1957. Прослушать отрывки. Чайковский: Времена года, Соч. 37 бис.
Результаты поиска "Чайковский Времена года Февраль Масленница"
Чайковский писал книги по музыке. Активно участвовал в музыкальной жизни Москвы, выступал музыкальным критиком. Слайд 5 Годы жизни в Москве стали временем становления и расцвета таланта Чайковского. Главные произведения этого периода — пять опер, четыре симфонии балет «Лебединое озеро», «Литургия св.
Вслед за этим мелодические переборы — в верхнем регистре и ответ в нижнем. Затем это повторяется. Так обрисованы два главных музыкальных элемента. Именно они разрабатываются всеми возможными способами: то господствует первый аккорды, причем именно так, как они звучат на гармонике , то переборы. Воображение рисует не просто игру на этом народном инструменте, но игру, сопровождающую удалую русскую пляску. В середине этой части в круг как бы выходят солисты: на остро ритмически организованные реплики кавалера в басу — явно танцевальные все можно представить себе как хореографическую сценку отвечает — не без лукавства синкопы и широкие скачки — девушка. Постепенно к солистам присоединяются все участники праздника, и первая часть завершается общим ликованием. Средняя часть пьесы явно рисует какой-то новый образ, быть может, театрализованное представление, что всегда было характерной особенностью праздника. Профессор К. Игумнов, славившийся исполнением музыки Чайковского, и «Времен года» в частности, говорил, что здесь «медведя водят».
И вот наступал момент, когда охота была разрешена. Охотой занимались не столько ради промысла, сколько ради азарта, проявления силы, ловкости, мужества… И все эти чувства присутствуют в пьесе, даже призывный звук рога. Осенняя песнь» Осень, осыпается весь наш бедный сад, Листья пожелтелые по ветру летят… А. Толстой Пожалуй, это самая известная пьеса цикла. Она входит в репертуар учеников музыкальной школы и является любимым произведением многих из них. И хотя тема пьесы — осень, грусть, увядание природы, но картина, нарисованная средствами музыки, настолько яркая и понятная, что маленькие музыканты с удовольствием сопереживают композитору в его чувстве грусти и любви к красоте русского осеннего пейзажа.
При этом много пели. В ней оживление, подъем, характерный для большой совместной работы крестьян. В средней части картина яркой народной сцены меняется на лирический деревенский пейзаж, характерный для среднерусской природы, на котором и разворачивается сцена жатвы. Охота - это слово, как и во всех других языках, означает промысел диких животных. Охота - очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы. Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И. Тургенева, картины русских художников. Охота в России всегда была уделом людей страстных, сильных и проходила очень шумно, весело, в сопровождении охотничьих рогов, со множеством охотничьих собак. Охота в дворянских поместьях в XIX веке, в осенние месяцы, была не столько необходимым промыслом, сколько забавой, требовавшей от ее участников мужества, силы, ловкости, темперамента и азарта. Осень в России всегда была порой, которую воспевали многие писатели, поэты, художники и музыканты. В ней видели и неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием. Но были и другие моменты осени - это унылый пейзаж, осеннее умирание природы и грусть по уходящему лету как символу жизни. Умирание в природе в канун зимы - это одна из самых трагичных и печальных страниц осенней жизни. По своему трагическому колориту она является его содержательным центром, итогом всего повествования о русской жизни и жизни русской природы. В мелодии преобладают грустные интонации - вздохи. В средней части возникает некоторый подъем, трепетное воодушевление, словно проблеснула надежда на жизнь, попытка сохранить себя. Вся пьеса - это лирико-психологическая зарисовка. В ней пейзаж и настроение человека слиты воедино. Тройка - так называют в России коней, запряженных вместе, под одной дугой. К ней часто подвешивали колокольчики, которые при быстрой езде звонко играли, переливаясь серебряным звучанием. В России любили быструю езду на тройках, об этом сложено немало народных песен. Появление этой пьесы в цикле Чайковского воспринимается, хотя и в достаточно элегическом тоне, но как реальная надежда на жизнь. Дорога в бесконечных русских просторах, тройка лошадей - вот символы продолжающейся жизни. Ноябрь в России - это хотя и осенний месяц, но зима уже предстает в своем полном обличье. Пьеса начинается широкой мелодией, напоминающей привольную русскую народную песню. Вслед за ней начинают слышаться отголоски грустных, элегических раздумий. Но затем все ближе и ближе начинают звучать колокольчики, прикрепленные на тройке лошадей. Веселый перезвон на время как бы заглушает грустное настроение. Но потом вновь возвращается первая мелодия - песнь ямщика. Ей аккомпанируют колокольчики. Сначала затихают, а затем совсем тают вдали их тихие звуки. Святки - время от Рождества до Крещенья. Праздник, в котором сочетались элементы обряда христианского с древними, языческими. На святки ходили ряженые из дома в дом, девушки гадали о своей будущей судьбе. В семьях царило праздничное веселье. Ряженые, одетые не по обычаю, а ради шутки, ходили на святках из дома в дом, пели святочные песни, водили хороводы. В домах их угощали, одаривали подарками. И это не случайно, вальс был в те времена популярным танцем, символом семейных праздников.
