талантливого художника, основоположника советской школы искусствознания, реформатора. Картина "Светлый март" Жлабович Анатолий, купить в Екатеринбурге. Поддельная картина «Зимний пейзаж» (1931) Игоря Грабаря. День инея. Холст, масло. 80 x 62 см. Картина «Мартовский снег» написана Игорем Эммануиловичем Грабарем в 1904 году, в расцвет его увлечения импрессионизмом. На картине И.Э. Грабаря изображен мартовский день. Это сельский пейзаж.
Картина (репродукция) Мартовский снег
В: - Представьте, что вы оказались на этой полянке. Что вы почувствуете? Дети: - Свежий воздух, лёгкий ветерок, ослепительно светит солнце, тёплое прикосновение его лучей к коже. В: - Какое настроение останется от прогулки? Дети: -От прогулки у нас останется радостное, солнечное, весёлое настроение? Упражнение на релаксацию Звучит музыка, слова воспитателя сопровождаются движениями, дети повторяют: -Потянулись к солнышку. Оно протянуло нам свои лучи и погладило наши головы, щёчки, плечи. Подул лёгкий ветерок, покачал ветки берёз, макушки елей. От солнца начинают таять сугробы, а подснежники на проталинах поднимают свои хрупкие головки. Поднесём цветочки и вдохнём их нежный аромат.
Заслушивание образца рассказа воспитателя Март Художник Игорь Грабарь на картине «Март» изобразил весенний солнечный день. Ослепительно светит солнце. И снег, и деревья залиты золотым солнечным светом. Небо по-весеннему высокое, синее-синее. Кругом лежит снег, но на солнце он тает и становится рыхлым и влажным.
В усадьбе этой перебывали многие известные московские художники того времени, в том числе и Исаак Левитан. Усадьба практически не давала дохода, она была местом отдыха и приема многочисленных гостей художников. В ней были устроены мастерские хозяина и отдельная — для его гостей. Грабарь уверял, что «прожил» в Дугино счастливейшие 13 лет. В Дугино Грабарь встретил Валентину Михайловну Мещерину 1892—1959 дочь среднего брата Николая Мещерина — Михаила, к которому фактически перешло управление имением от старшего брата.
Они поженились 13 апреля 1913 года за 3 года до смерти Николая Мещерина , когда Валентине исполнилось 20 лет. Через несколько лет после рождения сына Валентина ушла из семьи. Впоследствии о детях заботилась ее сестра, Мария Мещерина. Возможно, причиной ухода Валентины Мещериной стала чрезвычайная загруженность художника на многочисленных должностях уже в советское время. Возможно, супруги слишком отдалились друг от друга. В одном из воспоминаний Валентины Мещериной фигурирует такой эпизод: Игорь Грабарь и Валентина с детьми поехали в Крым и сняли домик на берегу моря. Художник принялся писать ее портрет, и тут началось землетрясение, завибрировали стены и пол. Едва колебания прекратились, художник потребовал, чтобы жена вновь позировала ему — с улыбкой, но она не смогла заставить себя улыбаться, пережив настоящий шок. Но это случилось уже значительно позже. Портрет Н.
Свобода и покой русской природы и творчества, не скованного рамками консерватизма, оказались главными в творчестве художника в тех жизненных обстоятельствах. В 1903—1904 годах он пишет «Сентябрьский снег» 1903 , «Белая зима. Грачиные гнезда», «Февральская лазурь», «Мартовский снег». Затем «Иней» 1905 , «Неприбранный стол» 1907 , «Дельфиниумы» 1908 , Рябинка 1909. Собственно, зимние картины настолько гениальны, что они первыми возникают в памяти при упоминании имени Игоря Грабаря. И даже если бы художник больше ничего в жизни не написал, его бы все равно запомнили на века. Он вновь изучает архивы, посвященные русскому искусству — живописи, скульптуре, архитектуре, начинает сотрудничать также с журналами «Весы», «Старые годы», куда пишет многочисленные статьи как искусствовед и художественный критик. Грабарь должен все успеть… В 1909 году Грабарь пробует свои силы в архитектуре. По приглашению Екатерины Петровны Захарьиной и Александры Григорьевны Подгорецкой — вдовы и старшей дочери известного клинициста Григория Антоновича Захарьина — Игорь Эммануилович вместе с архитектором Романом Ивановичем Клейном проектирует неоренессансно-палладианскую усадьбу Захарьино под Москвой граница Бутово — ул. Шоссейная, д.
