Стрит-арт стал неотъемлемой составляющей маркетинговых стратегий брендов. В сотрудничестве с главными художниками, пропагандирующими "уличное искусство", выпускаются капсульные коллекции, уличные стены покрываются граффити. 31 августа в центре современного искусства «Винзавод» открывается III биеннале искусства уличной волны «Артмоссфера». Что нужно знать о выставке, ее участниках и их работах — в материале
Brand Ambassador Images
| ARTRIUM – СТЕНЫ, КОТОРЫЕ ДЫШАТ ИСКУССТВОМ - GOODBYE OFFICE | Find & Download Free Graphic Resources for Brand Ambassador. 100,000+ Vectors, Stock Photos & PSD files. Free for commercial use High Quality Images. |
| ARTRIUM – СТЕНЫ, КОТОРЫЕ ДЫШАТ ИСКУССТВОМ | Ищите среди тысяч не требующих уплаты роялти Ambassador готовых изображений и видео для своего следующего проекта. Загружайте бесплатные стоковые фотографии, векторные изображения, видео в формате HD и многое другое на Adobe Stock. |
| В Екатеринбурге стартовал партизанский фестиваль уличного искусства «Карт-бланш». Первые работы | Почему люди заинтересовались стрит-артом? Об этом и не только изданию «Слово и Дело» рассказала сооснователь биеннале уличного искусства «Артмоссфера» Сабина Чагина. Сабина Чагина — о перспективах и внезапном интересе к уличному искусству. |
| Раскрыт способ заработать на уличном искусстве | Финляндия готовится принять UPEA. Осенью уличное искусство захватит и соседнюю Финляндию. Там с 1 по 24 сентября пройдёт масштабный фестиваль стрит-арта UPEA. |
| Ирина Ровер: Будущее Ростова за арт-кварталами — РБК | Алессандра Маттанца «Стрит-арт: от Бэнкси до Вилса». |
Открытие IV биеннале уличного искусства Артмосфера
Мы все за! И там живет Надежда Ильинична — неофициальный амбассадор «Стенограффии» смеется. Она помогает нам согласовывать поверхности, и благодаря ей целая улица превратилась в галерею современного искусства под открытым небом с работами мировых звезд стрит-арта! А потом эти пенсионерки становятся медиаторами между горожанами и художниками: объясняют людям про нейросети, водят такие локальные «экскурсии». Нейронный стрит-арт. Создан с помощью нейросети и нанесен на стену жилого дома с помощью настенного робота-принтера в 2013 году в рамках фестиваля уличного искусства Stenograffia.
На тот момент эти человечки уже везде были, все арт-издания про них давно написали. Родина этих скульптур — Пермь. Но там сначала их не поняли: что-то сломали, что-то, по-моему, вообще сожгли! Было, честно, интересно посмотреть, как у нас их примут. Андрей сначала расстроился: как так, авторские права же.
В одном месте сожгли, в другом растиражировали — почувствуй разницу! И надо сказать, что с каждым годом заявок все больше. У нас есть один дедуля, пенсионер с района, который звонит нам каждую неделю — хочет, чтоб мы расписали вообще все, видимо смеется. И возвращаясь к вопросу об «официальности» или «народности» фестиваля в контексте помощи — городские власти не единственные. Помощь города составляет около 10-20 процентов, остальные 80-90 — это бизнес, который решил нас поддержать, и деньги, которые мы заработали на других проектах и вложили их в фестиваль.
Цель — это собрать вместе небезразличных людей, которые объединяются и создают ощущение кипения жизни в городе. Мурал Coloured talismans and the old new spells. Мы посылаем всем сигнал: смотрите, мы делаем перемены! И люди, которые хотят что-то поменять в лучшую сторону, приходят к нам на этот зов. Я помню, как на нас повлияли небезразличные люди, которые старались сделать Екатеринбург лучшим местом до нас, а сейчас и мы делаем свой вклад.
Развитию уличного искусства в городе способствуют также фестивали, которые организуются при поддержке местных властей. По мнению художников, если бы такие мероприятия организовывались и раньше, Ростов-на-Дону уже получил бы статус российской столицы стрит-арта.
Я строю одну часть моста, а прохожие достраивают ее. Кроме того, мне нравится работать в различных средах. Существует много стран, а значит и очень много контекстов, условий.
