Сергей Сергеевич Прокофьев — выдающийся русский композитор, пианист и дирижер (1891–1953).Второй концерт g-moll для фортепиано с оркестром op. Первоначальные ноты для оркестра были уничтожены пожаром и восстановлены Прокофьевым в 1923 году. Концерт остается одним из сложнейших произведений для фортепиано. сочинение С.С. Прокофьева для большого оркестра и солирующего фортепиано.
Прокофьев Сергей - Концерт No2 для фортепиано с оркестром - ноты
Концерт получил противоречивое впечатление у публики и музыкальной критики. Прокофьев самостоятельно исполнил партию первого фортепиано, а Шмидт — второй фортепиано, образующий с ним диалогическую структуру произведения. Музыкальное содержание концерта сочетало в себе яркие контрасты и смелые гармонические решения. Мнения критиков о концерте разделились: одни видели в произведении величественность и мощь, другие — некоторую недостаточность яркости и эмоциональности. Однако, несмотря на раздельные оценки, исполнение концерта вызвало шумный аплодисмент и резкие отзывы в прессе. Значение и признание концерта сегодня Значение концерта заключается в его исключительной красоте и эмоциональном насыщении. Прокофьев смело экспериментировал со звуками и формой, создавая удивительные музыкальные образы, которые остаются актуальными и сегодня. Мелодии и ритмы этой композиции захватывают слушателя с первых нот и не отпускают до конца произведения. Благодаря своей сложности и технической изысканности, концерт 2 для фортепиано с оркестром Прокофьева является вызовом для пианистов и оркестров. Его исполнение требует высочайшего мастерства и исключительной техники, что делает его непременным показателем профессионализма и репутации артистов.
Он исполняется великими симфоническими оркестрами и лауреатами престижных музыкальных конкурсов, превращаясь в уникальное событие мирового масштаба.
Побочная партия проводится в тональности мажорной субдоминанты, то есть в C-dur[ уточнить ]. Также контраст придаёт тип аккомпанемента, в отличие от плавного, напевного, лиричного аккомпанемента главной партии, этот — лапидарный, сухой, стаккатированный. Обратимся к форме этой части. Побочная партия проходит у фортепиано в сопровождении струнных, затем «подхватывается» деревянными духовыми, у фортепиано проводится изящный мелодический фрагмент, которым претворяется побочная партия. Затем Прокофьев повторяет свои манипуляции с темой, разделяя тему на фрагменты и поручая различным инструментам оркестра.
После целого ряда метаморфоз тема изредка становится узнаваема в виде интонаций, слышимых на фоне фигурационных пассажей фортепиано. После лапидарного эпизода с триолями на стаккатиссимо постепенно возвращается лиричный характер, спокойный оркестровый эпизод возвращает нас в «мир суровой реальности», в g-moll. В этом концерте разработку композитор заменяет каденцией. Отрывок из каденции 1-й части Огромная разработка на материале главной и связующей партий дана в виде каденции, которая в своё время поразила Б. Асафьева «небывалым в фортепьянной музыке по длительности напряжения нарастанием». Практически вся сольная каденция изложена в фортепианной партии на трёх станах и предполагает чрезвычайную сложность не только технического плана, но и эмоционального.
Каденция настолько сложна и насыщенна в музыкальном плане, что её практически невозможно охарактеризовать. Мы можем услышать главную партию, побочную, реминисценции интродукции. Вся каденция закручивается вокруг главной партии, как вихрь необузданной пианистической энергии, композитор разлагает партии на мотивы и интонации и распределяет по каденции. Тема 2-ой части Главная партия 4-ой части Реприза начинается с кульминационной вершины всей части. Тема интродукции, в первоначальном варианте тихая, робкая, перерастает в настоящую оркестровую катастрофу, вся медная группа проводит эту тему в унисон , струнные, деревянные духовые и литавры создают по истине сонористическую звуковую массу, которая обрывается так же внезапно, как и появилась. Композитор сместил кульминацию ближе к финала части, таким образом он хотел замкнуть построение и одновременно разомкнуть в эмоциональном плане.