Собственно то, что он на время оставляет живопись, чтобы успеть позаниматься архитектурой, а параллельно — искусствоведением, вполне в духе Грабаря. Он с детства успевал очень многое, чего с лихвой бы хватило на несколько людей и жизней. Всегда старался укладываться в избранный им режим. Строение в Захарьино проектировалось как современная больница — памятник Григорию Захарьину. Ее вдова и дочь врача намеревались передать московскому земству в качестве туберкулезной клиники. Однако строительство закончено не было, так как в 1913 году здание было передано под военный госпиталь. Сказка инея и восходящего солнца. Позже Иванов стал главврачом Захарьинской больницы, которая принимала раненых хирургического профиля, а в 1942 году Захарьинская больница стала одним из основных подразделений Центрального НИИ туберкулеза. Палаты были построены по одну сторону, а по другую установлены стеклянные витражи, создающие обилие света и пространства, — пишет о ней в своей книге «Интриги и предательства в медицине» О. Здесь зимой тепло, а летом прохладно.
Система отопления, выполненная из медных труб, прогревается в течение 15 минут. Витражи в операционной — из горного хрусталя». В 1910 году в «Весах» выходит довольно острая статья Грабаря на прошедшую в 1910 году в Москве выставку художников-символистов «Голубая роза».
Вероятно, склонность к рефлексии сильно замедлила становление его живописного таланта. Во всяком случае, характерно, что раньше, чем художником, Грабарь стал экспертом и арбитром в области живописи, и его мнение считалось безусловным… Осенние дни. Осенью 1894 года Грабарь поступил в Академию художеств. Когда-то она манила его как мечта; теперь же он испытывал только досаду.
В Академии преподавали по старинке, и «мы,— вспоминал Грабарь,— считали ни во что» большинство преподавателей. Даже Репин казался устаревшим: «Я вырвался из репинской мастерской, как только меня туда перевели, не написавши там ни одного этюда». Много лет спустя Грабарь посвятит живописи Репина большую монографию. Но это будет потом. Тогда же ему представлялись иные горизонты жизни… Голубая скатерть. Он учился в Мюнхене в знаменитой школе Антона Ашбе, а потом и преподавал в ней сам, впрочем, недолго. Он странствовал по Европе, изучая в музеях старых мастеров.
Сентябрьский снег. Он вернулся в Россию в 1901 году, и тут стало ясно, что годы метаний и сомнений прошли недаром. Умозрительные, почти математической строгости опыты с разложением цвета, сильно занимавшие его тогда, увлечение импрессионистами естественно и свободно претворялись в сюжеты, исполненные лиризма и светлой эмоциональности. Вот пейзажи, которые, как ступени, вели его к первым шедеврам: «Луч солнца» 1901 , «Сентябрьский снег» 1903 , «Грачиные гнезда Белая зима » и «Февральская лазурь» 1904. Грабарь признавался, что, как навязчивое видение, его преследовала «тема весеннего, мартовского снега, осевшего солнцем»… Под Москвой, возле деревни Чурилково художник отыскал местечко, где была и «перспектива дороги, которую развезло, и холмистые дали». Сначала он думал, что сделает обычный этюд, начал писать и неожиданно увидел «крестьянскую девушку в синей кофте и розовой юбке, шедшую через дорогу с коромыслом и ведрами». Решение пришло мгновенно, словно само собой.
Он понял, что не мотив, а образ стоит у него перед глазами — образ весны, образ России, что не этюд, а картина получится у него… Вот как писала о «Мартовском снеге» в своей монографии о Грабаре О. Подобедова: В. Ленин у прямого провода. Особенно удалось ему освещение. Первый план картины оставлен в тени. Свет падает около фигуры и за фигурой девушки, постепенно усиливаясь. Самое освещенное место — это желтая стена сарая справа и снег около него вплоть до избы с оранжево-красной крышей.