The Seasons, Op.37a (Tchaikovsky, Pyotr)
| Чайковский «Времена года». Февраль - Июль | Михаил Казиник | Выпуск №3 (2020) - YouTube | Петр Ильич с удовольствием взялся за работу, и на протяжении 1876 года цикл «Времена года» был опубликован в «Нувеллисте». Заглавия пьес придумал сам Бернард – Чайковскому оставалась только музыка. |
| Пётр Ильич Чайковский. Времена года | Бесплатно скачать Февраль Времена Года Чайковский в mp3. Мы нашли 27 песен для скачивания, рекомендуем загрузить первый файл П.И. Чайковский "Февраль. |
| Времена года: Февраль (П.И. Чайковский) | ФЕВРАЛЬ,о временах года, слушать ров - ский-Февраль. (добавить в избранное) скачать ров - ский-Февраль. |
Февраль Времена Года Чайковский
«Времена года» Чайковского — это своеобразный музыкальный дневник композитора, запечатлевший дорогие его сердцу эпизоды жизни, встречи и картины природы. Фортепьянный цикл П.И. Чайковского Времена года – одно из самых популярных сочинений. Пьесы этого цикла исполняют музыканты разных уровней: от учащихся музыкальных школ до известных пианистов. слушать музыку онлайн. «Времена года» — фортепианный цикл П. И. Чайковского, написанный в 1875—1876 гг. и состоящий из 12 характеристических картин, опус 37 bis.
П.И.Чайковский - Времена года
Введите хотя бы 25 символов. ООО «АдвМьюзик» заключил лицензионные соглашения с крупнейшими российскими правообладателями на использование музыкальных произведений. Полная информация.
Времена года. Слушать онлайн одним файлом. Русская классическая музыка Чайковского. Всё сразу можно послушать здесь. Чайковского, состоящий из 12 частей.
Масленичные забавы — это весёлые гуляния с песнями, плясками, разудалыми играми, разными задорными потехами, среди которых катание на тройках, бои снежками и сжигание чучела зимы. Все с нетерпением ждали таких развлечений, а потому Пётр Ильич Чайковский, по его собственному признанию, безмерно любивший Россию и с большой нежностью относившийся к её обычаям и традициям, именно эти увеселения весьма живописно отобразил в фортепианной миниатюре «Февраль. Масленица», посвящённой последнему зимнему месяцу.
Уже из программного названия пьесы становится понятно, что в ней музыкальными звуками будет нарисована картина весёлого праздника и Петр Ильич сделал это со свойственным ему композиторским мастерством. Слушая эту музыку в воображении возникают красочные сценки, в которых один сюжет меняется другим.
In most European Union countries, these editions except new original material are generally protected for no more than 25 years from publication 30 years in Poland , and only if the edition is published after the copyrights of the original creator s have expired. In the United States, copyright can only apply to new creative work, and the re-engraving of a public domain piece not including new additions of creative material should not qualify for a new copyright, despite copyright claims which properly would only apply to new material. More information can be found here.