Характер главной партии на фоне грозной интродукции уже не представляется нам таким, каким он был вначале. Суровый мир в который нас возвращает g-moll после свободной атональности каденции по сути и по форме своей представляет период из 12 тактов. По своему характеру контрастирует с грандиозной первой частью. Написана в тональности d-moll и имеет сложную трёхчастную форму. Практически весь музыкальный материал этой части представляет собой редко акцентированные шестнадцатые ноты.
Главная тема это части необычайно грациозна и подчёркивается мощными стаккатными аккордами струнной группы и мощными мажорными аккордами у фортепиано. Присутствует троекратное повторение темы. При третьем проведении она перерастает в грандиозную конструкцию, подобную захватывающему шествию. Мощнейшие, диссонирующие аккорды у всего оркестра и фортепиано подхватываются тромбонами и образуют одно из самых массивных нагромождений музыки в истории. Заканчивается эта часть тихим аккордом струнных инструментов. Allegro tempestoso. Каратыгин удачно назвал «циклопической постройкой», сравнив его в этом смысле с первой частью произведения. Как и первую часть, в соответствии с принципами сонатного аллегро, Финал можно разделить на три части. Главная партия этой части, классический пример «скифского» Прокофьева, — буйная, напористая и чрезвычайно быстрая, поражает своим диапазоном и резвостью. Её характер подобен необузданной стихии природы, чувств и переживаний человека, находящегося на грани. Сопоставляя главную партию 1-й части и финала с музыкальной точки зрения, можно сказать, что они разительно отличаются не только темпом и характером, но и фактурой. Представленная фактура максимально угловата и квадратна, отсутствует деление на мелодию и аккомпанемент. После проведения главной следует спокойная связующая партия, которая представляет собой длительные аккорды у фортепиано. За ней следует неторопливая побочная партия. Значение[ править править код ] В концерте, несмотря на всё новаторство композитора, отчётливо ощутимы прочные связи с классическими традициями, а также национально-русский колорит в темпе Andantino и в колыбельной песне финала. В противовес Первому концерту , где значительное место отведено оркестру, излагающему основной тематический материал, во Втором главная роль всецело принадлежит солирующему инструменту. Концерт этот поражает не только богатством содержания, но и разнообразием технических приёмов, виртуозным блестящим пианизмом с характерными для Прокофьева токкатно-фигурационными видами фактуры. Концерт остаётся одним из сложнейших произведений для фортепиано. Святослав Рихтер , согласно записям Ю. Борисова, включал этот концерт в число «трёх основных китов пианизма» наряду с 29-й сонатой Бетховена и вариациями Брамса , хотя сам ни разу его публично не исполнял. Наряду с « Весной священной » Игоря Стравинского , написанной в том же году, он является одним из самых новаторских произведений своего времени. Второй концерт был любимым сочинением Прокофьева, он постоянно исполнял его в собственных концертах последний раз в 1930 году в США.
Воскресенье, 13 Апреля 2014 г. Оркестр Новосибирской филармонии Дирижер - Гинтарас Ринкявичюс. История создания Второй фортепианный концерт С. Прокофьева был начат в конце 1912 года. Работа над концертом подвигалась чрезвычайно быстро. Уже в начале апреля 1913 года Мясковский сообщал в Москву: «Серж Прокофьев кончает 2-й концерт для фортепиано в 4-х частях, очень свежий и интересный; более интимный по складу нежели 1-й, но и ещё более трудный. Он мне наигрывал кусками… - попадаются прямо замечательные штуки, совсем небывалые и преобворожительные». Новый концерт удалось включит в программу летних симфонических концертов в Павловске.
Сергей Сергеевич Прокофьев. Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор
He reconstructed the score from the sketches in 1923 and re-premiered the work in 1924 but the new score was so different from the original that, according to Prokofiev, it almost could be considered a new concerto. Navigation etc.
В корзину Описание Второй концерт g-moll для фортепиано с оркестром op. Виртуозность и монументальность, мелодическая изобретательность и своеобразие гармонического языка, богатство инструментальных красок — эти черты творческой личности Прокофьева в полной мере проявились в музыке Второго концерта.
Вторая редакция концерта осуществлена композитором в 1923 году.
