Официальные билеты на мероприятия, проходящие в Театр на Трубной / Школа современной пьесы, Москва, , Неглинная ул., 29, стр.1. Канал Московского театра "Школа современной пьесы". Фрагменты спектаклей, трейлеры к спектаклям, фрагменты клубных творческих вечеров и многое другое. Школа современной пьесы: покупка билетов онлайн в Москве, полное расписание, афиша на 2024 год. Классика и современная проза с участием звёзд театра и кино. Современный Театр Антрепризы • Официальный сайт.
Театр на Трубной (Школа современной пьесы)
| Афиша Театр «Школа современной пьесы» (Москва) - цены, расписание, купить билеты. | Купить билеты на спектакль в Театр Школа Современной пьесы онлайн на и по телефону +7 (495) 739-5599. Доставка по Москве и Подмосковью. |
| Театр на Трубной / Школа современной пьесы | Дорогие зрители! Мы открыли продажи билетов на премьеру спектакля «Мой дом – твой дом», которая состоится в Театре на Трубной 22. |
| Школа современной пьесы | , Неглинная ул., 29, стр.1. Театр «Театр на Трубной / Школа современной пьесы» был открыт в 1989 году. |
| Школа Современной Пьесы | Государственный русский театр драмы им. ера (Абхазия, Сухум). «ГОВОРИТ МОСКВА». Псковский академический театр драмы имени а. |
репертуар театра
Центральная часть здания возвышается над вокзальной площадью башней с часами, в которой угадывается стиль западноевропейских ратуш и башня Городской думы в Петербурге. Узнать об истории этого места, пройти квест по вокзалу и даже найти хранилище артефактов можно с иммерсионным аудиоспектаклем «Ленинградский». Это не аудиогид, это хорошо срежиссированный спектакль, где вам предстоит погрузится в атмосферу места, услышать интересные истории героев, и всё это в декорациях, которым практически 200 лет. Не забудьте взять наушники и зарядить телефон. После спектакля очень хочется выйти на улицы летней Москвы и пройтись по бульварам, что и рекомендуем вам сделать. Продолжительность: 50 минут.
Современная пьеса — яркая, затрагивающая темы, волнующие современников, и совершенно не важно, когда она написана». За 34-летний период своего существования театр представил публике более 80 новых пьес. Значительная их часть была написана драматургами специально для театра на Трубной. В афише театра сегодня — 16 спектаклей.
Успешный адвокат Роман затевает капитальный ремонт в только что купленной квартире, чем жутко раздражает свою новую соседку Викторию. В какой-то момент терпению очаровательной девушки приходит конец, и, столкнувшись с новоиспеченным соседом на лестничной клетке, она решается выяснить с ним отношения в достаточно жесткой форме. Так происходит их знакомство, после чего события начинают развиваться абсолютно непредсказуемо не только для зрителя, но и для самих героев… Спектакли.
А также смешно, озорно и душевно. Ну и, конечно, актёры. Здорово играли и артисты помоложе. Понравились все. Очень удачное попадание в характеры и образы. Особенно понравилась Ольга Гусилетова в роли остроязыкой Лизы, а также деловой Ростислав в исполнении Вадима Колганова. И конечно же его интерпретацию Чеховской "Чайки" тоже знаю. Тем интереснее было посмотреть "комедию в жанре детектива" "Б. Чайка" на сцене Московского театра Школа современной пьесы, я очень давно к ней присматривалась. Итак, в доме Петра Николаевича Сорина, действительного статского советника в отставке, кончает жизнь самоубийством его племянник, Константин Треплев. Однако врач по фамилии Дорн конечно, один из рода акунинских Дорнов ; , сыгранный знаменитым Альбертом Филозовым, расследует несчастный случай и приходит к выводу, что имело место убийство! А вот кто виноват - это и предстоит ему выяснить. Сначала подозрения падают на актрису Нину Заречную, и она признается в том, что убила Костю по трагической случайности. Но неожиданность пьесы в том, что убийцей может оказаться любой, и следующей раскрывает себя дочь управляющих, великолепно сыгранная Ольгой Гусилетовой. Спокойное, размеренное в начале действие постепенно ускоряется, раскручивается как по спирали, и вот уже один за одним признаются в убийстве по разным мотивам управляющий, его жена, мать Константина, Тригорин, и - даже сам Дорн! Блистательная Ирина Алферова в роли матери Константина в течение спектакля 8 раз произносит свой монолог о "бедном мальчике", и каждый раз в новой тональности. Также и все остальные герои - одна отличающаяся реплика - и смысл действия полностью перевернут. Простые декорации, которые только поворачиваются нужным боком, проливают свет на историю в конкретные моменты. Отличная игра актеров, как мэтров, так и молодежи, детективный