Значимые юбилеи художников Юбилейные события 2023 года ожидаются великолепными и масштабными. 190 лет со дня рождения Василия Григорьевича Перова (1834-1882), русского художника. 90 лет Зурабу Константиновичу Церетели (1934), народному художнику РФ (1994). 190 лет со дня рождения русского художника В. Г. Перова (1834–1882) 65 лет назад в СССР была запущена автоматическая межпланетная станция «Луна–1».
Художники юбиляры 2024 года — открытие новых талантов в мире искусства
Вниманию пользователей предлагается "Календарь знаменательных и памятных дат 2024 года», посвященный выдающимся личностям и событиям, юбилеи которых будут отмечаться. Юбилей художника придется на 2024 год. САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 24 апреля. /. Сайт Невской централизованной библиотечной системы. Персональная выставка живописи и графики Наума Лазаревича Генина «К юбилею художника».Выставка приурочена к 80-летию художника и к 55-летию творческой деятельности. Об этом сообщается на странице социальной сети галереи. 2024 год станет юбилейным для Владимира Набокова (125 лет), Уильям Шекспира (460 лет), Александра Сергеевича Пушкина (225 лет) и других писателей и поэтов. С 10 октября 2023 года по 10 марта 2024-го гостей Новой Третьяковки на Крымском Валу ждет масштабная монографическая выставка произведений Николая Рериха. Экспозиция «Новый Рерих» универсальна: она позволяет как углубиться в наследие художника, так и.
Писатели-юбиляры 2024 года (*с ссылками на биографии и интересные Интернет-источники об авторах)
Выходных и праздников он не знает, трудится ежедневно. А значит, следовало использовать появившийся шанс для общения с гостями. Бывший работник фирмы "Ксерокс", а ныне 73-летний пенсионер Алан Лэмб рассказал мне о том, с чего началась его эпопея с составлением библиографии всех источников, в которых упоминается Шемякин. Кстати, сейчас в его списке 5453 наименования - книги, монографии, статьи, публикации в Сети... Первая заметка датирована 1962 годом - Шемякин упоминается в ней в связи с его картинами на выставке в новосибирском Академгородке. Отец Алана был военным юристом, участвовал как адвокат в Нюрнбергском процессе, потом работал консулом в разных странах, в том числе в Австралии. Там, в городе Брисбен, подружился с основоположником футуризма Давидом Бурлюком - так произошло его соприкосновение с русской темой.
Отец открыл для себя Бурлюка, а сын решил открыть Шемякина. Рядом была верная Сара. Она с ним с 1983 года. Шемякин не напоминал памятник самому себе, был открыт и дружелюбен. Восторженность поверхностна. Михаил не просто выдающийся художник, но еще исследователь. Я хорошо помню, как увидел его в Нью-Йорке в Сохо в 1993 году, там была выставлена скульптура Кибелы - богини плодородия.
Миша ходил по галерее с пачкой черных листов. Я поинтересовался у него: что это? Он ответил: на этих листах изображена Кибела в исполнении мастеров разных эпох. Это стало для меня откровением, я не встречал прежде такого подхода к искусству. Прежде чем сделать свою Кибелу, он тщательно изучил все, что делалось до него. Художник не должен изобретать велосипед, он обязан с уважением относиться к работам предшественников. Заговорили о той странной одежде, в которой ходит Шемякин.
Жена Алана, бывшая ленинградка Маргарита, объяснила это так. Сапоги помогают ему все время находиться в боевой форме. Ты их натянул и уже в седле, уже готов к сражениям. Это не какие-то домашние тапочки, которые расслабляют, призывают поваляться на диване. Еще сапоги, видимо, как-то связывают его с отцом-кавалеристом, который для Шемякина абсолютный авторитет. Потом настал черед расспросить Жан-Жака Герона - этот 80-летний француз более полувека коллекционирует работы Шемякина и других русских художников. Его собрание сейчас просто не имеет цены - столько там шедевров!
Вручил ему привезенный из Москвы подарок - портрет Шемякина, выполненный действительным членом Российской академии художеств и тоже моим старым товарищем Игорем Смирновым. Много лет назад Игорь учился вместе с Мишей в средней художественной школе в Ленинграде, только на класс младше. Однажды дирекция застукала их за ночными занятиями абстрактной живописью. Всех троих третьим был Олег Григорьев, впоследствии прославившийся как большой художник и незаурядный поэт на две недели исключили из школы. Художник-карикатурист Игорь Смирнов и его подарок к 80-летию Шемякина. Фото: Владимир Снегирев Смирнов тоже стал известным, он много лет печатал свои карикатуры на страницах "Комсомолки" и других изданий, получал призы на самых престижных международных конкурсах, заслужил мантию академика. Миша остался явно доволен этим неожиданным приветом из юности.
Не без гордости похвалился, что получил телеграмму от российского президента. А Сара добавила: с утра было много звонков из Москвы - министры, деятели культуры, известные люди. Сам Шемякин телефон по обыкновению не брал, объяснил: иначе придется весь день потратить на эти бессмысленные разговоры. Кстати, телеграмму Путина зачитал мне с удовольствием, потом говорит: "Вот видишь, какие человеческие слова нашел Владимир Владимирович. А другой тоже очень высокий чин прислал из Москвы совершенно формальный, бездушный текст". Затем по старой скрипучей лестнице мы поднялись на второй этаж в его кабинет. Там с трудом нашли стул для меня.
Стульев много, но все они завалены книгами, эскизами, бумагами. Стал показывать отпечатанную на принтере рукопись своей автобиографии. Видишь, какая увесистая. Вдруг разразился длинным монологом о том, как Валерий Гергиев уговорил его поставить в Мариинском театре балет "Щелкунчик", стал рассказывать невероятные подробности той долгой двухгодичной работы. Вот сегодня в честь моего юбилея его опять покажут в Мариинке. Валера уже звонил. Конечно, надо признать, что триумф состоялся только благодаря Гергиеву, доверившему мне.