Аргерих не стал бы это трогать, Киссин откладывал его изучение, и даже Прокофьев, как виртуоз, попал в ужасную неразбериху, пытаясь исполнить это с Ансерметом и Симфоническим оркестром BBC в 1930-х годах, когда он ускользнул из его пальцев. Оба содержат длинные и развернутые каденции , причем одна только каденция первой части занимает почти всю вторую половину части. Андантино - Аллегретто Первая часть открывается тихо струнными и кларнетом, играющими тему стаккато с двумя тактами, которая, как предполагает биограф Прокофьева Даниэль Джаффе, «звучит почти как тема пассакалии наземного баса, что музыкальный символ неумолимой судьбы ».
Фортепиано вступает во владение, создавая вместо аккомпанемента левой руки колебания дыхания тему соль минор нарранте , которая, по словам советского биографа Исраэля Нестева, «предлагает тихую, серьезную историю в духе романтической легенды ". Эта вступительная тема содержит вторую идею, восходящую скалярную тему; как замечает Роберт Лейтон , когда это позже воспринимается унисонными струнами как «широкая певческая мелодия, чувствуется, что пример Рахманинова не остался совсем без внимания». Краткое форте, поддержанное оркестром, приводит к третьей, обширной, ходячей теме, снова исполненной пианистом-солистом; Лейтон отмечает, что это «с нетерпением ждет своего аналога в Третьем фортепианном концерте: нетрудно понять его слегка легкомысленный характер». Секция перепросмотра, по сути, целиком исполнена печально известной утомительной пятиминутной каденцией солиста, одной из самых длинных и сложных каденций в классическом фортепианном репертуаре, ведущей слушателя к кульминации движения. Фортепиано, состоящее из двух нотоносцев, играет репризу собственной вводной темы. Третий нотоносец, который требует от пианиста частого выполнения больших прыжков обеими руками, содержит мотив из более раннего оркестрового сопровождения. Накопленный заряд в конечном итоге высвобождается в преждевременной кульминации соль минор , отмеченной fff и colossale , которая состоит из колеблющегося триплетного полуквавера, проходящего через верхние четыре октавы фортепиано, сохраненного в ритм под прыгающий аккомпанемент левой крючком. Сам Прокофьев описывает это как одно из самых сложных мест в концерте.
Когда обе руки разводятся, чтобы охватить фортепиано fff ре минор, акцент на каждой ноте, оркестр объявляет о своем возвращении, струнных и литавры неистово раздуваются от p до ff. Слушатель подвергается апокалиптическому реву нескольких валторн, тромбонов, труб и тубы, которые, как описывает это Джаффе, «злобно [играют] фортиссимо на вступительную тему« судьбы »», в то время как фортепиано, флейты и струны по-прежнему визжат в унисон вверх и вниз на высоких частотах. Два удара тарелки завершают катаклизм соль минор. Декрещендо возвращает музыку к почти жуткому пианино, на котором пианино робко воспроизводит вторую тема нарранте, перекликается с ее последними нотами, повторяет ее пианиссимо, постоянно затухая. Струны пиццикато еще несколько раз указывают на опе ning тема, значение которой сейчас раскрыто. Скерцо: Vivace Скерцо исключительно строгой формы с учетом фортепианной партии. Правый и левая рука играть упорный унисон, почти 1500 шестнадцатых каждый, буквально без паузы: Роберт Лейтон описывает солистку в этом движении быть как «некоторым виртуозным футболист, который сохраняет инициативу в то время как противоположная команда оркестр все обвинение после того, как ему". Это движение со скоростью около десяти нот в секунду и почти без изменений скорости длится около двух с половиной минут и является необычным испытанием для пианиста.
Создание партии фортепиано
- Piano Concerto No.2, Op.16 (Prokofiev, Sergey)
- Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Прокофьев) - Piano Concerto No. 2 (Prokofiev)
- Прокофьев. Концерт N2. Впервые
- Сергей Прокофьев - Концерт для фортепиано с оркестром №4 (исп. Гарри Граффман)
- Прокофьев Концерт Для Фортепиано №2
- Движения и партитура
Второй фортепианный концерт Прокофьева
Концерт для фортепиано с оркестром Н. 2 соль минор соч. 16 Сергея Прокофьева, написанный между 1912 и 1913 годами, является одним из самых зрелищных и трудных концертов в репертуаре для фортепиано с оркестром. Первоначальные ноты для оркестра были уничтожены пожаром и восстановлены Прокофьевым в 1923 году. Концерт остается одним из сложнейших произведений для фортепиано. Прокофьев Концерт 2 Для Фортепиано. Найдено песен для скачивания: 25. Рекомендуем скачать первую песню Луганский играет форт. концерт Прокофьева № 2 размером 68.24 MB. Скачай и слушай хиты песен в mp3 на любое устройство. Фортепианный концерт №2 - o moderato, С. Прокофьев - Концерт No.2 для фортепиано с оркестром в G minor, Op. 16 и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно. Сегодня я представляю вашему вниманию особенную для меня работу – Второй концерт для фортепиано с оркестром С. Прокофьева.