сюжет и потрясающий финал - вот залог успеха этой постановки. Мне очень понравилось и я искренне советую на нее сходить! Действие разворачивается в зрительном зале. Сразу и не поймешь, когда спектакль начался. Воспоминания, с размышлениями, "собственные истории" вперемешку с реальными фактами. Живо, интересно, но могут разочаровать ваши соседи по партеру, которые забудут, что они в театре. В нем все прекрасно: и интересный исторический сюжет, и замечательная игра актеров. Мужчинам будет любопытно посмотреть на то, как творили великий умы XIX века, женщинам — на то, как Натали пытается не только с ними ужиться, но и найти свое счастье и призвание. Действие сопровождается отличными шутками, так что скучать точно не придется. Советую смотреть всем. Мне понравилось у Вас уже от входной двери. Нет очередей на вход, наверное, потому что билеты проверяли уже ближе ко входу в зал но и там не было никакой толкучки. Очень интересно оформлен театр. Вроде и не театр, и как-то все так просто и есть ощущение, что сейчас что-то будет такое захватывающее. Живые портреты актеров, правда как из Гарри Поттера, это прям нечто! Все зрители зависают там и хочется каждого актера рассмотреть. Жаль, что мы об этом не знали, прошли бы на второй этаж пораньше Девушки - сотрудницы театра, достаточно быстро всех ориентировали на местности. Единственный минус - для этого спектакля изменяется расположение зрительного зала и трудно ориентироваться где какие сектора, было бы неплохо может какие-то таблички с названиями поставить. Про сам спектакль. Перед тем как идти, прочитала о чем он. Но моя фантазия представила мне другую картинку. На сцене происходила своя история. Ну у кого не было проблем с Пушкиным?! Здесь история всей жизни человека и то как на ее протяжении поэт то губил его, то помогал. Переплетается время, персонажи, истории. Все настолько замечательно обыграно, что почти два часа без антракта пролетели незаметно. Сколько было смеха в зале, особенно когда в одном моменте не удержалась зрительница и хихикнула, актеры поддержали и было видно как им самим смешно. Спектакль живой, сцена расположена так, что зрители сами становятся как бы участниками действия. Актеры - потрясающие! Вот сказать, что кто-то больше понравился, кто-то меньше - невозможно. Все шикарные! Как быстро они перевоплощались в разных героев, как все обалденно пели и читали стихи. Видно было отовсюду все отлично, единственное было плохо слышно, когда актеры расходились по углам сцены и что-то читали или пели одновременно. Но наверное это задумка самого спектакля, каждый угол зрительного зала слышит "свое". Уходить не хотелось, настроение уже несколько дней после спектакля отличное, хочется даже не один раз прийти сюда, в этот театр, на этот спектакль еще и на другие тоже. Пока почти все действующие лица собрались за игрой в лото, «дело в том, что Константин Гаврилович застрелился... Константин Гаврилович Треплев - сын известной театральной актрисы Аркадиной, начинающий писатель, пытающийся ставить свою первую пьесу в домашней обстановке в дядюшкиной усадьбе. И вот Борис Акунин предложил нам пофантазировать, а что если Треплев не застрелился, а его застрелили? Десять человек собираются в одно время, в одном месте, где происходит убийство. И, кажется, никто не печалится по погибшему. Так кто же убийца? У каждого наверняка найдется свой личный мотив. А какой именно, можно узнать, посмотрев этот спектакль. Получился самый настоящий детектив. Или "комедия в детективном жанре"? И сначала было все даже очень классически и серьёзно, но по нарастающей действо переходит в фарс. А какой был финал! Неожиданный и фееричный. Рядом сидящие со мной женщины, вообще в буквальном смысле покатывались со смеху :-. Все играли на ура! Особенно понравились молодые артисты - Маша, дочь управляющего Шамраева актриса Ольга Гусилетова и её муж сельский учитель Медведенко Алексей Гнилицкий. Вчера под впечатлением ехала домой в прекрасном настроении. Каждый актер может раскрыться во время монолога, в котором он описывают личную драму героя. Смотрится легко, сюжет увлекает и завораживает. Театр как всегда на высоте, открыт к зрителю и делает всё, чтобы зрители получили удовольствие от вечера. Мы с подругой входим в зал ровно к началу, садимся и тут же начинается... По-началу не разберёшь даже, что начался спектакль! Один из актёров обращается к нам с извинениями, что большой человек Василий Бочкарёв опаздывает. Тут же он появляется и начинает рассказывать, что с ним только что приключилось. И вроде всё это так, разговоры. Но нет, это уже Оно - действо! Камерность, близость актёров, ощущение, что всё это происходит на моей кухне и может, это просто мои друзья общаются за бутылочкой пива? Самое главное - мне было где-то смешно, мне было где-то грустно, где-то задумчиво, а где-то ностальгически как всегда в текстах Евгения Гришковца - мы вдруг с подругой переглядывались и вспоминали. Да-да, актёры на сцене откуда-то знали какие-то прекрасные вещи из нашей недалёкой молодости. Это спектакль, где можно как посмеяться, так и задуматься. Прекрасное сочетание! Камерный зал, артисты на расстоянии метра, двух. Благодаря этому ты сразу забываешь, что ты зритель в театре; создаётся ощущение, что ты вместе с артистами находишься в аэропорту, в поезде, у них дома, в Сочи.. Прекрасное новогоднее представление о времени и Новом годе. Настоящий мюзикл с хорошими песнями и профессиональными танцами! Идеально подходит для просмотра всей семьёй. Сюжет оригинальный, но простой для понимания детишками от 5-6 лет. На протяжении всего спектакля и после него прекрасное настроение. Есть некоторые моменты, над которыми хочется поразмыслить, например, о времени, которое неумолимо бежит вперёд. Перед спектаклем - анимация в лице Деда Мороза, который раздаёт небольшие сувенирчики за стишок, и взрослым и детям приятно. Зал удобный, видно с любого места, но без возвышения, поэтому маленьких деток возможно придётся держать на руках, имейте это ввиду. Повествование о том, что человека, который никому не мешал, мог убить любой из его родственников или знакомых. Доктор Дорн решает провести расследование и оказывается, что у всех были причины ненавидеть Константина Треплева. Каждый новый эпизод стартует в одной и той же сюжетной точке, но заканчивается признаем в убийстве нового персонажа. Неподражаемая игра актеров, оптимальная продолжительность и очень занимательные костюмы — плюсы спектакля, немного примитивный сюжет — минус. Но посмотреть стоит. Филозов в роли Дорна просто бесподобен. Я уверена, этот спектакль понравится и любителям произведений Чехова и поклонникам творчества Акунина. Тот самый случай, когда постановка лучше, тоньше, ярче и интереснее книги. Рекомендую всем, не пожалеете! Мы опять побывали в театре "Школа современной пьесы" и на этот раз просто не могли отвести взгляд от сцены и считали минуты, когда же закончится антракт, чтобы вернуться в зал. Много ли требуется актеров на сцене для создания напряженного драматического действия с криминальным подтекстом и подспудным ощущением тайны? Совсем не много, двух вполне достаточно, правда, появляются и второстепенные персонажи, опять же немного, 3 человека, а все вместе на сцене они будут только на финальном поклоне. Ирина Алфёрова, потрясающая красивая и женственная актриса, брутальный Владимир Шульга, я покорена их совместной работой. В жизни героини есть несколько тайн, и если об одной из них начинаешь догадываться с середины первого действия оговорки, оговорки "да, она такая... А вторая тайна откроется только в конце спектакля, такое признание не ждёшь от лиричной героини, но тем больше оно поражает. Пазлы складываются в единую картину и только вопрос, почему она пошла на сделку ради Власова, остался для меня неразрешенным. Кстати, порадовало необычное оформление пространства. С минималистично оформленной сценой, изображающей гостинную сочетается изображение прихожей, которое проецируется на экран-задник, а герои словно сходят с видео-экрана на сцену, голоса с компьютерной записи приобретают нужное звучание при появлении актёров. А что если Чайка Чехова заканчивалась бы совсем не так, как мы все знаем? Борис Акунин предлагает нам свое видение окончания этой пьесы, сменяя жанр комедии жанром детективным. Такой поворот, каким бы противоречивым он не казался, не только не портит все предысторию, но и дополняет её, позволяя взглянуть на каждого персонажа с нового ракурса. Благодаря, динамично развивающимся событиям и великолепной игре актеров, создается ощущение, что Вы не просто зритель, но и участник. А что если бы убийцей были бы Вы? И вот я оказалась впервые в «Школе современной пьесы». Признаюсь, что такого удивительного интерьера я не видела ни в одном театре. Огромное спасибо художнику за красивое оформление. Книги — ваше лучшее украшение. Зал был битком набит сверхприличной публикой. Очень боялась упрощения книжного содержания, но напрасно: актеры играли очень выразительно, иронично и остроумно. Больше всего понравился Альберт Филозов. Вообще, спектакль очень много добавил к книге, и это, прежде всего, актерский юмор и жест. Интригующее волнение, что испытываешь при чтении