То, что Грабарь взял первый план в тени, позволило ему, во-первых, дать очень необычную композицию, при которой пространство нарастает снизу вверх, от плоскости где-то на уровне зрителя до высокого уходящего вдаль холма и едва заметного леса на линии горизонта. Неба в картине нет. Однако рефлексы на снегу и отражение в лужице на растаявшей дороге этого яркого голубого неба заставляют зрителя с особенной ясностью почувствовать очарование светлого весеннего дня». Одна характеризуется разработкой однозначно утверждающего образа, во многом связанного с достижениями последних военных лет. Другая выражается в появлении более сложных, остропсихологических полотен, предвосхищающих грядущие искания 60—70-х годов. Подчеркнутым жизнеутверждением проникнут «Автопортрет в шубе» 1947 И. Это произведение написано в пору, когда Грабарь достиг зенита своей творческой славы — и как живописец, и как ученый, и как общественный деятель.
Редкий из служителей муз имел столько почетных званий, степеней, должностей и наград, сколько имел их Грабарь. Да и сам художник хорошо знал себе цену.
Видно несколько деревянных избушек. Справа — деревья, они уже скинули с себя теплые снежные шапки и ждут тепла. Только земля еще не торопится сбросить с себя пуховое одеяло снега. Мы видим на картине всю эту снежную толщу, которая не скоро сдастся лучам всё прибывающего мартовского солнца. Но снег уже стал ноздреватым, с ледяными, оплавленными солнцем, комочками сверху. Но и этот постаревший снег представляется художнику чем-то дивным. Грабарь уловил ту ускользающущю голубизну снега, которую можно увидеть только в определённое время дня, точнее, когда день вот-вот сменят сумерки.
На улице — умиротворение, так тихо и спокойно, и только слышно как ступает девушка, ломая тонкую ледяную корочку, образовавшуюся на дорожке. Лишь этот хруст раздаётся в тишине.
Описание картины Игоря Грабаря «Мартовский снег»
известное имя в истории русской культуры XX века. Познакомьтесь с Игорем Грабарем (Igor Grabar; 1871-1960 гг.) — русским и советским живописцем XX века. Из статьи вы узнаете кто такой Игорь Грабарь, в каких стилях работал, в. Грабарь Игорь Эммануилович. На картине И.Э. Грабаря изображён мартовский день На картине И.Э. Грабаря изображён мартовский день. Это сельский пейзаж. Пейзаж – излюбленный жанр Грабаря. Игорь Грабарь картина роскошный иней. художники, картины, биографии, фотографии. Живопись, рисунок, скульптура. 20-й век: ГРАБАРЬ И. Э. GRABARY Igory. Масловка это и виртуальный музей, и реальный памятник.
Грабарь Игорь Эммануилович (1871-1960) - Мартовский снег» (Март). .
«Надо считать счастьем для русского искусства, что такой человек действительно существовал», – художник С.В. Герасимов. Наконец-то в Третьяковке запоздалая выставка «Игорь Грабарь. Ранним свидетельством открытия Грабарем снежного мотива крупным планом может служить этюд «Крыша со снегом» 1889 года, созданный еще до обучения в академии. Описание картины «Грабарь — Март» воздействует на скрытые чувства ребенка, раскрывая. В Русском музее продолжает свою работу выставка «Игорь Грабарь. Живопись Соцреализм Григорьев Март Лодка Дети 1976.
Развлечения
Пример сочинения-описания картины. На картине Игоря Грабаря «Мартовский снег» мы видим весенний, но ещё по-зимнему холодный день в небольшом посёлке. Март - одно из многих произведений художника. Подробную информацию и описание работы читайте в Артхиве. Home ⇒ Грабарь Игорь ⇒ Описание картины Игоря Грабаря «Мартовский снег» (Март). На картине И.Э. Грабаря изображён мартовский день. Это сельский пейзаж. В целом, картина Игоря Грабаря привлекает своей гармонией и спокойствием.
Сочинение по картине Грабаря «Мартовский снег», 3 класс
Родился 25 марта 1871 года в Будапеште в семье русинского общественного деятеля Эммануила Грабаря, избранного в конце 1860-х годов депутатом венгерского парламента. Смотрите: Описание других картин. Картина «Мартовский снег» была написана И. Грабарем в 1904 г. Работа выполнена маслом на холсте. Игорь Грабарь весенний пейзаж. Картина Грабаря март. На картине Игоря Грабаря «Мартовский снег» изображён весенний, но ещё холодный день в небольшом посёлке. Картина "Светлый март" Жлабович Анатолий, купить в Екатеринбурге. Поддельная картина «Зимний пейзаж» (1931) Игоря Грабаря. День инея.