The Seasons, Op.37a (Tchaikovsky, Pyotr)
Фортепьянный цикл П.И. Чайковского Времена года – одно из самых популярных сочинений. Пьесы этого цикла исполняют музыканты разных уровней: от учащихся музыкальных школ до известных пианистов. Пётр Чайковский - слушать все песни альбома полностью в высоком качестве без регистрации. Заходи и качай хиты! Пётр Ильич Чайковский (1840–1893). Не обделил вниманием ее и Петр Ильич Чайковский. В конце 1875 года к Чайковскому обратился Николай Матвеевич Бернард, издатель музыкального журнала “Нувеллист”.
чайковский февраль
В ней оживление, подъем, характерный для большой совместной работы крестьян. В средней части картина яркой народной сцены меняется на лирический деревенский пейзаж, характерный для среднерусской природы, на котором и разворачивается сцена жатвы. Охота - это слово, как и во всех других языках, означает промысел диких животных. Охота - очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы. Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И. Тургенева, картины русских художников.
Охота в России всегда была уделом людей страстных, сильных и проходила очень шумно, весело, в сопровождении охотничьих рогов, со множеством охотничьих собак. Охота в дворянских поместьях в XIX веке, в осенние месяцы, была не столько необходимым промыслом, сколько забавой, требовавшей от ее участников мужества, силы, ловкости, темперамента и азарта. Осень в России всегда была порой, которую воспевали многие писатели, поэты, художники и музыканты. В ней видели и неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием. Но были и другие моменты осени - это унылый пейзаж, осеннее умирание природы и грусть по уходящему лету как символу жизни. Умирание в природе в канун зимы - это одна из самых трагичных и печальных страниц осенней жизни. По своему трагическому колориту она является его содержательным центром, итогом всего повествования о русской жизни и жизни русской природы.
В мелодии преобладают грустные интонации - вздохи. В средней части возникает некоторый подъем, трепетное воодушевление, словно проблеснула надежда на жизнь, попытка сохранить себя. Вся пьеса - это лирико-психологическая зарисовка. В ней пейзаж и настроение человека слиты воедино. Тройка - так называют в России коней, запряженных вместе, под одной дугой. К ней часто подвешивали колокольчики, которые при быстрой езде звонко играли, переливаясь серебряным звучанием. В России любили быструю езду на тройках, об этом сложено немало народных песен.
Появление этой пьесы в цикле Чайковского воспринимается, хотя и в достаточно элегическом тоне, но как реальная надежда на жизнь. Дорога в бесконечных русских просторах, тройка лошадей - вот символы продолжающейся жизни. Ноябрь в России - это хотя и осенний месяц, но зима уже предстает в своем полном обличье. Пьеса начинается широкой мелодией, напоминающей привольную русскую народную песню. Вслед за ней начинают слышаться отголоски грустных, элегических раздумий. Но затем все ближе и ближе начинают звучать колокольчики, прикрепленные на тройке лошадей. Веселый перезвон на время как бы заглушает грустное настроение.
Но потом вновь возвращается первая мелодия - песнь ямщика. Ей аккомпанируют колокольчики. Сначала затихают, а затем совсем тают вдали их тихие звуки. Святки - время от Рождества до Крещенья. Праздник, в котором сочетались элементы обряда христианского с древними, языческими. На святки ходили ряженые из дома в дом, девушки гадали о своей будущей судьбе. В семьях царило праздничное веселье.
Ряженые, одетые не по обычаю, а ради шутки, ходили на святках из дома в дом, пели святочные песни, водили хороводы. В домах их угощали, одаривали подарками. И это не случайно, вальс был в те времена популярным танцем, символом семейных праздников. Основная мелодия пьесы выдержана в стиле бытовой музыки, фрагменты которой чередуются с эпизодами вальса.
Все успокаивается, и вновь перед слушателем картина северной, белой, светлой ночи в величественном и строгом в своей неизменной красоте Петербурге. Чайковский был привязан к Петербургу.
