространения всегда работает хорошо и моментально увеличивает статистику. Таким образом, реализацией и распространением коммерческой музыки занимаются музыкальные лейблы. Они отвечают за финансирование, распределение средств, подбор и запуск PR-кампаний.
Определяют наилучшую кампанию, подходящую для каждого индивидуального случая, используя преимущественно интернет сферу. Основная задача лейбла — заработать, поэтому это характеризует его как коммерческую организацию. Артисты, имеющие контракты с лейблами имеют уникальный узнаваемый имидж и очень высокий уровень публичности, в силу того, что без наличия высокого уровня публичности имиджа артиста не получится достичь высокого финансового успеха проекта, а это противоречит интересам музыкального лейбла. Для обеспечения высокой публичности имиджа артиста лейбл запускает обширные PR-кампании в СМИ, которые финансирует он сам. Область науки, известная как Public Relations плотно заняла свою нишу в данной сфере деятельности, и позволяет музыкантам зарабатывать на музыке с помощью лейблов, что позволяет творческим людям жить, зарабатывая любимым делом. Литература: Галисиан М. Product Placement в средствах массовой информации..
Кондратьев Э. Интернет статья — 2017. Интернет статья — 2017г. Что такое «Райдер»? Кто такой звукорежиссер группы? Чем отличается директор группы от менеджера? И правда ли, что, нанимая продюсера, группа продается с потрохами?
Этими вопросами рано или поздно может задаться любой развивающийся коллектив хотя есть и исключения. Поэтому, руководствуясь поговоркой «Кто предупрежден — тот вооружен», рассмотрим наиболее распространенные организационные стороны группы и все-таки ответим на такие вопросы как «Что? Начнем наверно с определения статуса группы. Практически у всех «раскрученных» групп есть те самые продюсер, директор, менеджер немного реже , звукорежиссер, техники и прочий рабочий народ. Также такие группы в обязательном порядке опять же за рядом некоторых исключений располагают интернет сайтом, пресс-релизом и райдером. Группы попроще, как правило, не располагают всем вышеуказанным, а лишь некоторыми составляющими. А начинающие группы вообще забивают на данный вопрос или просто не знают о его существовании.
Так в каком статусе должна находиться группа, чтоб заиметь, скажем, пресс-релиз и звукорежиссера? Вообще четкой схемы или правила нет. Здесь большое влияние оказывает материальное положение группы. Если денег нет, то и разговор короткий. А если Ваш папа — Абрамович, то, даже будучи глухим паралитиком, из Вас определенно может получиться звезда Всероссийского масштаба. Здесь мы будем рассматривать среднестатистическую группу. Есть три принципиальных пути развития организационных вопросов в группе: из расчета стать мировыми звездами, всей вышеуказанной «немузыкальной стороной» группа обзаводится сразу же после создания.
Конечно, есть такое понятие как «золотая середина» и предпочтительнее, когда группа следует именно 2-м путем. Но и два других тоже имеют право на жизнь! Рассмотрим все три поподробней. Путь сомнительный как с творческой, так и с финансовой стороны. Опять же предполагает наличие если уж не папы Абрамовича, то хотя бы дяди из администрации города! В рок сфере практически невозможно пробиться, располагая только кучей денег. Будет замечательно, когда к количеству денег прибавляется соответствующее качество музыки.
Но, к сожалению, российский слушатель, узнав, что группа пробилась не без солидных вложений, начинает кривить носом и перестает смотреть на музыку. И это неправильно. Вспомним хотя бы группу Cradle Of Filth. Хотя в данном случае будет уместнее назвать ее коммерческим проектом. Ведь группа собрана продюсерами. И как исключение из правила, группа состоялась и огромное количество поклонников их творчества давным-давно уже забыла, что начиналось все с коммерции. Но какой шанс стать вторыми «Крэдлами»?
Да и надо быть вторыми? Первыми не получиться! Дорожка не то чтоб проторена, но уже и заасфальтирована!!! На эти вопросы группа должна отвечать еще до того момента, как вбухает огромное количество денег. Как говорилось выше, «золотая середина». Но, как и везде, есть свои плюсы и минусы. К минусам можно отнести долгий путь развития и риск все же прогореть.