Абстракции и геометрия делают меня большой частью этой среды без особых проблем», — говорит художник. Архитектурная форма стены также была важна для Элиана, потому что он хотел поработать на фестивале с нестандартной поверхностью. Семиэтажное здание было построено в 1981 году, а площадь расписанной стены составляет 400 кв.
Авиабилеты Художник Слава Ptrk планирует провести серию лекций об уличном искусстве и приглашает вас на первую из них. Если вам подходит для путешествия Будва или вы живёте там, то обязательно примите участие в этом событии.
Дмитрий А. Быков и Слава Ptrk ждут вас 27 октября 2023 года, начало в 19:00.
Культура в Instagram: главные новости мирового стрит-арта
| Амбассадор мировых брендов оценил развитие скейтбординга на Ставрополье | По словам blub, использование мировых арт-икон в комплексе с масками для дайвинга представляет собой микс прошлого и современности, а основной месседж артиста: «Не стоит отрицать прошлое при создании чего-то в настоящем». |
| Brand Ambassador Images - Free Download on Freepik | Организатор: АНО "Институт исследования и развития стрит-арта" (5 волонтеров готовы помогать). Городские прогулки — проект, инициированный Институтом исследования стрит-арта в Санкт-Петербурге в 2019 году. |
| Международная биеннале уличного искусства «Артмосфера» | as simple as fashion | это визуальное искусство, созданное в общественных. |
| Стрит-арт художник из Екатеринбурга превратил чемоданы в арт-объект | Лето — идеальное время для долгих прогулок по городу, и для жителей столицы в этом жарком сезоне они будут особенно интересными. 31 мая в Москве открылась IV биеннале уличного искусства «Артмоссфера» — важнейшее арт-событие в области уличного искусства и. |
Сабина Чагина — о перспективах и внезапном интересе к уличному искусству
Его яркий типографичный стиль задуман показать, что уличное искусство отличается от граффити. Он верит, что «уличные художники хотят что-то добавить в окружающую среду. Они считаются со своим зрителем». В 2013 году Бен Эйне создал капсульную коллекцию платков для модного дома Louis Vuitton. Его работы можно встретить по всему миру и не только не стенах. Окуда много работает с целыми зданиями и интерьерами, дополняя роспись собственными скульптурами.
Одна из его самых масштабных и известных работ — заброшенная испанская церковь, названная Храмом Каос и ставшая новой иконой современного искусства. В своем творчестве она пытается разоружить стратегии глобальной политики, защищая право каждого на личную свободу. Faith47 работает с разными формами и задачами, включая проекционное картографирование, видеоинсталляции, печать и рисунки.
Если у вас возникли какие-либо вопросы — напишите нам на artmossphere winzavod. Международный проект проходит с 2014 года в формате коллективной выставки художников с опытом в уличном искусстве.
Творческий дуэт Couple of Creators считает, что Ростов-на-Дону может стать столицей стрит-арта. Стрит-арт уже не пугает их», — отметили участники Couple of Creators. По их словам, на улицах города появляется все больше площадок, где можно заниматься стрит-артом на легальных условиях, не портя чужое имущество и без риска попасть под статью «хулигатство».
В этом разделе также представлено масштабное произведение Ос Гемеос, известного бразильского дуэта близнецов, объединяющее народное искусство с современным уличным. Последний раздел «Поколение следующее» призван подчеркнуть, как граффити и уличное искусство продолжают развиваться и влиять на культуру. Into the New realm with Felipe Pantone installation Выставка «За пределами улиц Лондона» позволяет каждому посетителю погрузиться в этот фантастический мир, узнать о его происхождении, истории и развитии, а также о его влиянии на культуру и общество. Здесь вы найдете многое: от первых политических лозунгов и надписей, до масштабных инсталляций и ослепительных произведений искусства, которые навсегда изменили лицо городов и украсили улицы. Выставка является идеальным местом для исследования этого захватывающего направления искусства, его талантливых авторов и неисчерпаемого вдохновения, которое оно приносит миру. Это также платформа для дискуссий, позволяющая зрителям взглянуть на искусство граффити и уличного искусства с разных точек зрения и обсудить его значение и влияние на современное общество. Clothing from the CLAW MONEY archive highlighting the relationship between art and streetwear В рамках выставки проводятся лекции, мастер-классы и дискуссионные панели с участием художников, историков искусства, кураторов и экспертов. Мероприятия призваны не только расширить знания посетителей о развитии граффити и уличного искусства, но и стимулировать диалог о его роли в современном мире, влиянии на общество и возможности для будущего развития. С каждым разделом выставки открывается новая грань этого удивительного искусства, позволяя зрителям познакомиться с разнообразием стилей, техник и концепций, лежащих в основе этого направления искусства.