Здесь прошла его юность, здесь он стал композитором, здесь он пережил радость признания и артистического успеха, здесь и завершил он свой жизненный путь и был похоронен в Петербурге. Июнь Барка — это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе на набережных бесчисленных каналов, по которым день и ночь передвигались на лодках и при этом пели. Песни эти были, как правило, певучими, и ритм и аккомпанемент подражали плавному движению лодки под равномерные всплески весел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы.
Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение и в русской поэзии и в живописи. Даже своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России. Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы «раскачивается» на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн. Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса.
Звучит как бы дуэт двух певцов. Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки — словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн. Июль Косари — это преимущественно мужчины, которые рано-рано утром выходили в поле косить траву. Равномерные взмахи рук и кос, как правило, совпадали с ритмом трудовых песен, которые пели во время работы. Эти песни существовали на Руси с древнейших времен. Пели во время кошения трав дружно, весело.
Косьба — также очень популярный в русском искусстве сюжет. Его воспевали многие русские поэты, запечатлевали в красках русские художники. А песен в народе было сложено великое множество. Основная мелодия содержит интонации, напоминающие народные песни. В пьесе три больших раздела. Они родственны друг другу по характеру.
Хотя первая и третья части — это и есть, собственно, песня косаря, крестьянина, который весело и энергично косит луг и поет во весь голос широкую и, вместе с тем, ритмически четкую песню. В среднем эпизоде, в более быстром движении мелькающих аккордов сопровождения, можно услышать сходство со звучаниями русских народных инструментов. В конце на более широком звучании сопровождения вновь звучит песня, словно после небольшого перерыва крестьянин с новыми силами принялся за работу. Чайковский любил эту летнюю пору в деревне и в одном из писем писал: «Отчего это? Отчего простой русский пейзаж, отчего прогулка летом в России в деревне по полям, по лесу, вечером по степи, бывало приводили меня в такое состояние, что я ложился на землю в каком-то изнемождении от наплыва любви к природе». Август Жатва — это сбор с поля созревших хлебов.
Жатвенная пора в жизни русского крестьянина — важнейшая пора. Работали в поле семьями, как говорится, от зари до зари. При этом много пели. В рукописи композитор сделал подзаголовок «Скерцо». И в действительности, «Жатва» — это развернутое скерцо для фортепиано, рисующее яркую картину из быта русского земледельца. В ней оживление, подъем, характерный для большой совместной работы крестьян.
В средней части картина яркой народной сцены меняется на лирический деревенский пейзаж, характерный для среднерусской природы, на котором и разворачивается сцена жатвы. В связи с этим музыкальным фрагментом вспоминается высказывание Чайковского: «Не могу изобразить, до чего обаятельны для меня русская деревня, русский пейзаж... Сентябрь Охота — это слово, как и во всех других языках, означает промысел диких животных. Однако само слово происходит в русском языке от слова «охота», означающего желание, страсть, стремление к чему-то. Охота — очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы.
Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И. Тургенева, картины русских художников. Охота в России всегда была уделом людей страстных, сильных и проходила очень шумно, весело, в сопровождении охотничьих рогов, со множеством охотничьих собак. Охота в дворянских поместьях в XIX веке, в осенние месяцы, была не столько необходимым промыслом, сколько забавой, требовавшей от ее участников мужества, силы, ловкости, темперамента и азарта. Октябрь Осень в России всегда была порой, которую воспевали многие писатели, поэты, художники и музыканты.
В ней видели и неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием.
Any commentary or critical apparatus, if protected by copyright, should not be included in the scan s available here. In most European Union countries, these editions except new original material are generally protected for no more than 25 years from publication 30 years in Poland , and only if the edition is published after the copyrights of the original creator s have expired.
In the United States, copyright can only apply to new creative work, and the re-engraving of a public domain piece not including new additions of creative material should not qualify for a new copyright, despite copyright claims which properly would only apply to new material.
В декабре того же года в журнале «Нувеллист» появилось объявление об издании в следующем году нового цикла пьес Чайковского. О работе композитора над циклом почти ничего не известно, кроме того, что начал работу он в Москве.
При издании пьес в журнале «Нувеллист» пьесы получили поэтические эпиграфы. По-видимому, инициатором этого был Бернард. Неизвестно, знал ли Пётр Ильич заранее о включении эпиграфов, и обсуждался ли с ним выбор стихов, но так как все прижизненные издания включали их, композитор так или иначе это одобрил.