Валера вообще странный человек, очень тонко чувствующий изобразительное искусство. Однажды звонит: "Я сегодня вечером дирижировал фантастической симфонией Берлиоза. И пока дирижировал, все время вспоминал тебя. В голове вертелись твои работы". Кажется, в твоем роду долгожителей не было. Моей тетке Валентине Петровне сейчас 92 года. Идет сегодня в Мариинку на "Щелкунчика".
Сам я никогда на сей счет не задумывался.
Например, среди этого поколения мастеров особое место принадлежит Владимиру Александровичу Иванову 1933—2009. Талантливый живописец, он около двадцати лет возглавлял Рязанскую организацию Союза художников и два десятка лет являлся директором Рязанского художественного музея. В 2023 году исполняется 90 лет со дня рождения В.
В галерее «Листок» пройдёт выставка к юбилею художника
См также: Календарь знаменательных дат. Писатели-юбиляры 2022 года. Указ президента, объявляющий 2024 год специальным годом для России, имеет глубокий смысл и важное значение для страны. Этот акт призван укрепить национальную идентичность, сплотить граждан вокруг общих ценностей и укрепить патриотический дух международно. Названия произведений приведены в качестве примера. В разделе «В 2024 году исполняется» собраны имена юбиляров, дату рождения которых не удалось установить. Большой информационный материал содержит раздел «Произведения-юбиляры 2024 г.».
Юбилейные даты 2024 года известных художников и скульпторов мира
На выставке представлены уникальные экспонаты из фондов Мстерского музея, Центра традиционной мстерской миниатюры и Мстерского института лаковой миниатюрной живописи имени Ф.А. Модорова. В 2024 году в Мстере отмечают юбилеи со дня рождения известных. В 2024 году мир отметит круглые даты рождения и смерти выдающихся художников, таких как Эдуард Мане, Гюстав Курбе, Сальвадор Дали, Илья Репин и Клод Моне. Узнайте больше об их жизни и творчестве, а также о направлениях в искусстве, которые они представляли. Пост автора «РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ» в Дзене: 8 февраля 2024 года отмечает юбилей заслуженный художник Республики Башкортостан и член-корреспондент Отделения декоративных искусств Российской. это, прежде всего, дни рождения Пушкина и Астафьева. Лукас Ван Валькенирк, голландский живописец и график, родился 22 января 1622 года в Лейдене. Обратите внимание на юбилейные даты художников в январе 2024 года, чтобы отметить их значимость и вдохновиться их творчеством.
Форма поиска
- Старейший художник Петербурга отмечает 100-летие выставкой своих работ // Новости НТВ
- Строка навигации
- Юбилейные даты 2024 в России
- Рецепты из “Книги о вкусной и здоровой пищи” и не только
- Юбилеи писателей и поэтов в 2024 году: список юбиляров по месяцам
- Календарь знаменательных и памятных дат на 2024 год (для России)
ЮБИЛЯРЫ 2024
Во время Русско- японской войны в 1905—1906 годах воен- ный корреспондент Санкт-Петербургского телеграфного агентства на Дальнем Во- стоке. В 1906—1907 годах работал в Таш- кенте статистиком в Переселенческом управлении Туркестана. В 1907—1912 годах служил в редакции газеты «Россия», преподавал латинский язык в 1-й петербург- ской гимназии. С осени 1910 года выпускал журнал «Ученик». По- сле установления Советской власти работал заведующим редакцией газеты «Власть труда» в Минусинске, куда также размещал свои очерки. В 1923 году ненадолго приехал в Москву. В 1925—1927 служит в Самарканде экономистом узбекских банков, где также много пишет в журнал «Всемирный следопыт» ста- тей и очерков о культуре Узбекистана.
Вернувшись в 1928 году в Москву при- ступает к написанию исторических рассказов и повестей. Первыми повестями были «Финикийский корабль», «Огни на курганах», «Спартак» и «Молото- бойцы». В июне 1941 года Василий Ян просился на фронт, но не был взят по старости. До 1944 года был в эвакуации в Ташкенте. Главное сочинение писателя — историческая трилогия «Нашествие мон- голов». Василий Григорьевич Ян умер 5 августа 1954 года.
Был похоронен на Ар- мянском кладбище в Москве, но в последствии перезахоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Вячеслав Александрович родился 5 января 1959 года в д. Токтарово Мишкин- ского района Республики Башкортостан в семье колхозников. В школу пошел с шести лет. В 5 классе стал юнкором пионерской га- зеты «Ямде лий» «Будь готов» , писал за- метки из школьной жизни, затем стихи и рассказы. После восьмилетки учился в Чура- евской средней школе.
В 1975 году поступил на историко-филологический факультет МарГУ. Годы учебы в вузе благоприятно от- разились в росте и развитии его творчества. После окончания университета с 1980 года Вячеслав Абукаев работал в редакциях га- зеты «Ямде лий», журналов «Ончыко», «Пи- онер йук», с 1990 по 1992 год был заместителем председателя Марийского отделения Всероссийского фонда культуры, работал в аппарате Союза писателей Республики Марий Эл. Абукаев с первых шагов своего творческого пути одновременно работал в жанрах поэзии, прозы и драма- тургии. В 1978 году в журнале «Ончыко» был напечатан его рассказ «Прошлое не вернуть». Эту публикацию сам писатель считает началом своей литературной деятельности.
Серьезный поэтический дебют В. Абукаева состоялся в 1982 году, когда в Марийском книжном издательстве вышел коллективный сборник «Кин- дешинчал» «Хлеб-соль». В 1985 году Марийский музыкально-драматический театр имени М. Шкетана осуществил постановку его комедии «Корова не про- пала». Рассказы В. Абукаева-Эмгака публиковались в московских изданиях.
Ак- тивно участвовал в общественной жизни республики. Лауреат журнала «Ончыко» 1983, 1998 , премии Марийского комсомола им. Ипая 1990 , премии им. Ялкайна 1998. Вячеслав Александрович Абукаев-Эмгак умер 29 мая 2008 года. Степан Петрович Щипачёв — со- ветский писатель, поэт и прозаик, редак- тор, педагог.