Стрит-арт художник из Екатеринбурга превратил чемоданы в арт-объект
В Италии нет ни одного человека, кто не знал бы имя этого уличного художника. Его работы невозможно спутать ни с чьими другими. В любой из стран, которые посещает Mr Thoms, он непременно оставляет свою подпись в виде живых, ярких и карикатурных рисунков.
Кстати, это его первая работа в России. Кроме росписи на фасаде, Пантоне создал свой первый паблик-арт объект — 24-метровую инсталляцию «Фонтан данных», расположенную в центральном зале «Атриума».
Исталляция стала одной из самых масштабных скульптур по итогам 2018 года. В данный момент на фасаде «Атриума» представлена первая часть из будущего триптиха — портрет космонавта с надписью: «Продолжать бороться». По замыслу художника, эта работа призывает всегда следовать своим целям и стремиться к покорению новых высот. Одна из его самых известных работ — Brave — посвящена 10-й годовщине терактов 11 сентября в США.
Его стиль «успеть, пока не поймали» буквально пропитан духом улиц Нью-Йорка, а работы выполнены по классическим законам жанра.
А тем временем на юге России активно возникает еще один конкурирующий город, который по совместительству также считается одним из древнейших на территории России - это город Дербент. Удивительно, как он сочетает в себе два этих образа, но сейчас я вам покажу наглядно. Работа Рустама Кубика, далее работа Slava Moff Работа Рустама Кубика, далее работа Slava Moff Многоэтажные фасады набережной Дербента начали обретать новый облик в рамках фестиваля "Стена", который стартовал в 2019 году. На стенах домов изображены мотивы восточных сказок, бытовые и исторические сюжеты, абстракция. Таких просто нет. Художников в итоге пригласили.
Искали по всей России.
В основу коллаборации с «Юнион» вошли две цитаты из работы художницы, которые откликаются философии обеих команд: «Ничего кроме правды» и «Дружба в кубе: долги будут списаны». Мерч нельзя купить, но можно выиграть в розыгрышах в соцсетях ЦСИ «Винзавод».
Напомним, недавно в рамках IV биеннале уличного искусства «Артмоссфера» состоялся Форум уличного искусства.
Новости и статьи
- Коллаборации мировых брендов с российскими художниками
- Гид по биеннале уличного искусства «Артмоссфера-2023»
- Аврора в модном оверсайз костюме и другие гости IV биеннале уличного искусства Артмоссфера
- Эти ребята из Москвы делают невероятно крутой стрит-арт
- Как на самом деле устроен стрит-арт | Батенька, да вы трансформер
Мировой стрит-арт на биеннале Артмоссфера
Find & Download Free Graphic Resources for Brand Ambassador. 100,000+ Vectors, Stock Photos & PSD files. Free for commercial use High Quality Images. Интересно, что модель, популярная среди баскетболистов, подойдет в равной степени и для занятий спортом, и для повседневной носки, а доступная цена — 10 200 рублей — позволяет приобщиться к стрит-арту практически любого желающего. Бэнкси. Под названием "Продавец кукурузы", это произведение изображает мальчика, наслаждающегося свежей кукурузой, рядом с которым лежит мешок, полный этого золотого дара природы. Мероприятие пройдёт в формате открытой беседы с журналистом Дмитрием А. Быковым. Будут освещены основные этапы становления мирового уличного искусства, перечислены главные имена, события, явления, направления, начиная с 1960-х годов и заканчивая сегодняшним днём. Музей уличного искусства находится на действующем производстве на востоке Петербурга. Коллекция Музея состоит из множества разноплановых работ современных уличных художников — Паши 183 и Тимофея Ради, Кирилла Кто и Никиты Nomerz.