Но так сильно ли это важно для творческого человека?! Поговорим о плюсах. Один из главных это то, что группе не придется забивать на самовыражение и продаваться с потрохами! Также группа вполне реально может быть услышанной не только в своем родном городке, но и за его пределами.
Джонни Гринвуд рассказал, как в Radiohead составляют сет-листы
Both musically and lyrically they are crafted to blow minds and set the mood from the off. You need to change it up. Not only style but flow as well. Sticking in different grooves and different tempos after one or two songs is a great way to keep the attention of the audience on you. Some people like to have a spike at the start for two or three songs and then drop the tempo down, only to build it back up for a big ending. Keep things interesting and vary the mood throughout the evening. Slow down the tempo and then speed it back up in the next song. For some musicians, it can be worth drawing a desired energy curve for your performance. Here are a couple of popular energy curves that bands often use: Notice how neither of these are completely linear. Draw your current energy curve and see if there is enough variation to keep it interesting.
Все с удовольствием включились в проект, и уже на концерте 28 августа в составе GP, несмотря на существующие бойкоты западных политиков, участвовал легендарный Марко Мендоса. Я не буду расхваливать новый состав группы, достаточно посмотреть в YouTube их первое выступление на фестивале «35 лет SNC» в Зеленом театре парка им. На это выступление мы пригласили специальным гостем легендарного лидер-вокалиста первого состава Николая Носкова, он спел с ребятами написанный им в конце 80-х суперхит «Bang», который много лет назад сделал группу популярной в мире. Кстати, это единственная песня GP ставшая получившая международную известность. Мне хочется, чтобы Коля был частым гостем концертов сегодняшнего «Парка Горького» не только потому, что он великолепно поет, но и потому, что я его очень уважаю как человека. Помимо трех известных хитов с первого альбома, но в современном звучании «My Generation», «Peace in Our Time» и «Bang» в репертуар возрожденного «Парка Горького» вошли совершенно новые песни группы.
На концерте 1 марта в «Крокусе» прозвучат и те шесть песен, которые были на премьерном выступлении в 2022 году, и песни из нового альбома, и еще много новых песен. Будет и несколько музыкальных сюрпризов. По словам Намина, сегодняшний «Парк Горького» — это не копия того, что было раньше, а совершенно самостоятельный состав со своим оригинальным, ни на кого не похожим творческим лицом. Если первый состав я создавал в 1987 году специально «на экспорт», так как хотел проверить, смогу ли я как продюсер завоевать американский и мировой музыкальный рынок, то сегодня для меня этот этап уже пройден, и мне интересно создать такую суперкоманду, которая будет одинаково значима и в России, и в мире. Поэтому GP теперь поет не только на английском, а его музыка и драйв будут сближать людей вопреки политическим конфликтам и распрям. В песнях GP, которые вы услышите на концерте 1 марта, речь идет о судьбе не только российского, но и поколения всего мира, которое в сегодняшнее непростое время стоит перед выбором своего пути.
Музыкальный материал был записан в августе 2022 года в московском Зелёном театре Парка Горького на праздновании 35-летия центра SNC.
Блог Барнаульского комика Скриншот из шоу "Чужие Шпаргалки" Сетлист - это импровизационный жанр в стендапе, где комик должен шутить на темы, которые он видит впервые в жизни. В этой статье я постараюсь разобрать все шоу от крупных до маленьких ютуб-каналов, которые снимают данный формат. Здесь будет разбор особенностей жанра сетлиста, а также подробно поговорим о том, как комики подходят к нему. Помимо этого, на примере всех представленных шоу, я бы хотел поразмышлять над такой мыслью, которую я недавно услышал в Чиви-Чиви подкасте выпуск с Кириллом Селегеем , что сетлист это такое шоу, которое лучше не снимать, а только проводить его вживую. Как задроту в стендапе, мне очень нравится сетлист, ведь в нем комики могут показать скорость своего скилла придумывания шуток, а также этот формат отлично подходит для того, чтобы показать как хорошо человек отыгрывает те или иные заявленные темы. Правда, прикольно следить за тем, как комик в стрессовой ситуации пытается выкрутиться и придумать шутку на какую-нибудь ебанную тему.