Лауреат двух Сталинских премий. Степан Петрович родился 7 ян- варя 1899 года в деревне Щипачи Ка- мышловского уезда Пермской губернии Свердловская область, Богдановичский район. Участник Гражданской и Вели- кой Отечественной войн. Учился в Высшей военно-педаго- гической школе и институте Красной профессуры. Около десяти лет препода- вал историю в военных училищах. В середине 30-х годов вышел в от- ставку и занялся литературной работой.
Жил в Москве. Работал в редакциях сто- личных журналов. Первая книга поэта «По курганам веков» вышла в Крыму в 1923 году. Первые стихи в Москве были опубликованы в журнале «Октябрь» в 1926 году. Свою литературную биографию поэт ведёт от книги стихов «Лирика», из- данной в Москве в 1939 году. Свою любимую книгу Степан Щипачёв назвал «Строки любви».
Она вышла в победном 1945 году. Последнее прижизненное издание «Строки любви» - в 1979 году. Проза поэта: автобиографическая повесть о детстве «Берёзовый сок» и ли- тературные мемуары «Трудная отрада». В 1977 году издательство «Художе- ственная литература» выпустило 3-х томное собрание сочинений Степана Щи- пачёва. Прижизненных изданий насчитывается около 130. В 50-е годы прошлого столетия руководил секцией московских поэтов.
С 1959 — 1963 гг. Дважды лауреат Сталинской премии 1949, 1951 гг. Награждён 9 орденами СССР. Степан Петрович Щипачёв умер 1 января 1980 года. Похоронен в Москве, на Кунцевском кладбище. Григорий Ильич Мирошниченко — русский советский писатель.
Григорий Ильич родился 9 января 1904 года в станице Степано-Ефремов- ская ныне Миллеровский район Ро- стовской области в семье рабочего-же- лезнодорожника. В годы гражданской войны шест- надцатилетний Григорий Мирошни- ченко - командир молодежного кавале- рийского полка, участвует в боях с бан- дами белых генералов Шкуро и Покров- ского на Северном Кавказе. Вместе с Красной Армией он прошел путь от Ку- бани до границ Ирана. После гражданской войны Гри- горий Мирошниченко работает слеса- рем в депо на станции Невинномысская. Здесь в 1922 году он вступает в комсомол, а затем и в партию. Здесь же, в депо, он создает комсомольскую организацию, участвует в частях особого назначения по борьбе с бандитизмом.
В 1928 году он приезжает в Ленинград и твердо встает на путь литератора. Все эти годы Григорий Ильич учится. Он заканчивает комвуз, в 1935 году - Во- енно-политическую академию имени В. В эти же годы Мирошни- ченко работает с Алексеем Максимовичем Горьким над созданием серии книг по истории фабрик и заводов, редактирует журнал "Литературный современник". Первые книги Григория Мирошниченко выходят в начале тридцатых го- дов: «Винтовки», «Крутые берега», «Юнармия». В первые же дни Великой Оте- чественной войны уходит на фронт.
В осажденном Ленинграде Григорий Ильич пишет новую книгу - "Гвардии полковник Преображенский", о моряках-балтий- цах, в упорных боях, защищающих Ленинград. После войны Григорий Ильич осуществил свою давнишнюю мечту — написать исторический роман о славном прошлом русского народа. В 1960 году вышла в свет вторая книга — "Осада Азова". Григорий Ильич Мирошниченко умер 26 апреля 1985 г. Александрова родилась 10 ян- варя 1929 года в Казани, но детство её прошло в Москве. Отец - инженер по лесоповалу, часто бывший в команди- ровках.
Поволжская кресть- янка, всегда находила время побало- вать своих подопечных сказкой, бла- годаря ей в Татьяне развился талант сочинительницы. Рисование было ещё одним увлечением на всю жизнь. А начиналось всё с домашних зарисовок, потом девочки пришли в одну из московских художественных студий. После окончания школы и Таня, и Наташа поступили в институты «с художественным уклоном». Наташа — в Архитектур- ный. Таня — в Институт кинематографии на отделение мультипликации.
Так у Т. Александровой появились две картины из жизни домовых: на одной семья домовых ужинает, а рыженький домовенок читает им книжку, а на другой - де- вочка в древнерусском платье подметает, а под веником у неё седобородый до- мовой в красном колпаке. В 1977 году вышла первая книга о домовёнке Кузьке, который попадал в разные истории. Предисловие и послесловие к этой книге написал муж Алексан- дровой писатель Валентин Дмитриевич Берестов. Истории про домовёнка дава- лись автору легко. Однако она трудилась над сказкой несколько лет.
Ведь было создано несколько запоминающихся историй про непоседу Кузю, в которые Александрова вложила всю свою душу. Потом вышли книги «Сундучок с игруш- ками», «Игрушечная школа», и в соавторстве с В. Берестовым была написана сказка «Катя в игрушечном городе». Александрова умерла 22 декабря 1983 года в Москве. Антонина Георгиевна Голубева — русская советская детская писательница и драматург, актриса, фольклористка. Антонина Георгиевна родилась в Москве 13 января 1899 года в рабочей се- мье.
Окончила городское училище повы- шенного типа, работала продавщицей игру- шек и экскурсоводом. В 1921—1932 гг. В 1934 году оканчивает Вечерний рабочий литературный университет и с тех пор профессионально занимается литера- турной работой. С 1930-х годов постоянно жила в Ле- нинграде. С 1941 года — ответственный секре- тарь журнала «Звезда». В 1944 году вступила в ВКП б.