Амбассадор Nikon Дэвид Ярроу запечатлел слонов и гангстеров в Кении
В новом фотопроекте амбассадор Nikon в Европе фотохудожник Дэвид Ярроу (David Yarrow) отобразил две разные стороны Кении — от исполинских слонов национального парка Амбосели до участников преступных группировок столицы страны, Найроби. Музей уличного искусства находится на действующем производстве на востоке Петербурга. Коллекция Музея состоит из множества разноплановых работ современных уличных художников — Паши 183 и Тимофея Ради, Кирилла Кто и Никиты Nomerz. Известный уличный художник и дизайнер из Америки Шепард Фэйри расписал стену здания на территории самого старого трамвайного депо Москвы — депо им. П.Л. Апакова, сообщает информационный центр транспортного комплекса столицы.
«Уличное искусство в России — это текст и смыслы»
Улицы, их ритм и смешение культур изначально были главным вдохновением для уличных художников и их творений. Стрит-арт прошел долгий путь от тэгов в переходах и подземках мегаполисов до галерейных пространств и мировых музеев. В пляжном районе Дубая поставили стрит-арт-объекты из Москвы. Мероприятие пройдёт в формате открытой беседы с журналистом Дмитрием А. Быковым. Будут освещены основные этапы становления мирового уличного искусства, перечислены главные имена, события, явления, направления, начиная с 1960-х годов и заканчивая сегодняшним днём.
Раскрыт способ заработать на уличном искусстве
Причем не только как художник, но и как дизайнер детских игрушек. Некоторые из них выставляются в музеях. Нетрудно догадаться, что Покрас - это псевдоним. На самом деле художника зовут Арсений Пыженков. Экскурсию можно продолжать еще долго. Бросается в глаза и раздробленная геометрическая композиция, имеющая какой-то волшебный цветовой эффект. Особенно если смотреть издалека. Автор - аргентино-испанский художник Фелипе Пантоне, известный также под псевдонимом Pant1. Именно он украсил своими красками большой мост в Андалусии. Например, знаменитые вампирчики Харифа Гузмана.
Уличный псевдоним - Haculla. Он же популярный бренд одежды. Свои работы художник активно использует на футболках, рубашках, кепках и так далее, совмещая приятное с полезным.
В рамках основной и специальной программ биеннале в Москве пройдут персональные и групповые выставки, лекции и мастер-классы. Самые яркие работы участников биеннале вывесят в лайтбоксах на автобусных остановках.
Основная программа биеннале — с 6. Специальная программа — с 06.
Именно тогда в нашем городе на ул. Юрина, 182, создан самый масштабный мурал в Барнауле, придуманный и воплощенный московским граффити-художником и иллюстратором Евгением Ворониным. Petra же работала над оформлением фасадов в Заринске.
А затем была серия масштабных заказов — фасады зданий краевого Управления молодёжной политики ул. Германа Титова, 5 , завода «Стройберг» ул. Силикатная, 16. Уже на следующий год художницу снова пригласили участвовать в «Ночи музеев» — на этот раз она в одиночку оформила экран на фасаде музейного фондохранилища, расположенного на пл. Октября ул.
Советская, 28 ». Взрыв возможностей По мнению председателя алтайского отделения Союза художников Дмитрия Петренко к слову, однофамильца Анастасии , Petra — одна из тех, кто с помощью баллончика с краской создает на территории города объекты искусства.
Очень нежная и трогательная история. Реклама, накатанная на ПВХ, — это плохо, а скворечник из неё же — это хорошо и польза для всех. Или в Москве есть такой художник, как Кирилл Кто, у которого была серия работ, в которой он в течение ночи на всех кондиционерах на фасадах зданий оставлял маркером надпись «Торчит и капает», обращая внимание горожан на то, что размещенные на фасаде здания кондиционеры в общем имеют вот эти два очень неприятных свойства: они торчат, и они постоянно капают, пока ты идешь по улице. Уличное искусство может совершенно иначе расставлять акценты, показывать на неудобства, на несовершенства городской среды. Или история, когда уже упомянутый Максим Има разрисовал лепнину в заброшенном ДК фабрики «Большевичка», и после недовольства сим «актом вандализма» со стороны горожан власти также вспомнили про это здание.