Картина дня: «Март» Исаака Левитана
Как говорил сам Грабарь, картину он писал очень долго — целый месяц. Обычно на такую работу уходила неделя. Одновременно в картине отразилось и увлечение художником японской гравюрой, для которой характерна лаконичность. Да и сами цветы, которые он специально приобрёл у цветочника Носова, являются символом страны восходящего солнца. За эту картину Игорь Грабарь получил от коллекционера Владимира Гиршмана такую сумму, какой прежде никогда не получал за свои произведения. Художник тщательно работал с цветами Картины импрессионистов интересны тем, что на них нет чётко выписанных очертаний предметов. Они проступают в воображении зрителя, находящегося на определённом расстоянии.
В «Хризантемах» наблюдается именно такой эффект. Каждый уголок интерьера в картине обласкан лучами света. Под их воздействием холст будто бы превращается в драгоценную мерцающую поверхность. Колористическая гамма тщательно разработана художником. Взять к примеру, цветы. Жёлтые хризантемы изображены в естественном дневном освещении.
Однако мастер сумел сделать так, что их лепестки приобретают синие, жёлтые, зелёные оттенки. Это позволяет передать свежесть цветов и создаёт впечатление, что от картины веет осенним горьковатым ароматом. А краски, наложенные нарочитыми мазками, создают ощущение объёмности. Благодаря этому художественному приёму, на холсте рельефно проступают жёлтые шапки срезанных хризантем, мягкость белоснежной скатерти, небрежно брошенное полотенце. Главный герой картины — свет Но всё же искусствоведы считают, что главным героем картины являются не цветы, а свет. Он падает из окна на хрусталь и рассыпается на искры, а потом и вовсе превращается в едва заметные тени на скатерти.
Кажется, что свет проникает в каждую точку картины и оставляет на ней свой особенный отпечаток.
Женщина идёт по узкой тропинке, убегающей вдаль за линию горизонта. Героиню окружают маленькие деревенские домики и деревья. Освещённые солнцем, они отбрасывают на землю густые синие тени. Снег на полотне действительно уже совсем непохож на зимний. Несмотря на свою густоту, он кажется рыхлым и мокрым.
А на тропинке под ногами местных жителей образовались чёрные проталины. Недолго осталось людям ждать весенней оттепели.
Первые весенние деньки пробуждают в нас особые чувства. В это время хочется наслаждаться жизнью. Воздух пронизан особой свежестью, а солнце мягко обволакивает все вокруг.
Вам понравилось сочинение описание картины И. Грабаря «Мартовский снег» Игорь Эммануилович Грабарь известен не только как художник, но и как историк искусства и критик. Для его творчества были характерны два живописных жанра - пейзаж и портрет. И одной из основных тем пейзажной живописи у Грабаря была тема русской зимы и снегов. В 1903-1908 годы были созданы основные ранние пейзажи художника.
Особенно важным и значимым в его творчестве был 1904 год. Именно в этом году были созданы наиболее знаменитые картины , среди которых «Грачиные гнёзда», « Февральская лазурь » и «Мартовский снег». Картины Грабаря называли «едва ли не лучшими на выставке». Зрители отмечали, что очень редко бывает такая, «как у него передача натуры». Пейзаж «Мартовский снег» был создан в деревне Чурилково, которая расположена рядом с имением Дугино.
В данной картине раскрывается не только тема природы. На первом плане картины именно снег. Художник изображает снег на всём пространстве холста. Фигура девушки кажется живой, в ней ощущается движение. Мы не видим её лица.
Но можно представить, что это настоящая русская красавица. Она высокая и стройная, её походка неторопливая и величавая. Девушка - единственный персонаж на картине. Но главным в произведении является всё-таки не она, а именно снег. Не случайно картина названа «Мартовский снег».