Прокофьев: Концерт для фортепиано No. 2 & Симфония No. 7
Первоначальные ноты для оркестра были уничтожены пожаром и восстановлены Прокофьевым в 1923 году. Концерт остается одним из сложнейших произведений для фортепиано. Прокофьев — один из величайших композиторов XX века, известен своими смелыми и оригинальными музыкальными идеями. Среди его произведений особо выделяется концерт 2 для фортепиано с оркестром, который был создан в 1913 году. В этих отношениях он в большей степени, чем с концертами Шопена, ассоциируется с B-dur'ным концертом Брамса. Второй фортепианный концерт Прокофьева более национален, чем Первый. «Памяти Максимилиана Шмидтгофа» был посвящён Второй фортепианный концерт, трагические мотивы которого, возможно, связаны с мрачными настроениями автора, вызванными потерей близкого друга. Концерт для фортепиано с оркестром No. 2 соль минор, соч. 16: III. Прокофьев. Фортепианный концерт No. 2. После целого ряда метаморфоз тема изредка становится узнаваема в виде интонаций, слышимых на фоне фигурационных пассажей фортепиано.
Африка, Ближний Восток и Индия
- Все концерты Прокофьева в одной подборке!
- Другие альбомы исполнителя
- Концерт №2. Соч.16. Переложение для 2-х фортепиано автора.
- Прокофьев, дирижирует Валерий Гергиев – Александр Торадзе исполняет Второй концерт для фортепиано
- Прокофьев. Скачать концерты в mp3
Прокофьев, дирижирует Валерий Гергиев – Александр Торадзе исполняет Второй концерт для фортепиано
Piano Concerto No. 2 (Prokofiev). Слушайте песню Концерт № 2 Для Фортепиано С Оркестром Соль Минор: I. Andantino. Allegretto онлайн без регистрации на музыкальном портале Musify. Заходи и сохраняй в плейлист сейчас! Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор, op. Предыдущий повтор Сергей Прокофьев был великим мастером фортепианной музыки. Написал пять концертов. Сравнивать их с рахманиновскими не надо, это совсем другая музыка, есть в ней не только строгость и простота, но определенное ёрничество, а иногда даже. Piano Concerto No. 2 (Prokofiev). Сергей Прокофьев приступил к работе над своим Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль минор, Соч.
Прокофьев Концерт 2 Для Фортепиано Скачать mp3
Концерт №2 для фортепиано с оркестром (3 часть) - Андрей Шичко (фортепиано), Юрий Караваев (дирижёр), симфонический оркестр БТРК. Прокофьев — один из величайших композиторов XX века, известен своими смелыми и оригинальными музыкальными идеями. Среди его произведений особо выделяется концерт 2 для фортепиано с оркестром, который был создан в 1913 году. Сергей Прокофьев (1891–1953). Сергей Прокофьев приступил к работе над своим Концертом для фортепиано № 2 соль минор, соч. 16, в 1912 году и завершил его в следующем году. Но эта версия концерта утеряна; партитура была уничтожена пожаром после русской революции. Слушайте песню Концерт № 2 Для Фортепиано С Оркестром Соль Минор: I. Andantino. Allegretto онлайн без регистрации на музыкальном портале Musify. Заходи и сохраняй в плейлист сейчас! Концерт №2 для фортепиано с оркестром. Д. Мацуев, В. Гергиев и ГАСО России им. Е.Ф. Светланова.