П.И.Чайковский - ВРЕМЕНА ГОДА. ФЕВРАЛЬ. МАСЛЕНИЦА | Текст песни
Масленица" из цикла "Времена года" Видеопроект Ирины Бариновой. Времена года - Февраль "Масленица" / Tchaikovsky - The seasons February (Lyrics Video) размером 5.77 MB. Скачай и слушай хиты песен в mp3 на любое устройство. Времена года. Февраль. Масленица. Чайковский._Времена_ (размер файла: 4,33 МБ, MIME-тип: application/pdf).
ЧАЙКОВСКИЙ, «ВРЕМЕНА ГОДА»
| Топ лучших песен | Цикл фортепианных пьес «Времена года» Петра Ильича Чайковского не знает границ ни во времени, ни в пространстве. Одно из любимых произведений. |
| Детская школа искусств №1 г.Анапа Краснодарский край | 'Времена года', op.37b - 2. Февраль (Масленица), Петр Чайковский - Времена года Февраль Масленица и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). |
| Пётр Ильич Чайковский — Времена года — слушать сборник онлайн бесплатно и загрузить в MP3 | Скачай пётр ильич чайковский 02 февраль и э миансаров февраль масленица. |
| Времена года | времена года - февраль "масленица" / tchaikovsky - the seasons february (lyrics video) - Слушайте и скачивайте музыку онлайн бесплатно! |
| ПЁТР ЧАЙКОВСКИЙ ИЗ ЦИКЛА "ВРЕМЕНА ГОДА": ФЕВРАЛЬ: "МАСЛЕНИЦА" | 2. Февраль (Масленица) http: clu. |
Результаты поиска "Чайковский Времена года Февраль Масленница"
Скачивай и слушай пётр ильич чайковский 02 февраль и э миансаров февраль масленица на. ארבע העונות ; Les Saisons de Tchaïkovski ; Les saisons, op. 37a ; Времена года (Чайковский) ; 四季 (柴可夫斯基) ; [5 more ]. Масленица – древний славянский праздник, во время которого люди обращались к солнцу, «идущему на лето», прощались с зимой, торопили приход весны. Фортепианный цикл «Времена года» Чайковского – это своеобразный музыкальный дневник композитора. Очень точно композитор передал не только природу, во всей ее красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с этим временем года. Времена года. Февраль. Масленица.
Чайковский Февраль
Это характерные миниатюры, каждая из которых несет в себе выразительный и лаконичный образ. Тематизм цикла связан с природными явлениями или бытом современного Чайковскому времени. Эпиграфы, которыми сопровождается каждая пьеса, прекрасно отражают настроение каждой из них, подготавливая слушателя к прослушиванию музыки, а исполнителя к вдумчивому исполнению. Открывает цикл "Январь.
У камелька" с цитатой из стихотворения Пушкина "Мечтатель": "И мирной неги уголок.
Рекламы будет меньше, если вы авторизируетесь на сайте. Входящий, знай, тебя здесь ждут свобода слова и уют! Сетевая литература от А до Я.
Возможно композитор хотел так изобразить пользующееся популярностью на Масленицу представление с участием ручного медведя, который выполняя различные забавные трюки, развлекал и веселил публику. Данный эпизод длится совсем не долго. В музыке вновь появляются мелкие длительности, поднимающие мелодию в верхний регистр. Это очень похоже на перезвон колокольчиков, прикрепляемых к дугам запряжек резвых русских троек, катание на которых было любимой забавой на масленичных гуляниях. Напев бубенцов подводит к повторению первой части, которую автор значительно сократил, представив лишь её репризный раздел. Вновь раздаётся голос звонкой гармони и шум от суетливой праздничной толпы. Однако вскоре всё постепенно затихает, видимо праздник подходит к своему завершению. Далее композитор на целый такт вставил паузу с ферматой, но это ещё не окончание. Он видимо решил немного пошутить в финале, так как заключительную двухтактовую фразу представил на три форте. Эта задорная фортепианная миниатюра, созданная Петром Ильичом Чайковским и впоследствии вошедшая в знаменитый цикл «Времена года», в нынешнее время пользуется большой популярностью. Она весьма эффектно звучит на концертных площадках не только в исполнении солистов-пианистов, а также ансамблей и оркестров самых различных составов. Понравилась страница? Поделитесь с друзьями: П. Чайковский «Февраль.