В данном случае снег становится символом уходящей зимы и приближающейся весны. Снег на картине удивителен. Невозможно определить, какого цвета снег. На различных участках цвет снега различается. Там, где на снег падает тень деревьев, он ярко-голубого цвета.
Снег искрится, переливается. Он кажется удивительным, многоцветным. Автор изобразил светлый, солнечный день. Лучи мартовского солнца падают на снег, поэтому он приобретает такие интересные цвета и оттенки. На снег падают тени от ветвей деревьев.
Кажется, будто они дрожат и двигаются. Особый ритм картины создаёт удивительное ощущение. Зрителям кажется, будто они находятся внутри неё. И вот уже можно дотронуться рукой до этого удивительного снега, рыхлого и плотного. Его время прошло.
Скоро снег уже весь растает, уступая время новому сезону. Грабарь вошёл в историю русской живописи как поэт русской зимы. Всё вокруг сверкает и сияет. И в этом чувствуется радостное настроение весны.
Да и сам художник хорошо знал себе цену. Все это и нашло яркое отражение в рассматриваемом автопортрете. Его можно было бы назвать «победоносным». Уже сама композиция произведения говорит о том, что перед нами человек, хорошо осознавший свою значительность. Взятая по пояс фигура, заполнившая практически все живописное поле холста, горделиво откинута назад. Распахнутая шуба с поднятым воротником, высокая зимняя шапка естественно увеличивают, приподнимают фигуру, усиливают ее значительность, придают ей монументальность.
Свободен и широк жест руки, придерживающей полу шубы. Спокойной уверенностью и чувством глубокого внутреннего достоинства проникнуто лицо портретируемого, а в смотрящих на зрителя чуть свысока, иронически прищуренных глазах светится всепобеждающая мысль. Ее напряженность подчеркнута глубоко врезанными вертикальными складками над переносицей. Монументальная основа образа подчеркнута его монохромным колоритом, построенным на сочетании темно-коричневых и охристых тонов, широкой лепкой живописной формы. Замечательный живописец, историк русского и советского искусства, автор ряда монографий о выдающихся русских художниках и архитекторах, основоположник музейного строительства и охраны памятников старины, ученый-реставратор, заложивший основы научного изучения и консервации произведений искусства в СССР, общественный деятель и педагог Игорь Эммануилович ГРАБАРЬ родился в 1871 г. В марте исполнилось 140 лет со дня его рождения. После окончания юрфака Петербургского университета он в 1894 г. Затем уехал в Мюнхен, где провел 5 лет в школе крупнейшего педагога А. Главное место в его жизни принадлежало изобразительному искусству. Совершенствуясь в рисунке, Грабарь настойчиво искал пути овладения живописным мастерством.
Многие русские пейзажисты восхищались русской зимой и изображали ее с любовью и пониманием, но профессионалы считают непревзойденными работы Грабаря, написанные в 1903-1904 гг. При всем богатстве палитры в его пейзаже доминирует жемчужно-серебристая гамма, точно передающая ощущение пасмурного дня, влажности воздуха и пушистости снега. Широко известны его картины-натюрморты. Огромное влияние на Грабаря оказал Великий Октябрь. С первых же дней революции Игорь Эммануилович активно включился в строительство новой художественной культуры. Он впервые обращается к созданию тематической картины. В конце 1920-х — начале 1930-х гг. Ленин у прямого провода». Художник тщательно искал психологически наиболее верное решение образа вождя революции. Тонко подмечены им в более поздних портретах характеры советских академиков.
Неизмеримы заслуги И. Грабаря как историка искусства, как автора капитальных монографий о творчестве Ф. Грека, А. Рублева , В. Серова и И. Его автомонография стала главной книгой о русской художественной культуре конца XIX — первой трети XX века. Под его руководством в качестве директора Московской городской художественной галереи братьев П. Третьяковых было завершено издание первого научного каталога ее собрания, заложены основы реставрационного дела в советской стране, организован ряд исследований и научных экспедиций, заставивших с новым археологическим материалом заново пересмотреть многие страницы в истории русского и мирового искусства.