Печаталась с середины 1930-х годов рассказы и очерки в «Комсомольской правде» и «Пионерской правде». В 1936 году Детиздат выпускает первое круп- ное произведение Голубевой — повесть «Мальчик из Уржума». Повесть «Белоснежка», написанная в соавторстве с Диной Бродской, по- священа жизни рабочих. Совместно с Диной Бродской написаны и несколько рассказов, опубликованных в ленинградских журналах. Следующим произведе- нием Антонины Голубевой стала повесть «Клаша Сапожкова» — о девочке, став- шей свидетельницей революционных событий 1917 года. Тем же событиям по- священа и изданная после войны повесть «У стен Кремля».
Антонина Георгиевна занималась записью и обработкой поморского фольклора — сказок и народных преданий. Антонина Георгиевна Голубева умерла 20 ноября 1989 года. Сергей Митрофанович Городецкий — известный русский поэт, один из яр- ких представителей литературного тече- ния акмеизм. Сергей Митрофанович родился в Петербурге 17 января 1884 года. Его се- мья отличалась культурными традици- ями: мама была знакома с Тургеневым, отец занимался живописью, писал труды по фольклору и археологии и с самого детства привил ребенку горячую любовь к поэзии. Маленький Сергей в кабинете родителя часто встречал видных писате- лей и художников, а Н.
Лесков даже по- дарил ему книгу «Левша» с подписью. Там подружился с Блоком, поэзия которого оказала сильное влияние на будущее творчество талантливого студента. Проучившись в университете до 1912 года, так его и не окончил. В 1904 и 1905 годах Городецкий совершил летние путешествия по Псков- ской губернии, пробудившие в талантливом поэте искренний интерес к народ- ному творчеству. Под впечатлением затейливых обрядовых плясок, старинных хороводов, занимательных сказок с элементами языческой старины 22-летний автор выпустил книгу «Ярь» — свое первое и успешное детище. От отца, Митрофана Ивановича, поэту достался интерес к детскому фоль- клору, который сыграл заметную роль в формировании собственного стиля по- эта.
Планируя создать детскую га- зету, литератор собирал детские рисунки и другое творчество детей. На протяжении 1920-х годов Городецкий искал себя в литературе, часто публикуя новые произведения. В 1930-е Сергей Митрофанович много работал над оперными либретто. В 1958 году Сергей Городецкий опубликовал автобио- графический очерк «Мой путь». В 1960-е г. В последние годы жизни преподавал в Литературном институте им.
Горького, работая с заочниками. Сергей Митрофанович Городецкий умер 7 июня 1967 в Обнинске. Эдгар Аллан По — американский пи- сатель, поэт, литературный критик и ре- дактор, представитель американского ро- мантизма. Эдгар По родился 19 января 1809 года в Бостоне. После смерти родителей Эдгара взяли на воспитание Френсис и Джон Ал- ланы — они были знакомы с матерью маль- чика ещё до её смерти. Вместе с новой се- мьей Эдгар стал жить в Ричмонде, штат Вирджиния.
Детство Эдгара прошло в об- становке любви и роскоши. Заканчивать образование Эдгара отправили в универси- тет в Ричмонде, тогда только что основанный. Жизнь в богатстве кончилась для Эдгара, когда ему не было и полных 17 лет. В университете он пробыл всего год. Осенью 1826 года произошёл разрыв между Джоном Алланом и его приёмным сыном. Для Эдгара По началась ски- тальческая жизнь.
Покинув дом Алланов, он поехал в родной Бостон, где под псевдонимом «Бостонец» напечатал сборник стихов «Тамерлан и другие стихо- творения», так и не вышедший в свет. Это издание поглотило все сбережения юноши. Не имея приюта он поступил на службу в артиллерийский полк под вы- мышленным именем Эдгар А. Перри и завысив свой возраст с 18 до 22-х лет. В начале 1828 года поэт, однако, не выдержал своего положения и обратился к при- ёмному отцу, прося помощи. Джон Аллан пожалел юношу, оплатил наём заме- стителя и выхлопотал Эдгару освобождение.
Получив свободу, Эдгар По вновь обратился к поэзии. В конце 1829 года в Балтиморе был вторично издан сборник стихов По под его именем, озаглавленный «Аль-Аарааф, Тамерлан и малые сти- хотворения». В период с 1833 по 1840 автор выпускает много поэм и рассказов, работает в журнале Southern Literary Messenger в Ричмонде. Эдгар Аллан По умер 7 октября 1849 года в Балтиморе. Аркадий Петрович Гайдар настоя- щая фамилия Голиков родился 22 января 1904 в городке Льгов в семье учителей. Детские годы провел в Нижегород- ской области, городе Арзамасе.
Здесь он и обучался в реальном училище. В начале Первой мировой войны его отца призвали на фронт, и мальчик сбегает из дому, что также воевать с ним. Но по до- роге Аркадия задержали и вернули домой. В 1918 году в возрасте 14 лет он вступает в коммунистическую партию и начинает работать в газете «Молот». В этот же году юношу зачисляют в Красную армию. Будущий писатель оканчивает Высшую стрелковую школу и был назна- чен командиром отделения Нижегород- ского полка.
Голиков участвовал в боевых действиях на Кавказском фронте, на Дону, под Сочи. В 1922 году принимал участие в подавлении антисоветского повстанче- ского движения в Хакасии. Аркадий Петрович проявил себя довольно таки стро- гим начальником, который с жестокостью справлялся с врагом. По его распоря- жению были расстреляны улусы. После случившегося Голикова демобилизо- вали, поставив диагноз «травматический невроз». С этого момента началась ли- тературная деятельность.
В 1925 году он публикует первую повесть в ленинградском альманахе «Ковш» под названием «В дни поражений и побед». Со временем Аркадий Пет- рович переехал в Пермь и стал издавать свои произведения под псевдонимом Гайдар. В 1930 году закончил работу над «Школой», «Четвертым блиндажом». Начиная с 1932 года, писатель работает в газете «Тихоокеанская звезда» разъезд- ным корреспондентом. В период 1932 — 1940 годов свет увидели такие его пове- сти как «Военная тайна», «Голубая чашка», «Дальние страны», «Судьба барабан- щика», «Чук и Гек», «Тимур и его команда». В годы Великой Отечественной войны работает корреспондентом газеты «Комсомольская правда».