детектива, присутствовало в течении двух актов. Рекомендую всем посмотреть. Зритель был а 08 декабря на Русское горе... Во время представления зритель оказывается как бы в извращённом театре теней: на тёмной сцене с чёрным задником играют актёры в белых костюмах среди декораций в виде силуэтов предметов. И это здорово, необычно и позволяет создавать интересные эффекты, например скинув белый пиджак актёр может мгновенно раствориться во мраке сцены. Но согласитесь, главное всё же действие. Режиссёр хитроумно переплёл авторские строки с современными примерами, чем подчеркнул актуальность этой комедии и в наши дни. Юмор и ирония отлично сочетаются с оригинальным текстом, который растащили на цитаты ещё современники Грибоедова. Если вы хотите освежить в памяти комедию Грибоедова или впервые ознакомиться с ней — вам однозначно не стоит идти на этот спектакль. А вот если предварительно освежить в памяти пьесу, то многие аллюзии с современностью станут ясны и понятны. Чего и вам желаю, можете смело выбирать билеты. Театр рассказал нам простую и очень печальную историю о женщине, которая хотела, но не умела быть счастливой, о том, как она терзалась сама и терзала двух любящих ее мужчин, хотя в сущности все могло быть совсем по-другому. Эта история одинаково актуальна в веке девятнадцатом и двадцать первом, для великих и для обычных людей. Она дает возможность о многом задуматься... Вы будете остро переживать за кого-то, а верояно, за каждого, потому что во время спектакля становишься одним из участников разворачивающейся драмы жизни. Спасибо Театру Школа современной пьесы за интересный спектакль! Наверное, для нашего времени это может быть не так остро, не так осуждаемо, но в 50е годы это было... Самое главное, что это очень страшно для себя самой переживает главная героиня, женщина, которая оказалась между двух мужчин, которых любила. Чувство вины, гордость, эгоизм, дружба, любовь, дети, смерть. Так много смешалось здесь. За время спектакля мы прошли полностью жизнь героев с момента их встречи в Лондоне и до конца. Сцены сменяют друг друга с разницей в год, 3 года. Как в кино для нас прошло мгновение - погас свет, зажёгся свет. По ситуации на сцене мы понимаем в каком состоянии герои сейчас, что их мучит, как они проживают свои отношения. Но когда я представила, что в каждом "мгновении" для нас - для них прошёл год, 365 дней по 24 часа, когда ты каждую минуту страдаешь, думаешь "что же дальше", "как тяжело", "почему это со мной", когда нет просвета и хочется убежать... Было множество моментов, когда зал смеялся. Не знаю, предполагалось ли так разбавить эту постановку или это у нас зал был такой смешливый. Но, пожалуй, без смеха совсем было бы тяжело. Однако это не юмор. Скорее сарказм. Сарказм, когда люди со стороны могут посмеяться, потому что эта ситуация может видится нелепой, смешной, надуманной. Но когда ты находишься внутри, то это всё очень серьёзно, по-настоящему и безвыходно. Роль Тучковой очень напряжённая, надрывная. И актриса с ней справилась прекрасно. Из актерского состава имена все на слуху. Что сподвигло пойти — режиссер. Дмитрий Астрахан. Режиссер нежно любимого мною фильма «Ты у меня одна». О чем пьеса? Можно увидеть в ней просто любовный треугольник, а можно что-то о ностальгии. По мне — о том, как люди взаимодействуют и что из этого выходит. Поначалу - немного затянуто действие, потом затянутости не ощущается. Актеры справились на отлично. Особенно Александр Галибин — в его Огарева веришь с первой секунды. Стоит ли пойти? Думаю, стоит. В любом случае вы посмотрите прекрасный спектакль. Спектакль оставил двоякое чувство: с одной стороны затронуты вечные проблемы одиночества людей «среднего возраста» - со своими устоявшимися привычками и желанием устроить личную жизнь при посторонней помощи. С другой стороны в сегодняшней жизни есть масса возможностей для решения поставленных в спектакле вопросов. Аллегория танцевального дуэта предвосхищает происходящее действие на сцене. Для сегодняшней постановки не хватает темпа современной жизни. Во время действия спектакля временами кажется, что актеры ведут свою игру, не обращая внимания на партнера. В целом на спектакль можно сходить, чтобы отдохнуть после рабочего дня и не задумываться о своих проблемах на время просмотра. Какая же там загадка, хм.. А вот и не Чехова "Чайка", а вовсе даже Акунина, а загадка - всем загадкам загадка - убийство! Все персонажи из чеховской пьесы: "Ирина Николаевна Аркадина, по мужу Треплева, актриса. Константин Гаврилович Треплев, ее сын, молодой человек. Петр Николаевич Сорин, ее брат.