Спокойный и мечтательный характер пьесы описывает легкую меланхолию и ностальгические размышления. Песня жаворонка». Эпиграф из А. Майкова описывает пробуждение природы. Здесь Чайковскому удалось очень точно передать веселые птичьи трели звуками фортепиано — великий композитор пробует здесь не только стандартную музыкальную гармонию, но и звукоподражание! Подснежник» - пожалуй, одно из самых популярных произведений всей русской музыкальной классики. Пьеса эта очень на слуху во многом благодаря своей динамичности - и одновременно удивительной нежности и трогательности. Эпиграф, как и для «Марта», взят из Аполлона Майкова. Белые ночи». Предисловием к нему послужили строки А. Фета о северной ночи. Пьеса очень яркая и удивительно красивая, создающая нежный и величественный пейзаж белых ночей в Петербурге.
П.И. Чайковский "Времена года"
Пьесы Чайковского открывали каждый номер, кроме сентябрьского, в котором журнал открывала «Сербская походная песня» в переложении для фортепиано композитора В. Главача , что было откликом на Балканскую войну. В конце 1876 года Бернард выпустил пьесы отдельным сборником с заглавием «Времена года». Здесь общее название цикла употреблялось впервые и было дано опять-таки Бернардом.
На обложке были изображены 12 картинок [1].
Звучит «Июнь. Косари рано утром шли в поле и косили траву. Мелодия пьесы напоминает народную песню, напевая которую, работает косарь. Мелодия ритмически четкая, размеренная. В среднем разделе темп более подвижный, звучит калейдоскоп аккордов, быстро меняющихся в аккомпанементе.
В окончании мы вновь слышим жизнеутверждающую, широкую мелодию песни косаря. Звучит «Июль. В августе крестьяне собирали созревший хлеб. Чайковский с помощью звуков создал зрительный образ трудовых будней русской деревни, передал движение, характерное для работы в поле. В пьесе чувствуется оживление и радостное настроение. Стремительное движение крайних частей сменяется спокойной лирикой средней части, которая изображает деревенский пейзаж.
Словно пережитая тревога оставила в душе какой-то след. Может быть, и нет, ведь сейчас мы не празднуем масленицу. Но если ты знаешь сказку про Снегурочку - пьесу или оперу, - то, наверное, помнишь, как весёлый сказочный народ берендеи вывозят в лес на санях огромное чучело - масленицу. Песни, пляски, смех... Берендеи провожают зиму. Такой праздник когда-то действительно существовал.
Он был очень весёлый - яркий, шумный. Во время масленицы пекли румяные масленые блины - круглые, горячие, как солнце, которое очень ждут люди после холодной зимы. Ступай, масленица, за солнцем, за летом. Зови его к людям! Об этом и рассказывает музыка «Февраля». Вслушиваешься в неё - словно не рояль звучит, а балалайки, гусли, рожки.
Так и кажется, что играет русский народный оркестр. Да и сама музыка такая по-настоящему русская - весёлая народная пляска. Впрочем, нет, это не просто пляска, а целая картинка шумного, многолюдного праздника. Нужно тебе сказать, что все русские композиторы очень хорошо знали и любили народную музыку. Они записывали и изучали песни, которые сочиняли в деревнях и сёлах сами крестьяне. Кто именно сочинил песню, почти никогда никто не знал.
Песни передавались от отца к сыну, от бабушки к внучке. Но знали и пели их во все времена; и сейчас ещё можно услышать многие из этих песен. Народ бережёт их и помнит. Русские композиторы часто включали в свои сочинения народные песни и танцы. А иногда сочиняли музыку, похожую на народную. Это первый месяц весны.