Создает очерки произведений «Ракеты и гранаты», «Мост», «У переправы», сказки «Горячий камень» и «У переднего края». В 1941 году Аркадий Петрович служит в партизанском отряде Горелова. Светлана Аркадьевна Лаврова — дет- ский писатель, врач-нейрофизиолог, канди- дат медицинских наук. Светлана Лаврова родилась в Сверд- ловске Екатеринбург 23 января 1964 года. Первую книгу, рукописную, создала в воз- расте четырёх лет. Сочинение называлось «Для чего она, Земля?
Большими печат- ными буквами автор изложила свой взгляд на мир: земля не для того, чтобы её топтали люди, а чтобы на ней росли яблоки, пер- сики, дыни, арбузы и другие вкусные плоды. После школы Светлана Лаврова по- ступила в Свердловский государственный медицинский институт, который окончила 1987 году с красным дипломом. Несколько лет работала в инфекционной больнице. C 1991 года работает в Уральском Меж- территориальном Нейрохирургическом Центре им. В 2006 году защитила кандидатскую диссертацию, посвящённую отдель- ным аспектам хирургического лечения эпилепсии. Является автором более 50 публикаций по нейрофизиологии, ей принадлежат четыре патента на изобрете- ние медицинских приборов.
Литературное творчество сначала занимало очень небольшое место в жизни Лавровой: она придумывала сказки для дочерей и записывала в обычную тетрадь аккуратными печатными буквами, чтобы девочки могли прочитать их самостоятельно. Однако вскоре сочинительство стало, по сути, ещё одной про- фессией. Лаврова вела постоянные рубрики в газете «Телемир», в журналах «Ёжик», «Летучий кораблик». В 2005 году Светлана Лаврова снялась в документальном фильме Свердловской киностудии «Пока бегут лошадки». Первой напечатанной книгой Светланы Лав- ровой стало «Путешествие без верблюда». Затем Лаврова стала публиковаться в издательстве «Сократ».
В 2001 году московская «Дрофа» выпустила её книгу «Пираты Настоль- ного моря», в 2002-м — «Отстаньте от людоеда! Всего Светлана Лаврова опубликовала более 80 произведений. Роберт Бёрнс — шотландский поэт, фоль- клорист. Роберт Бёрнс родился 25 января 1759 года в селе Аллоуэй, в семье крестьянина Уи- льяма Бёрнесса. В 1765 году его отец взял в аренду хозяй- ство Маунт-Олифант, и мальчику пришлось работать наравне со взрослыми, терпя голод и другие лишения. В 1781 году Бёрнс вступил в масонскую ложу.
С 1783 года Роберт начинает сочинять стихи на эйширском диалекте. В 1784 году умирает отец, и после ряда неудачных попыток заняться сельским хозяй- ством Роберт с братом Гилбертом переезжает в Моссгил. В 1786 году выходит первая книга Бёрнса «Стихотворения преимущественно на шотландском диалекте». Поэт быстро становится известен по всей Шотландии. В 1787 году Бёрнс переезжает в Эдинбург и становится вхож в высший свет столицы. В Эдинбурге Бёрнс познакомился с популяризатором шотландского фольклора Джемсом Джонсоном, вместе с которым они начали издавать сборник «Шотландский музыкальный музей».
В этом издании поэт опубликовал множе- ство шотландских баллад в своей обработке и собственных произведений. Изда- ваемые книги приносят Бёрнсу определённый доход. Он попытался вложить за- работанные гонорарами средства в аренду фермы, но только потерял свой не- большой капитал. Основным источником средств для существования с 1791 года стала ра- бота на должности сборщика акцизов в Дамфрисе. Роберт Бёрнс вёл довольно свободный образ жизни. В 1787 году он сочетался браком со своей давней возлюбленной Джин Ар- мор.
В этом браке у него родилось пятеро детей. В сущности, заниматься поэзией Бёрнс был вынужден в перерывах между основной работой. Последние годы он провёл в нужде и за неделю до смерти едва не попал в долговую тюрьму. Роберт Бёрнс скончался 21 июля 1796 в Дамфрисе, куда выехал уже боль- ным по служебным делам за две недели до смерти. Уильям Сомерсет Моэм — английский писатель, один из самых преуспевающих про- заиков 1930-х. В качестве агента бри- танской разведки с августа по ноябрь 1917 года находился с миссией в России.
Сомерсет Моэм родился 25 января 1874 года в семье юриста британского посольства во Франции. Родители специально подгото- вили роды на территории посольства, чтобы ребенок имел законные основания говорить, что родился на территории Великобритании. В детстве Моэм говорил только по- французски, английский освоил лишь после того, как в 11 лет осиротел, и был отослан к родственникам в английский город Уитстебл в графстве Кент, в шести милях от Кентер- бери. По приезде в Англию Моэм начал заи- каться — это сохранилось на всю жизнь. Так как Уильям воспитывался в семье Генри Моэма, викария в Уитстебле, то он начал учебу в Королевской школе в Кентербери. Затем изучал литературу и философию в Гейдельбергском универ- ситете — в Гейдельберге Моэм написал свое первое сочинение — биографию немецкого композитора Меербера когда оно было отвергнуто издателем, Моэм сжег рукопись.
Затем в 1892 году поступил в медицинскую школу при больнице св. Фомы в Лондоне — этот опыт отражен в первом романе Моэма «Лиза из Лам- бета». Первый успех на поприще литературы Моэму принесла пьеса «Леди Фре- дерик». Во время первой мировой войны сотрудничал с МИ-5, в качестве агента британской разведки был послан в Россию. Работа разведчика нашла отражение в сборнике новелл «Эшенден, или Британский агент». В мае 1917 года Моэм женился на Сири Велком.