Второй фортепианный концерт Прокофьева
Прокофьев Концерт № 1 для фортепиано с оркестром ре-бемоль мажор, соч. 10 (авторское переложение для двух фортепиано). Стравинский Финал из балета «Весна священная» (авторское переложение для двух фортепиано). Размер: 68.24 MB, Длительность: 37:16, Битрейт: 256kb. Описание. Второй концерт g-moll для фортепиано с оркестром op. 16 — сочинение, созданное молодым композитором в годы обучения в Петербургской консерватории (концерт начат в 1912 году, завершен в 1913). Концерт для фортепиано с оркестром No. 2 соль минор, соч. 16: III. Второй концерт, соч. 16 действительно резко отличен от Первого: в Первом господствовала юношеская бравада, во Втором – бурные драматические порывы; в Первом фортепиано выступает в качестве равноправного соперника оркестра, во Втором солист главенствует. сочинение С.С. Прокофьева для большого оркестра и солирующего фортепиано.
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Прокофьев) - Piano Concerto No. 2 (Prokofiev)
Как ни противилась здоровая натура Прокофьева тягостным веяниям времени, они не раз врывались в его жизнь, отражаясь и в творчестве. Прав был Б. Асафьев, услышавший в музыке Второго концерта «не столько яркой, сколько эмоционально конденсированной, «сгнетённой» до духоты» отражение беспокойной атмосферы кануна войны. По книге И. Нестьева «Жизнь Сергея Прокофьева». Москва, 1973 г. Ещё студентом Алексеев завоевал звание лауреата на международных конкурсах имени М. Лонг в Париже 1969 и имени Дж. Энеску в Бухаресте 1970, первая премия , а в последующие годы на международных конкурсах имени П.
Прокофьев концерт 2 для фортепиано с оркестром: история создания и особенности произведения На чтение 4 мин Опубликовано 22. Среди его произведений особо выделяется концерт 2 для фортепиано с оркестром, который был создан в 1913 году. Идея написания второго фортепианного концерта возникла у Прокофьева после успеха его первого концерта. Он хотел создать произведение, которое бы еще более ярко раскрыло его творческий потенциал и отличалось оригинальностью и интенсивностью исполнения. Концерт 2 был создан в течение нескольких месяцев, и в своем окончательном виде был представлен публике в 1913 году на одном из концертов в Петербурге.
Прокофьев сам исполнил партию фортепиано. Второй фортепианный концерт Прокофьева стал настоящим прорывом в музыкальном искусстве. Он отличается своей сложностью и активным использованием полифонии, а также комбинации различных стилей и жанров, отражая характер автора. Концерт быстро завоевал популярность и признание у публики, а Прокофьев получил признание как один из ведущих композиторов своего времени. Второй фортепианный концерт стал одним из его наиболее известных и исполняемых произведений и по сей день остается шедевром мировой музыкальной классики.
После переформулирования более раннего материала музыка отваживается на новую лирическую тему ре минор, отмеченную pp и dolce, un poco scherzando. Фортепиано и флейты изящно скользят вверх и вниз по верхним октавам. Затем фортепиано повторяет эту тему само по себе, юмористически и секко, прежде чем к нему присоединяется оркестр. Напряжение нарастает, и музыка поднимается, пока не достигает кульминации, когда вступительная тема возвращается с зловещими тромбонами и грохочущими аккордами в верхней части фортепиано.
Деревянные духовые инструменты снижают интенсивность, и движение тихо заканчивается финальным штрихом остроумия. Финал: Allegro tempestoso На пять октав выше конечной ноты интермеццо, с неба выскакивает тирада фортиссимо, написанная четырьмя-четырьмя, но играемая семеркой-восьмью раз-два -три-четыре-один-два-три и т. После шести тактов он успокаивается около середины C. Поднимаясь к кислотному полутону acciaccatura в обеих руках, фортепиано переходит в спринт октавных аккордов и отдельных нот, маниакально подпрыгивая вверх и вниз.
Выбирается слышимая тема, и во время фортепьяно и стаккато повторения темы струны и флейты несутся вверх, доводя музыку до самой короткой остановки. Мгновение спустя пианино возвращается к форте, и спринт начинается заново. Это повторяется в общей сложности еще три раза, прежде чем фортепиано совершит бурный галоп трезвучий темпестосо , руки разлетаются более или менее симметрично, в то время как струны бросают неистовый аккомпанемент обычных восьмых стаккато. Фортепиано на мгновение кладет конец своей ярости с помощью едва осуществимого маневра: обе руки подпрыгивают на три или четыре октавы одновременно и фортиссимо во время полуквавера.