Театральный понедельник (26.06-02.07.2023)
Москва, ул. Неглинная, 29, стр. 1. Показать на карте. История московского театра «Школа современной пьесы» насчитывает более 30 лет. Школа современной пьесы: покупка билетов онлайн в Москве, полное расписание, афиша на 2024 год. Теперь в зале с большими окнами, из которых открывается изумительный вид на столицу, идут премьеры и спектакли из основного репертуара «Школы современной пьесы». это современный вид искусства - иммерсивный театр. При этом, в нашем театре действие спектакля разворачивается не на привычной сцене, а прямо в воображении участника. Театр в Москве Театр на Трубной / Школа современной пьесы – расписание спектаклей. Москва, Неглинная, 29, стр. 1.
Театральный понедельник (26.06-02.07.2023)
Вы хотите купить билеты в Школа современной пьесы на ? Афиша спектаклей на ближайшие даты. Онлайн заказ билетов в Школу современной пьесы с бесплатной доставкой в Москве, смотрите афишу Школы современной пьесы и покупайте места на спектакли +7(495)540-52-15. Таким образом, «Школа современной пьесы» — театр мировых премьер. За 32-летний период своего существования театр представил публике более 90 новых пьес. Значительная их часть была написана драматургами специально для театра «Школа современной пьесы». Школа современной пьесы — Московский театр «Школа современной пьесы» Место нахождения Москва, ул. Неглинная, дом 29/14 Основан 1989 Директор Андрюс Витауто Рашимас Художественный руководитель Иосиф Райхельгауз Главный режиссёр Иосиф Райхельгауз. «Школа современной пьесы» ждет вас по адресу улица Неглинная, д. 29/14, станция метро «Трубная», «Цветной бульвар». Начало всех спектаклей в 19.00. «АВИАТОР В #ШСП#театрмосква #трендытиктока #route66 #popularcreator» от автора Школа современной пьесы с композицией «Route 66 (feat.
театр Школа Современной пьесы
Школа современной пьесы. Адрес: Средний Тишинский пер. 5/7, метро Белорусская (кольцевая), схема зала. Афиша школы современной пьесы 2023. Единственный официальный сайт. Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова традиционно проходит раз в два года в Москве. Московский театр «Школа современной пьесы». Идея, композиция, постановка – ДМИТРИЙ КРЫМОВ. Государственный русский театр драмы им. ера (Абхазия, Сухум). «ГОВОРИТ МОСКВА». Псковский академический театр драмы имени а.
Московский театра Школа Современной Пьесы
| Говорящее название. Как устроен театр «Школа современной пьесы» / Новости города / Сайт Москвы | Школа современной пьесы. Адрес: Средний Тишинский пер. 5/7, метро Белорусская (кольцевая), схема зала. Афиша школы современной пьесы 2023. |
| Московский театр «Школа современной пьесы» | Узнать расписание мероприятий Афиши Театр «Школа современной пьесы», а также купить билеты по низким ценам можно на официальном сайте интернет-магазина путешествий Нико Турс. |
| Театр на Трубной / Школа современной пьесы — Афиша театров | Театр "Школа современной пьесы" представляет зрителям репертуар на сентябрь-октябрь и приглашает зрителей на свои спектакли На Трубе (иммерсивная постановка) Даты: 3 СЕНТЯБРЯ, 2 ОКТЯБРЯ, 3 ОКТЯБРЯ Продолжительность – 2 час 40 минут с 1 антрактом. |
| Школа современной пьесы | Афиша театра ШДИ. Приобретайте билеты на сайте и у партнеров театра. Справки и бронирование билетов: +7 (495) 632–93–44 24. |
Что еще почитать
- театр «Школа современной пьесы» - 30 видео. Видео Татьяна Старикова - Мой Мир.