После войны Моэм про- должил успешную карьеру драматурга, написав пьесы «Круг», «Шеппи». Успе- хом пользовались и романы Моэма — «Бремя страстей человеческих» — прак- тически автобиографический роман, «Луна и грош», «Пироги и пиво», «Остриё бритвы». В июле 1919 года Моэм в погоне за новыми впечатлениями отправля- ется в Китай, а позднее в Малайзию, — что дало ему материал для двух сборни- ков рассказов. Уильям Сомерсет Моэм скончался 15 декабря 1965 года на 92-м году жизни в больнице Ниццы от воспаления лёгких. Могилы как таковой у писателя нет, поскольку его прах был развеян под стеной Библиотеки Моэма, при Коро- левской школе в Кентербери. Мари-Жозеф Сю родился 26 января 1804 года в семье врача.
Отец его, Жан-Ба- тист Сю, за несколько лет, последовавших за Великой революцией, сделал головокру- жительную карьеру: из рядового врача пре- вратился в главного лекаря императорской гвардии, личного друга Наполеона. Мари-Жозефа определяют учиться в аристократический Коллеж де Бурбон, где он обзаводится великосветскими связями. С 1825 г. Эжен Сю «от нечего делать» время от времени обращается к литературе: пишет вместе с друзьями пьесы. Эжен пре- вращается в модного писателя. От пьес он переходит к новеллам, от новелл — к «мор- ским романам» в духе позднего романтизма.
Сю становится почти идеалом светской молодёжи. Вращаясь в аристократическом обществе, Э. Сю пристально изучает быт «высшего света». Под впечатлением этих наблюдений он приходит к выводам, крайне неблагоприятным для дворянства. И вот на протяжении всех 30-х гг. Популярность Сю растет, выходит за рамки светского об- щества, но одновременно увеличивается число его врагов.
В 1841 г. Зна- комство это изменило всю дальнейшую жизнь писателя. Фюжер, гравер по спе- циальности, талантливый оратор-самоучка, убежденный социалист, ошеломил Э. В феврале 1848 г. Эжен Сю активно участвует в политической жизни, издает газету «Деревенский республиканец». После переворота 2 декабря 1851 г.
Сю эмигрирует из страны. Он поки- дает Францию добровольно и демонстративно. Эжен Сю скоропостижно скончался при загадочных об- стоятельствах. Получил известность как автор уральских сказов.
На всех этапах своей деятельности она достигает значительных высот в решении пластических задач, проявляет новаторство в осмыслении формы и художественных средствах выражения. В собрании музея известный триптих художника, посвященный 40-летию Победы в Великой Отечественной войне. В собрании музея три крымских пейзажа 1902, 1910, 1911 гг. В его творчестве наиболее ярко проявилось ощущение времени первых лет Советской власти. Николай Купреянов прожил всего 39 лет, оставив после себя большое количество рисунков и гравюр, многие из которых хранятся в ведущих музеях России и за рубежом. В собрании музея два первоклассных произведения художника.
Основные темы в творчестве: праздничная сторона народной жизни, цирковые сцены и жизнь зверей. В росписи стремилась к «цветовой сочности». Работал на заводе «Красный гигант» 1924—1948 , бригадиром экспериментальной группы выдувальщиков на Ленинградском заводе художественного стекла 1948—1972 , где выполнял индивидуальные заказы художников: В. Мухиной, А. Якобсон, Н. Создавал декоративные сосуды и вазы, чаши, кубки, бокалы, приборы для воды и вина, сервизы, анималистические скульптуры. Для его творчества характерно использование техник широкой грани, гравировки, гутной техники. Восстановил в соавторстве технику венецианской нити, которую любил использовать в своих произведениях. Награжден орденом Трудового Красного Знамени 1967. Пенкиной, Е.
Кошкиной, А. Участник выставок с 1969. Каждый, видя игрушку, как бы возвращается в своё детство», — считала мастерица. Кошкиной и А. Печенкиной на промысле, училась в Кировском училище искусств на педагогическом отделении. Участник выставок с 1972. Одной из любимых тем в творчестве Людмилы Николаевны является русская сказка. В собрании Томского художественного музея хранятся удивительные работы этой мастерицы, созданных по всем канонам традиционной дымковской игрушки. Мастер создает звучные акценты-настроения в интерьерах сибирских городов. Илёшин — прекрасный и креативный рисовальщик, постоянный участник выставок различного уровня.
В Томске прошла её первая персональная выставка, на которой было представлено 110 произведений. В собрании музея — живопись и графика томского военного периода, большая часть которых передана в дар автором в 1999. Учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина 1964—1970 у Е. Причём писать так, что, занимайся он исключительно одним жанром из перечисленных, всё равно вошёл бы в созвездие лучших». Преподавал несмотря на глухоту в Красноярском государственном художественном институте 20 лет. Островского 1967—1974 , преподавателя Института искусства и культуры ТГУ 2003-2021. Жил и работал в Томске с 1997, где провел две персональных выставки. Она «не могла не создавать свои игрушки, они были продолжением ее жизни, ее существа. Рождение их можно было сравнить лишь только с песней — столько было в этом легкости и внутренней ритмики».
В 1950-е Ульяна Ивановна оказалась единственной мастерицей в регионе, связанной с этим игрушечным промыслом. Среди любимых сказочных героев мастерицы были Полкан — полуконь-получеловек, птица-сирин, конь о двух головах, «коровушка» и др. Удавались ей и сюжетные сценки, меткие по пластическому решению, передающие праздничную атмосферу народного гулянья. В 1950-е Бабкина смогла привлечь к забытому ремеслу нескольких односельчан, а в 1960-е ее работами заинтересовались известные искусствоведы и коллекционеры, поддержавшие возрождение старинного промысла. Плодотворным в творчестве скульптора был период 1970—1980-х гг. Муштаковой, отражающая этнографическую выразительность моделей — женщин Севера. В основе творчества художника лежит знание материала: людей, традиционных занятий, костюма, неповторимой пластики движений, обусловленной образом жизни». Из семьи художника И. Самоучкой участвовал в творческой жизни города, а в 1909 при поддержке Сибирского общества помощи нуждающимся сибирякам поступил в художественную школу Императорского общества поощрения художеств. В собрании музея хранится бюст из терракоты «Портрет Николая Круликовского в детстве» 1925 , подаренный известным томским математиком Н.