Вдохновения Игоря Эммануиловича Грабаря.
| Юбилейная выставка Игоря Грабаря: galik_123 — LiveJournal | Грабарь иллюстрации. |
| Картины грабаря | светотень Такая сине – снежно, голубая. |
| Игорь Эммануилович Грабарь (1871-1960) "Март", 1939.. | Galleria D'Arte | VK | Грабарь Игорь Эммануилович. |
| Картина (репродукция) Мартовский снег | 25 марта 1871 года родился Игорь Эммануилович Грабарь (ум. 1960), художник и реставратор, организатор Общества по охране памятников старины, директор Третьяковской галереи. |
Мартовский снег — Игорь Грабарь
Игорь Грабарь весенний пейзаж. Картина Грабаря март. Игорь Эммануилович Грабарь (13 (25) марта 1871 год, Будапешт, Австро-Венгрия – 16 мая 1960 год, Москва, СССР). На картине И.Э. Грабаря изображен мартовский день. Это сельский пейзаж.
И грабарь март. Cочинение описание картины Грабаря Мартовский снег (описание)
Правда же изумительный свет? А цвет, какой! Сама нежность. Сначала сделала маленький акварельный эскиз, чтобы подобрать палитру, понять, как написать эти цвета. Пробный эскиз разместила в самом начале поста. Начав работу над эскизом, внимательнее разглядела картину художника и ещё больше изумилась. Вроде пейзаж из трёх группок заиндевелых берёз смотрится единым.
Почти посередине за берёзками восходящее солнце, на снегу расходящиеся от него, пробивающиеся меж берёз лучи. Но, как освещены сами берёзы и какое небо за ними! Будто бы художник изобразил три берёзовых рощицы в разное время дня. Слева — словно ещё утренние сумерки — и небо темнее, и иней на берёзах с фиолетовым оттенком. В середине восходит солнце, золотя небесный фон за берёзками, а иней уже не такой тёмный, в кроне появляется больше воздуха. А правая рощица будто бы уже при дневном свете написана, на верхушках деревьев иней серебрится белым цветом, и небо стало светлым.
Правая сторона картины такая воздушная, кроны берёз стали почти прозрачными на свету. Я увидела эту картину так, не статичной, а в динамике света. Так и попыталась изобразить картину «Иней. Восход солнца»; сначала гуашью, а потом акварелью, попробовала написать иней. Восход солнца», бумага, гуашь. Восход солнца» хлопок, акварель.
Я не пыталась скопировать один в один картину художника, хотелось попробовать разным материалом изобразить иней. Насколько это получилось судить зрителю. Немного расскажу об Игоре Грабаре, а именно удививший меня факт — что русский художник родом из Венгрии и то, каким образом он оказался в России. Родился Игорь Эммануилович Грабарь 13 марта 1871 года в Будапеште, в русской семье, которая принадлежала к этнической группе, компактно проживавшей в Угорской Руси. Угорская Русь, никогда не слышала о такой, заинтересовало. Опять во мне проснулся любопытный исследователь, решила поискать информацию.
Угорская Русь — северо-восточная часть Венгрии, примыкающая на севере и востоке к Галичине и Буковине. Славяно-русское племя с древнейших времен жило в Карпатах и за ними.
При этом в течение почти шестидесяти лет он, благодаря своему неистовому темпераменту, был одним из самых активных участников и руководителей художественной жизни страны.
Игорь Эммануилович Грабарь родился 13 25 марта 1871 года в русской семье в Будапеште. В Россию семья вернулась в 1876 году. Он окончил гимназию, а в 1889 году — Московский лицей.
Осенью 1889 г. Поступает в университет, учится там в течение четырех лет на двух факультетах сразу - юридическом и историко-филологическом - и упорно готовится к поступлению в Академию Художеств. В это время он зарабатывает себе на жизнь сочинением юмористических рассказов и иллюстрациями для журналов.
Обложка И. Этапы поступления в АХ 1894 и начало обучения в ней Грабарь прошел блестяще и стремительно. Уже в 1895 г.
Портрет Э. Грабаря, отца художника. Частное собрание.
Но вот летом 1895 г. В Италии его настолько потрясли творения мастеров Возрождения, а в Париже - работы импрессионистов и постимпрессионистов, что Грабарь на протяжении 1896-1900 гг. В 1900 г.