Очевидно, и музыка должна быть весенняя. Знаешь, как она называется: «Песня жаворонка». Ведь жаворонки прилетают к нам в марте. Нежно и звонко разливаются их трели над полями. Слышны эти трели и в музыке. Но рояль не просто подражает пению птицы.
Щебечущие трельки - это только часть песни, только напоминание о звонком жавороночьем пении. А сама песня светлая, мелодичная. И чувствуется в музыке какая-то по-особому холодноватая звонкость. Слушаешь - и словно вдыхаешь свежий, ароматный запах весны, словно ощущаешь удивительное весеннее солнце; тепло его лучей смешивается со свежестью холодного по-зимнему ветерка, воздух прозрачный, чистый... А не помнишь ли ты, какой русский композитор тоже посвятил одно из своих сочинений вестнику весны - жаворонку? Михаил Иванович Глинка.
У него есть романс, который называется «Жаворонок». Там тоже, во вступлении, мы слышим, трели жаворонка, а потом наслаждаемся прекрасным напевом романса. У художника Левитана есть картина, которая тоже называется «Март». Непременно найди репродукцию с этой картины и внимательно рассмотри её. Присмотрись к тому, как удивительно художник передаёт звонкую холодноватость мартовского воздуха и яркость солнечных лучей на белом снегу, и ожидание тепла, которого ещё немного в этот мартовский день. Но уже греют солнечные лучи, уже подтаивает снег...
И вся природа ждёт настоящей весны. Так красками художник передаёт то, что композитор рассказывает нам музыкой. Мартовская пьеса называется «песня». Но ведь написана она для рояля, а это значит, что в ней нет слов. Как видишь, бывают песни без слов. Даже здесь, в нашем разговоре о музыкальных временах года, мы ещё не раз встретимся с ними.
Даже в городе воздух какой-то особенный. А уж за городом!.. В лесу появились первые цветы. Да и в городе, смотри, сколько людей несут маленькие синие букетики. Принесут домой, поставят в воду - вот и в комнате весна. Музыка апреля похожа на вальс.
Мелодия как бы стремится вверх, растёт, ширится... Кажется, что ароматный воздух заполняет грудь, дышится легко-легко и хочется то ли покружиться в вальсе - плавном, небыстром, то ли просто закрыть глаза и помечтать под эту чудесную музыку. У композитора Гречанинова есть песенка, в которой поётся... Попробуй угадать, о ком? Сперва понемножку Потом потянулся из всех своих маленьких сил, И тихо спросил: «Я вижу, погода тепла и ясна. Скажите, ведь, правда, что это весна?
Уже из программного названия пьесы становится понятно, что в ней музыкальными звуками будет нарисована картина весёлого праздника и Петр Ильич сделал это со свойственным ему композиторским мастерством. Слушая эту музыку в воображении возникают красочные сценки, в которых один сюжет меняется другим. В произведении живописно проиллюстрированы все яркие моменты народного гуляния: радостные возгласы оживлённой толпы, задорная пляска под звучание гармони, перезвон бубенцов на тройках. Уже с первых звуков автор вводит слушателей в атмосферу весёлого празднества.
Яркие и упругие аккорды, а затем задорные переборы похоже воспроизводят звучание голосистой гармони. Она привлекает внимание оживлённой толпы, впоследствии наблюдающей за удалой пляской, представленной в среднем разделе первой части. Это своеобразная хореографическая сценка, которую начинают два солиста: молодой человек и девушка. Их дуэт красноречиво представлен в мелодических линиях нижнего и верхнего голоса.
Чуть позже к солистам присоединяются другие участники веселья и в результате получается задорная всеобщая пляска. Далее вновь раздаются звонкие аккорды, имитирующие звучание гармони. Это начинается реприза первого раздела, после которой следует средняя часть. Характер музыки в ней заметно меняется: мелодический материал значительно утяжеляется, то есть по сравнению с первой частью возникает совсем иной образ.
Длительности укрупняются, а музыкальный материал поначалу излагается октавами. Возможно композитор хотел так изобразить пользующееся популярностью на Масленицу представление с участием ручного медведя, который выполняя различные забавные трюки, развлекал и веселил публику.