Круликовским в 2008. Несмотря на величину творческого дарования, Романович до сих пор остается мало исследованным и не до конца понятым художником. Активный член творческих объединений 1920-х, с 1930-х ушел практически в художественное «подполье». Основная часть работ, созданных художником, посвящена композициям на антично-мифологические и евангельские темы, которые он разрабатывал в течение всей своей жизни, тяготел к религиозному символизму, ратовал за искусство синтеза формы и смысла, основанного на живом религиозном опыте. В собрании музея два произведения художника, в том числе живописное полотно 1940-х «Три грации». Родился в прусском Кёнигсберге, а умер в Кемерово. Получил академическое европейское образование. Знал пять языков. Близко общался с Пабло Пикассо и др. Художник европейской школы искусства, у которого при жизни была всего одна персональная выставка в Париже 1937.
Позднее был сослан в Сибирь. Жил в Томске 1943—1956 , куда перевели его вторую жену преподавателя Томского мединститута Евгению Гонтарь: работал в товариществе «Художник», Томских художественно-промышленных мастерских 1953—1956. Прейсс участвовал в томских выставках, зарабатывал на жизнь тем, что рисовал наглядные пособия по анатомии. В собрании музея хранится небольшая коллекция его работ, большей частью томского периода, подаренная дочерью художника — Л. Училась в монументальной мастерской А. Дейнеки в Московском государственном художественном институте им. Её называют «титаном монументального искусства», ей подвластны мозаика, гобелен, росписи, витраж, фреска, инкрустация. Часто в соавторстве с супругом Владимиром Васильцовым, она создала множество известных произведений. В собрании музея шесть станковых живописных произведений художника, поступивших из МК СССР и в дар от художника в 1998. Сочнева, Л.
Устьянцева, В. Ветрова , для которой характерно выявление природной красоты камня, раскрытие его уникальных особенностей. Как писала искусствовед В. Копылова в книге «Ювелирное искусство Урала»: «Для них самоцвет и поделочный камень стали активным и, пожалуй, самым главным формообразующим фактором. Он подсказывал замысел, решение оправы, её декоративную отделку». В Томске жил с 1983. В собрании музея — три гарнитура ювелира: «Мотыльки» 1984 , «Марина» 1990 , «Последняя стоянка» 1995 и «Автопортрет» художника. Художник Андросов — цельный человек, оберегающий мир в себе, писал: «Всю свою жизнь я занимался тем, чем хотел, что нравилось. Строил большой дом, красил, лепил горшки, работал в области живописи, графики, ткачества, глиняной игрушки, занимался вырезанками». Глиняная игрушка Липецкой области признана объектом нематериального культурного наследия, в чем есть большая доля Н.
Пенкиной, З. Участник выставок с 1961. Особенность стиля художника — округлые формы крепких приземистых фигурок, минимум орнаментальных деталей с незамысловатой лепкой, широкие открытые лица, простой деревенский наряд, отражающий реальные приметы народной жизни, которая была известна мастерице. Васильковского по Ленинградскому Высшему художественно-промышленному училищу им. Член Международной академии керамики Швейцария. В собрании музея хранится сервиз «Белые ночи» из 17 предметов. Моргунов пробовал себя в разных направлениях: в фовизме, неопримитивизме, кубофутуризме, феврализме и других модных веяниях.
Он стал легендой Голливуда благодаря своим выдающимся актерским способностям и неповторимому стилю игры. Среди его самых известных ролей можно выделить участие в фильмах «Крестный отец», «Таксист» и «Стажер». Роберт де Ниро получил множество престижных наград за свою работу и навсегда останется в памяти зрителей как один из величайших актеров своего поколения. История искусства богата талантливыми деятелями, которые своими работами вдохновляют искусствоведов и поклонников искусства по всему миру. Юбилеи таких известных деятелей искусства, как Игорь Стравинский, Василий Кандинский и Роберт де Ниро, позволяют нам вспомнить их вклад в развитие культуры и понять, насколько они оказали влияние на современное искусство. Празднование их юбилеев — это возможность вновь оценить их талант и память о них. Классика живописи: 100 лет со дня рождения Василия Сурикова Суриков является одним из самых популярных и узнаваемых художников России. В его произведениях прослеживается глубокое понимание национальной истории и народной культуры. Каждая из них поражает своей яркостью, точностью и глубиной изображения. Суриков активно работал над реставрацией и сохранением исторических монументов в Москве. Он также преподавал в Московском учебном заведении художественных искусств. Василий Суриков скончался 19 марта 1916 года в Москве. Его творчество оказало огромное влияние на развитие русской и мировой живописи. В 2024 году отмечается 100-летие со дня рождения этого великого мастера. Знание творчества Василия Сурикова позволяет узнать и почувствовать дух русской классики, и его юбилей станет отличным поводом для воспоминаний о великом наследии, оставленном им для потомков. Музыкальный гений: 150 лет со дня рождения Рихарда Штраусса В 2024 году отмечается 150-летний юбилей со дня рождения великого немецкого композитора Рихарда Штраусса. Рожденный в Мюнхене 11 июня 1864 года, Штраусс стал одним из самых влиятельных и креативных музыкальных деятелей XX века. Штраусс, прославившийся своими операми, оркестровыми сочинениями и песнями, был также известен своим непревзойденным мастерством в технике оркестровки.