Его личность в истории отечественной культуры очень масштабная и необыкновенно многогранная. Грабарь — живописец, ученый, архитектор, педагог, реформатор музейного дела, один из основоположников научной реставрации и охраны памятников искусства и старины в нашей стране. Его имя носит Всероссийский художественный научно-реставрационный центр. Но вернёмся к картинам художника. И почему День инея.
Игорь Эммануилович очень любил природу. Особое влечение он питал к березе, которую часто изображал на своих полотнах. Говорят, рисуя картину «Февральская лазурь» художник даже вырыл в снегу яму, где и разместился на несколько часов с мольбертом. Эту картину называют шедевром, первым шедевром И. Грабаря в стиле импрессионизма.
Тогда и познакомился в Париже с работами импрессионистов и постимпрессионистов. Вернувшись в Россию, начал писать под впечатлением искусства французских импрессионистов, по не подражая им, а по-своему, «по-русски». Грабаря очень вдохновляла зима. Зимние пейзажи занимают большую часть его творческих работ. Игорь Эммануилович стал настоящим певцом снега и инея.
По-другому и не скажешь, живописец будто воспевал это удивительное явление природы — иней. По его словам, работа над инеем будила его «живописный задор». Грабарь писал иней в любое время дня, в любых состояниях и обстоятельствах: утренний и вечерний иней, иней в солнечный день и в пасмурный, много инея. Делалось это в виде маленьких цветных набросков на пленэрах. Таких набросков накопилось у Грабаря около сотни — «не было эффекта инея в течение дня, которого бы я не зафиксировал в этой коллекции».
В мастерской наброски превращались в композиции, составившие сюиту картин «День инея» 1907-1908. В интернете я нашла картины Игоря Грабаря на тему инея, написанные в разные годы, не только в период 1907-1908 г. Смотрите и наслаждайтесь этой игрой света, этими «бриллиантовыми кружевами на бирюзовой эмали неба». Под фотографиями я укажу только названия картин и год, а материал у всех одинаковый — это холст, масло. Догорающий день».
Мороз и солнце. Какая красота, картина просто будоражит, столько в ней солнца, искрящегося снега, прямо — огонь!
Её чёрный полушубок и ярко-синяя юбка выделяются на светлом фоне. В тени берёзы — голубой. На заднем плане изображён чистый белый цвет. На тропинках используются темно-серые оттенки.
Благодаря смешению светлых красок создаётся ощущение пробуждения природы. Видно, что снег наполнен влагой и скоро начнёт таять. При помощи тёмных теней на снегу художнику удалось передать короткий миг смены дневного освещения вечерним. Импрессионисты стремились запечатлеть бытовой сюжет из жизни в динамике, передавая мимолётное впечатление. Использование резких мазков. Отсутствие философской базы.
Импрессионисты не затрагивают злободневных социальных тем. Отказ от прорисовки контуров фигур. Они заменяются мелкими контрастными мазками. Особое внимание уделяется освещению и оттенкам солнечных лучей. Художник не показывает лица девушки. Её фигура используется только в качестве образа типичной сельской жительницы.
По положению тела на картине можно судить о том, что девушка находится в движении. Снег на полотне также находится в динамике. За счёт смешения разных оттенков, кажется, что снег блестит.
Художник, что рисует свет: гид по выставке Игоря Грабаря в Русском музее
| Картина Грабаря Мартовский снег. 1904 г. Краткое описание | На картине И.Э. Грабаря изображён мартовский день На картине И.Э. Грабаря изображён мартовский день. Это сельский пейзаж. Пейзаж – излюбленный жанр Грабаря. |
| Игорь Грабарь - «Март» (1939): russlink_art — LiveJournal | Родился Игорь Эммануилович Грабарь 13 марта 1871 года в Будапеште, в русской семье, которая принадлежала к этнической группе, компактно проживавшей в Угорской Руси. |
| Сочинение по картине: Грабарь - "Март" - Описание картины | Живопись Соцреализм Григорьев Март Лодка Дети 1976. |
| Купить картину (репродукцию) Грабарь Игорь Эммануилович - Мартовский снег в Москве | одно из самых известных имен в истории русской культуры XX века. |
| Игорь Грабарь — автор лучших зимних пейзажей | В Корпусе Бенуа Русского музея открылась выставка "Игорь Грабарь. К 150-летию со дня рождения", сообщает пресс-служба. |