Чужие Шпаргалки обложка 42 выпуска Не буду скрывать, это мое любимое шоу, в жанре Сетлиста. Мне очень нравится, как грамотно оно сделано. Всё подано так, чтобы в самом лучшем виде представить его зрителям Ютуба. Начиная от мелочей, таких как озвучивание тем в слух ведь многие зрители смотрят стендап фоном , до того факта, что в этом шоу оставляют только самое смешное, даже если у комика была только одна смешная шутка в теме, именно её и оставят. Ещё для меня это шоу было открытием, ведь когда я только начинал смотреть его, мне даже в голову не приходила мысль, что ведущий может помогать выступающим. Теперь когда я сам организовываю Сетлист у себя в городе, то я также, как ведущий, помогаю участникам. Подытожим, для меня "Чужие Шпаргалки" - это эталон, того как нужно делать сетлист для Ютуба.
Мне никогда не заходило это шоу у Клуба, потому что как-будто оно очень лениво во всем. Простые обложки, где перечилены фамилии, комики, которые не всегда стараются что-то действительно смешное выдать, а ещё почти всегда полумертвые зрители, которые, даже если комик смешную вещь сказал, редко реагируют. Для меня это шоу, которое изначально ни на что не претендовало и даже не пыталось. Два с половиной микрофона Обложка 3 выпуска "Два с половиной микрофона" - шоу на канале "Labelcom", где продюссерами выступают Кирилл Сиэтлов и Артём Винокур. Суть шоу заключается в том, что на сцене вместо одного комика целых двое выступающих, которые вместе разгоняют различные темы, но также, если возникают сложности, им помогает ведущий как и в Чужих Шпаргалках - это Кирилл Сиэтлов. Хорошее шоу. Отлично снято, дорого богато.
Когда у них одинаковый темп, часто очень легко перетекать из одной песни в другую. С другой стороны, тоже неплохо перемешивать. Вы же не хотите, чтобы подряд было слишком много медленных песен. Слишком много медленных песен подряд может привести к потере внимания публики. Так что убедитесь, что у вас есть несколько оптимистичных песен между медленными.
Динамика тоже хорошая. Приятно сочинять песни, в которых есть изменения темпа. Лично мне нравится много песен, в которых меняется динамика. Мне скучно слишком много песен с одинаковым темпом. Группе легко сочинять такие песни, но настоящая проверка - насколько плотно группа действительно работает, когда происходят внезапные изменения темпа или динамики.
От Спиндитти Динамика также может быть впечатляющей. Это здорово, когда песня приводит к большому финалу или кульминации. Многие шоу-стопперы сделаны именно из этих вещей. Шоу-стоппер - это песня, которая часто вызывает у публики трепет. Это песни, которые действительно впечатляют их, и те, о которых они могут часто говорить, рассказывая людям, которых они знают, о вашей группе или о вас.
Ранний вечер против поздней ночи Играя на разных площадках на протяжении многих лет, я заметил определенные сходства. Я заметил, что люди старшего возраста обычно приходят раньше, а уходят раньше. С другой стороны, молодые люди имеют тенденцию приходить позже и уходить позже. Это также должно быть определяющим фактором в порядке расположения песен в вашем сет-листе. В результате я играю многие старые песни пораньше для более взрослой публики.
Позже, с более молодой публикой, я стараюсь играть более новые песни. Для меня это имеет больше смысла. Это увеличивает вероятность того, что люди, присутствующие во время проигрывания конкретной песни, получат удовольствие от проигрываемой песни. Это в первую очередь из-за того, что они с большей вероятностью узнают песню, которую вы исполняете. Не бойтесь экспериментировать с порядком песен Как сольному исполнителю, я должен признать, что мне легче составить сет-лист, в котором песни имеют определенный логический порядок.
Мне не нужно запускать его кем-то другим, и одно это значительно упрощает весь процесс. Кроме того, гораздо меньше факторов, которые будут связаны с различными настройками оборудования. Это потому, что используется меньше оборудования из-за того, что здесь всего один человек. Но в любом случае экспериментирование с порядком песен может оказаться наиболее полезным. Лучше всего это делать на репетициях.
Буду сниматься в кино
- Плей-лист для кавер-групп: формальность или необходимость?
- Что такое сетлист у диджеев?
- Сет-лист концерта PT 2023
- Стойкость потоковой передачи живой музыки
- Последние комментарии
- Название сет-листа на концерте