После этой акции DobroCrew петербургский планетарий выразил желание забрать «Буран». Но в наш город космический челнок так и не попал. Фото: DobroCrew «Мы совсем не стремимся быть Лондоном» — Если сравнивать отношение властей Петербурга и Москвы к стрит-арту, то мы видим, как, например, Дмитрий Aske украшает своими витражами Ленинградский вокзал, один из самых известных в мире стрит-арт художников Шепард Фейри в течение нескольких лет создает согласованные муралы в столице, а Петербург как будто вообще вне этой истории. Почему так? Именно свободного, независимого, экспериментального, которое бы совершенно иначе заявляло о Москве. У Москвы была амбиция стать одной из главных мировых столиц — современной, экспериментальной, интересной не только в рамках нашей страны, но и вызывающей зависть у всех наших соседи. У Петербурга такой амбиции нет.
Мы в первую очередь музейный город, мы всё храним и всеми силами ничего не меняем. Наверное, самый такой банальный пример — это Охта-Центр, который пытались построить вблизи исторического центра, в итоге перенесли в Лахту, но он всё равно виден с разных точек. Тем не менее в сознании консервативной части горожан и администрации города это было отнесение на задворки. Как бы современный город должен находиться где-то там, отдельно, и мы совсем не стремимся быть Лондоном, где рядом со зданиями XVII века соседствуют экспериментальные постройки лучших архитекторов XXI-го. Уличный музыкант на фоне уличного искусства в Праге. В Петербурге депутат ЗакСа Денис Четырбок несколько лет назад тоже продвигал идею по выделению площадок, где стрит-артисты могли бы легально рисовать. Но потом началась пандемия, и из сотни обещанных стен райтеры получили гораздо меньше.
Может ли эта инициатива, если она будет когда-нибудь реализована, как-то привести к компромиссу между художниками и недовольными жителями? Смотря какую задачу мы преследуем. Если мы думаем, что, выделив одну стену в городе, мы сделаем его абсолютно чистым от тегов, стрит-арта, граффити, стикеров и так далее, то, конечно, этого не произойдет.
Известный уличный художник из Италии презентует Екатеринбургу свой двор
Художники Сергей Овсейкин и Григорий Коник огромными буквами написали на стене одного из зданий фразу «Мы не он». Как ранее рассказывал в интервью нашим коллегам с портала MSK1. RU Сергей Овсейкин, в 2022 году фестиваль решил расширить свою географию, чтобы снизить шансы на попадание в отделы полиции. Мы не можем собрать 80 художников, чтобы стихийно разрисовать город. Многие из нас просто окажутся в лапах полиции.
Европа, Америка, Азия — за пару часов гости смогут побывать в разных уголках Земли и познакомиться с уличной культурой во всех ее проявлениях. Миша Most - пионер российского стрит-арт движения, участник первых московских граффити-команд NoFutureForever, Parazit, 3ачем. Организатор крупных фестивалей, куратор выставок и проектов, посвященных разным проявлениям уличного искусства, участник дискуссий и автор лекций по проблематике и развитию граффити.
Мерч нельзя купить, но можно выиграть в розыгрышах в соцсетях ЦСИ «Винзавод». Напомним, недавно в рамках IV биеннале уличного искусства «Артмоссфера» состоялся Форум уличного искусства. В течение двух дней проходили дискуссии, паблик-токи и выступления международных спикеров — участников биеннале.
Подробнее читайте в эксклюзивном материале «Известий» в четверг, 1 июня, в 10:00: Улица и лица: ежегодная биеннале стрит-арта открылась в Москве Поделиться:.
Культура в Instagram: главные новости мирового стрит-арта
| «Смотрите, мы совершаем перемены!» — основатели фестиваля Stenograffia | О заработке уличных художников на создании муралов и мерча рассказала в беседе с «Мослентой» руководитель IV Биеннале уличного искусства «Артмоссфера» Сабина Чагина. |
| Стрит арт в Дубае: современное уличное искусство | В июле в Екатеринбурге стартовал нелегальный фестиваль уличного искусства Карт-Бланш, на который собрались 37 уличных художников со всей страны. Основная идея проекта – вернуть уличное искусство на улицы. |
| В Екатеринбурге появился мурал от звезды мирового стрит-арта из Аргентины | Работы художника находятся в российских и мировых музейных и частных коллекциях. Открыть для себя мир стрит-арта и познакомиться с историей уличного искусства смогут все желающие, посетив выставку в отеле ibis Ярославль с 17 июля по 1 августа. |
Не пропустите
- blub. Искусство в маске |
- Новости и статьи
- Уличное искусство. Искусство без границ. Интервью с Сабиной Чагиной
- Дубай в авангарде
- Send your briefing