Планируется много событий, тематические выставки, культурные встречи. Работники Пушкинского дома готовят перевод рукописного фонда в цифровой. По крупным городам России пройдут спектакли по самым популярным произведениям гения классики. Сейчас активно идет музеефикация Царскосельского лицея. Творческое наследие А. Пушкина невероятно велико и обширно, ведь поэт стоял у истоков русского реализма. В его коллекции много поэм, сказок, драматических произведений, и 12 серьезных прозаических книг. В списке юбиляров 2024 года оказались писатели и поэты, внесшие весомый вклад в российскую культуру. Появление новых доступных библиотек позволит каждому желающему стать еще ближе к литературе разного жанра. В детстве обожала Новый год. Могла часами проводить время под елкой, выдумывая и рассказывая увлекательные как я думала истории про Деда Мороза и Снегурочку кошке Бусинке. Восторг от праздника испытываю и по сей день. Мне нравится2.
ЧИТАЕМ ВМЕСТЕ!
- Юбилеи знаменитых личностей, 2024 год
- Календарь знаменательных дат. Писатели-юбиляры 2024 года | Портал Дамира Шамарданова
- Пишичитай: Писатели-юбиляры 2023-2024 г.г.
- Юбилеи художников в 2024 году:
Юбилеи художников в 2024 году: главные события и выставки
Первые годы жизни будущего живописца прошли в одной из деревень Тульской области. Вплоть до 90-летнего возраста мэтр купался зимой в разных водоемах. Личный рекорд художник поставил, когда на улице было -32 градуса. Руки и ноги тогда настолько заледенели, что он сам не смог надеть халат. Если бы не вызвавшаяся сопровождать его супруга, всё могло закончиться плохо.
В течение 64 лет Варвара Ефимовна была верным ангелом-хранителем и музой. Именно любовь к ней в свое время сподвигла выпускника московской Строгановки переехать в Ленинград.
Сметаны 1824—1884 3 марта 190 лет со дня рождения русского предпринимателя и собирателя живописи С. Третьякова 1834—1892 7 марта 110 лет со дня рождения русского художника А. Грицая 1914—1998 12 марта 135 лет со дня рождения русского танцовщика В. Нижинского 1889—1950 245 лет со дня рождения русского скульптора монументалиста В.
Демут-Малиновского 1779—1846 220 лет со дня рождения австрийского композитора, скрипача И. Штрауса отца 1804—1849 140 лет со дня рождения русской театральной художницы А. Экстер 1884—1949 18 марта 180 лет со дня рождения русского композитора Н. Римского-Корсакова 1844—1908 19 марта 100 лет со дня рождения русского кинорежиссера Л. Кулиджанова 1924—2002 21 марта 195 лет со дня рождения русской певицы Д.
Автор произведений: «Песня былых походов» муз. Компанейца , «Заветный камень» муз. Мокроусова , «Грустные ивы» муз. Блантера , «Ходили мы походами» муз. Листова , «Мы за мир» муз. Туликова и др.
Иван Иванович Иванов — 150 лет со дня рождения В 2024 году отмечается 150-летие со дня рождения выдающегося русского художника Ивана Ивановича Иванова. Он был известен своими пейзажами, портретами и историческими композициями. Иванов стал одним из основоположников нового направления в искусстве — русского импрессионизма. Его работы отличались яркими цветами, светотенями и мягкими переходами. Анна Сергеевна Иванова — 100 лет со дня рождения В 2024 году отмечается 100-летие со дня рождения Анны Сергеевны Ивановой, известной русской художницы и графика. Она была известна своими яркими и экспрессивными работами, отражающими современную жизнь и социальные проблемы. Иванова активно участвовала в международных выставках и получала признание за свой талант и профессионализм. Александр Петрович Сидоров — 80 лет со дня рождения В 2024 году отмечается 80-летие со дня рождения Александра Петровича Сидорова, советского и российского художника, монументалиста и скульптора. Сидоров был автором множества памятников и монументальных композиций, установленных на территории России и других стран. Его работы отличаются силой и выразительностью, а также тщательностью и детализацией в исполнении. Главные события и выставки Выставка «Художники 70-х годов» Одним из главных событий юбилея художников в 2024 году станет выставка «Художники 70-х годов». На данной выставке будут представлены работы художников, чьи творческие пути были связаны с 70-ми годами прошлого века. Персональная выставка Дмитрия Иванова Другим значимым событием станет персональная выставка художника Дмитрия Иванова. Это будет уникальная возможность ознакомиться с его самыми известными работами и узнать о его творческом пути. Выставка «Современные художники 21 века» Выставка «Современные художники 21 века» будет посвящена творчеству российских художников, активно работающих в настоящее время. На этой выставке можно будет увидеть как уже узнаваемые и признанные мастера, так и молодые таланты, только начинающие свой путь в искусстве. Открытие музея изобразительных искусств Серьезным событием в рамках юбилея будет открытие нового музея изобразительных искусств, который станет центром культурной жизни города. Музей будет представлять собой современное здание с уникальными экспозициями, включающими как произведения российских художников, так и работы мастеров из других стран. Творческий форум «Роль искусства в современном обществе» Также в рамках юбилея художников будет проведен творческий форум на тему «Роль искусства в современном обществе».
Писатели-юбиляры 2024 года (*с ссылками на биографии и интересные Интернет-источники об авторах)
«Художники-юбиляры» с 11 апреля по 29 апреля 2023, Захаровский краеведческий музей в Захаровском районе — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Юбилейные даты: актеров, писателей, артистов, певцов, музыкантов и других знаменитых людей в 2024 году. Юбилеи в этом году у знаменитых людей. Юбилейные даты в России. Одним из самых ожидаемых событий будет юбилей Винсента Ван Гога. В 2024 году исполнилось бы 175 лет со дня рождения этого великого художника. Ван Гог славится своими потрясающими почти натуралистическими полотнами и выразительной кистью. Одним из самых ожидаемых событий будет юбилей Винсента Ван Гога. В 2024 году исполнилось бы 175 лет со дня рождения этого великого художника. Ван Гог славится своими потрясающими почти натуралистическими полотнами и выразительной кистью. художники юбиляры 2021. Поиск. Смотреть позже. В 2024 году будут отмечаться сразу несколько юбилеев выдающихся русских художников: Николая Рериха, Василия Поленова, Филиппа Малявина и Абрама Архипова. С их именами будут связаны большие выставки.