Но к тому времени спринт превратился в «страшную погоню с навязчиво повторяющимся триплетным мотивом [впервые мимолетно услышанным в движении Скерцо], омраченным зловещим ревом тубы и тромбонов». Спустя всего несколько мгновений оркестр остановился, и фортепиано без аккомпанемента играет мягкие, но диссонирующие аккорды, которые, как предполагает Джеффе, «напоминают звонкие аккорды, открывающие заключительную пьесу Шенберга« Шесть маленьких пьес для фортепиано », соч. Яффе указывает, что Прокофьев познакомил Россию с музыкой Шёнберга, сыграв произведения из соч. Фортепиано остается в стороне на восемь тактов, в то время как струнные, все еще звучные, начинают новую серию.
Затем солист играет задумчивую тему ре минор, похожую по характеру на вступительную тему фортепьяно первой части, охарактеризованную Джаффе как «колыбельную», отмечая как и Нестев ее близость к Мусоргскому. Фаготы перенимают блуждающую фортепианную тему, а само фортепиано переходит в аккомпанемент полуквавера. Музыка в конце концов утихает, и «унылая версия темы колыбельной на фаготе внезапно прерывается резко артикулированной и очень финальной каденцией оркестра».
Партитура была утеряна после революции 1917 года, и музыкант во время пребывания в Германии в 1923 году сделал новую версию из сокращения для фортепиано соло. Он даже считал это своим четвертым концертом , незадолго до этого завершившимся третий. Создание этой второй версии происходило в Париже около под руководством Сергея Кусевицкого , при смешанном приеме.
Анализ работы Первая и последняя части длятся дюжину минут, образуя две короткие части. Эта первая часть поражает своей чрезвычайно мрачной, мучительной атмосферой.
С Прокофьев Концерт 2 Для Фортепиано С Оркестром
Вместо сжатой одночастной формы Первого концерта автор избрал четырёхчастную структуру. Стилистические резкости, применённые в отдельных страницах Второго концерта, заставили насторожиться даже искренних доброжелателей композитора. Только наиболее страстный поклонник прокофьевского таланта Н. Мясковский дал безоговорочно высокую оценку новому концерту в письме к автору. Дальнейшая судьба Второго фортепианного концерта сложилась не совсем обычно: партитура его, оставленная в Петрограде, была случайно уничтожена в годы гражданской войны. Прокофьеву пришлось в 1923 году заново оркестровать всю пьесу по сохранившемуся клавиру. Капитальной переработке подверглась и фортепианная партия. Можно предположить, что некоторые крайности, пугавшие друзей автора в 1913 году, были впоследствии сглажены.
Он даже считал это своим четвертым концертом , незадолго до этого завершившимся третий. Создание этой второй версии происходило в Париже около под руководством Сергея Кусевицкого , при смешанном приеме. Анализ работы Первая и последняя части длятся дюжину минут, образуя две короткие части. Эта первая часть поражает своей чрезвычайно мрачной, мучительной атмосферой. Он состоит, в частности, из очень длинной каденции, техническая сложность и сложность которой идут рука об руку с редкой драматической интенсивностью; эта каденция, наконец, приводит к возвращению всего оркестра в громадное и раскрепощенное крещендо, которое составляет пароксизм этого движения.
Концерт быстро завоевал популярность и признание у публики, а Прокофьев получил признание как один из ведущих композиторов своего времени. Второй фортепианный концерт стал одним из его наиболее известных и исполняемых произведений и по сей день остается шедевром мировой музыкальной классики. Прокофьев — великий музыкант и композитор, чья музыка по-настоящему уникальна и неповторима.