- Школа современной пьесы
- Афиша московских театров
- Театр "Школа современной пьесы"
Московский театра Школа Современной Пьесы
Московский драматический театр «PS» («Постcкриптум») образован в 1959 году. В театре с 1977 года работает студия актерского мастерства. льная афиша: репертуар театров, аннотации. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Театр на Трубной / Школа современной пьесы (Москва), на самые популярные мероприятия. Афиша репертуар отзывы. купить билеты на MTC Live. Афиша Театра Сатиры на сегодня, выходные и ближайшие месяцы 2023 года. Расписание спектаклей и официальные билеты на сайте. Официальный сайт Театра им. Моссовета.
"Школа современной пьесы"
Основатель и художественный руководитель театра — народный артист России Иосиф Райхельгауз. Репертуарная политика «Школы» абсолютно уникальна и полностью соответствует названию: здесь действительно ставят только современные пьесы, которые ранее не имели сценического воплощения. Таким образом, «Школа современной пьесы» — театр мировых премьер.
Тут же, по словам режиссера, родилась игра в наперстки. А уже во время Оливье появился рецепт знаменитого на весь мир «русского салата». В ресторане «Эрмитаж», который славился не только кухней, но и богато украшенными уютными залами, часто бывали знаменитые москвичи. Так, Тургенев отмечал здесь юбилей, Достоевский повторил речь памяти Пушкина на заседании Общества российской словесности, Чехов за обедом заключил договор с Сувориным на издание собрания своих сочинений, а Горький давал банкет в честь премьеры пьесы «На дне». Мария Владимировна все слушала, улыбалась, а потом, как только мы зашли с ней в зал «Эрмитаж», остановилась и говорит: «Деточка, еще задолго до твоего рождения мой папа приводил нас сюда по воскресеньям. Вот здесь стояли столы, накрытые белоснежными скатертями.
Над каждым столом возвышались пальмы. А в этой ложе пели Шаляпин, Собинов. Качалов читал нам стихи». Теперь в зале с большими окнами, из которых открывается изумительный вид на столицу, идут премьеры и спектакли из основного репертуара «Школы современной пьесы».
С театром Школа Современной пьесы сотрудничают талантливые писатели и композиторы, в его стенах начинали свой путь многие известные ныне режиссеры. В репертуаре театра - 18 спектаклей. Большое внимание здесь уделяется не только взрослой, но и юной аудитории. Два спектакля и один новогодний мюзикл созданы специальной для детей.
Пожар, вспыхнувший на сцене театра в ноябре 2013 года, быстро перекинулся на другие помещения.
Огонь не пощадил ни парадную лестницу, что ведет в основной зал, ни роскошную лепнину, ни гримерки актеров. Вмиг сгорели старые деревянные перекрытия здания. Поэтому, прежде чем приступить к реставрации, дом заново «сшивали». Сегодня он держится на прочных железобетонных конструкциях. А за противопожарную безопасность отвечает надежная система. Шикарный особняк украсил Трубную площадь в начале XIX века. Еще до того, как в 1860-х годах его выкупил купец Яков Пегов и вместе с провансальским кулинаром Люсьеном Оливье открыл легендарный ресторан «Эрмитаж», здесь работал трактир «Крым», в подвале которого располагался зал под названием «Ад». Говорят, это было одно из любимейших мест московских богачей. Это я к тому, что знаменитое выражение «концы в воду» возникло именно здесь.
репертуар театра
| Московский театр "Школа современной пьесы" | Иосиф Райхельнауз создатель и художественный руководитель московского театра «Школа современной пьесы». В 1994 году — громкая премьера: актер и режиссер Сергей Юрский ставит спектакль «Стулья» по пьесе Ионеско в собственном переводе. |
| Театр "Школа современной пьесы" | найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. |
| ПРОЩАНИЕ В ИЮНЕ | Купить билеты на спектакль в Театр Школа Современной пьесы онлайн на и по телефону +7 (495) 739-5599. Доставка по Москве и Подмосковью. |
| МХТ им. А. П. Чехова: 9 ряд. 10, 11 место | Вы хотите купить билеты в Школа современной пьесы на ? Афиша спектаклей на ближайшие даты. |
| Билеты в Школа современной пьесы | На этой странице Вы можете выбрать билеты в Театр на Трубной / Школа современной пьесы (Москва), на самые популярные мероприятия. |