Концерт 2 для фортепиано с оркестром — один из его ярчайших творений, в котором прослеживается креативность, глубина и виртуозность исполнения. Прокофьев и его концерт 2 для фортепиано с оркестром Сергей Прокофьев, один из величайших композиторов XX века, написал свой концерт 2 для фортепиано с оркестром в 1913 году. Это произведение было создано во время его первых путешествий по Европе и сразу вызвало огромный интерес и восхищение музыкального сообщества. Концерт 2 для фортепиано с оркестром является одним из наиболее известных и популярных произведений Прокофьева. Он отличается яркими и красочными оркестровыми партиями в сочетании с виртуозными фортепианными пассажами. Прокофьев сам исполнил концерт в качестве солиста во время его премьеры в Петрограде в том же 1913 году. Он получил огромный успех и принес композитору мировую славу.
Рождение шедевра: рассказ о творческом пути композитора В начале 20-х годов Прокофьев жил в Германии, где работал над своими новыми музыкальными идеями. Вдохновение к этому произведению пришло к Прокофьеву после его поездки в США, где он впервые услышал джаз и другую американскую музыку.
Прокофьеву особенно понравился ритм и энергия этих жанров, и он решил воплотить их в своем будущем концерте. Основная идея концерта заключалась в создании насыщенного и динамичного произведения, объединяющего классическую музыку с элементами джаза и других жанров. Прокофьев очень тщательно работал над каждым музыкальным напевом и ритмическим рисунком, чтобы достичь желаемого звукового эффекта. В процессе написания концерта Прокофьев сталкивался с различными техническими проблемами. Например, использование джазовых аккордов и гармоний в классической музыке требовало особого мастерства и знания специфики обоих стилей. Однако Прокофьев справился с этими трудностями и создал уникальное и впечатляющее произведение. Когда концерт был готов, Прокофьев сыграл его впервые в одном из концертных залов Берлина. Его концерт получил огромный успех и был восторженно встречен публикой и критиками.
Второй фортепианный концерт Прокофьева
Полное описание Характеристики Сергей Сергеевич Прокофьев — выдающийся русский композитор, пианист и дирижер 1891—1953. Второй концерт g-moll для фортепиано с оркестром op. Виртуозность и монументальность, мелодическая изобретательность и своеобразие гармонического языка, богатство инструментальных красок — эти черты творческой личности Прокофьева в полной мере проявились в музыке Второго концерта.
Полное описание Характеристики Сергей Сергеевич Прокофьев — выдающийся русский композитор, пианист и дирижер 1891—1953. Второй концерт g-moll для фортепиано с оркестром op.
Виртуозность и монументальность, мелодическая изобретательность и своеобразие гармонического языка, богатство инструментальных красок — эти черты творческой личности Прокофьева в полной мере проявились в музыке Второго концерта.
В начале 1930-х годов оно уже вошло в репертуар многих пианистов. До сих пор Второй концерт Прокофьева остается одним из самых сложных произведений для фортепиано. Знаменитый пианист Святослав Рихтер причислял его к «трем основным китам пианизма» — наряду с 29-й сонатой Людвига ван Бетховена и Вариациями Иоганнеса Брамса. Программа концерта.
Вообще же сегодняшнее восприятие Второго концерта никого уже не шокирует: красота и мощь романтического порыва ещё явственнее выступают на первый план, заслоняя моменты звуковой гипертрофии. Подчёркнутая экспрессивность и тревожный дух Второго концерта были во многих отношениях примечательны. По мере того как композитор становился зрелее, в его творчестве всё яснее слышались отголоски трудной предгрозовой эпохи. Напомним, что именно в канун первой мировой войны в русском искусстве усилились настроения пессимизма, отчаяния. Ближайший друг Прокофьева, Макс Шмидтгоф, весной 1913 года покончил жизнь самоубийством.
Как ни противилась здоровая натура Прокофьева тягостным веяниям времени, они не раз врывались в его жизнь, отражаясь и в творчестве. Прав был Б. Асафьев, услышавший в музыке Второго концерта «не столько яркой, сколько эмоционально конденсированной, «сгнетённой» до духоты» отражение беспокойной атмосферы кануна войны. По книге И.
Похожие альбомы
- другие песни от: Прокофьев Сергей Сергеевич
- Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Прокофьев) - Piano Concerto No. 2 (Prokofiev)
- 🎵 прокофьев концерт 2 для фортепиано - скачать mp3, слушать музыку онлайн
- Фортепианные концерты. Сергей Прокофьев. № 1 и 2
- Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Прокофьев) - Piano Concerto No. 2 (Prokofiev)